美，是引人向上的终极力量。

　　

　　朗读者

　　李静，《慢声慢读》特约朗读人，慢书房书友。

　　今天是慢声慢读第155期 《走进宋画》

　　

　　1.一本随身携带的宋画艺术博物馆

　　五代十国到南宋，400年绝代文华之旅——作者首创将五代绘画列入，因为宋画迈入艺术的独立门槛，是从五代开始的。

　　近30位，文人画家生平故事，有评有传——涉及人物有黄筌、周文矩、顾闳中、董源、郭熙、范宽、李公麟、李煜、赵佶、米芾等。

　　近100幅世界各大博物馆馆藏传世名画，沉浸式观画体验——所谈作品有《韩熙载夜宴图》《宫中图》《写生富贵图》《千里江山图》《清明上河图》《溪山行旅图》《潇湘图》《窠石平远图》《池塘秋晚图》《墨兰图》《晋文公复国图》《李白行吟图》《泼墨山人图》。

　　这里有你耳熟的，也有增长你知识空白点的。

　　2.绘画史&思想史&文化史大融合的艺术通识书

　　有史、有料、有梗——《千里江山图》作者大猜想，赵佶就是希孟？！亡国之君李煜不仅是千古词帝，还是大画家、大书法家？苏轼画竹，其实有家族渊源？梗图《清明上河图》中为什么马少驴多？郭熙的画作被北宋三位皇帝弃若抹布，又奉若拱璧？

　　不同于一般艺术史书籍绘画作品的单一陈述，本书更专注画家的艺术人生与审美精神。挥别女性教化，《宫中图》有可能是第一幅女性“禁忌”画？一代简笔大家梁楷其实是追星族，用画笔奔赴与李白的灵魂之约。

　　3.南开大学历史学教授跨界之作

　　9.7分神剧《大明王朝1566》历史编辑、南开大学历史系教授李冬君用3年时间，40万字，近30位人物传记、近100幅宋画，以赏、传、评、画的形式撰写10-13世纪中国绘画史，带你一起走进宋画——中国文化艺术的巅峰，探究中国画由技入艺至境的发展过程。

　　

　　4.难以拒绝的装帧设计品质，书架上的颜值天花板

　　“世界最美的书”得主朱赢椿老师倾力打造，精致双封，外封全页0.141毫米金线烫金，细致入微，内封书脊包布印白，传统感与现代感交织。

　　5.孟宪实、熊培云等16位作者朋友圈重量级学者推荐！

　　高全喜、李春光、梁鸿、梁永安、刘梦溪、绿茶、孟宪实、唐元明、熊培云、徐晋如、余世存、赵冬梅、止庵、周泽雄、朱良志、祝勇、朱赢椿等众多学者推荐阅读！

　　舒童推荐《走进宋画》

　　内容简介

　　两宋时期，社会进步超乎想象，诸如民生与工艺、艺术与哲学、技术与商业无不粲然，域外史家谓之“近世”，或称“新社会”，在唐、五代的基础上，宋以文艺复兴，形成新的人文天际线。

　　文艺复兴带来的审美自由，适合艺术蓬勃地生长，从五代、两宋开始，中国绘画才真正迈进独立的艺术门槛。中国山水画的兴起，尤其水墨山水的兴起，成为 10 世纪至 13 世纪中国文艺复兴的标志。

　　本书按照历史顺序，分为五代、北宋和南宋三个时期，解读了近 30 位名家、近 100 幅传世经典画作，探究了山水、花鸟、人物三大绘画类别由技入艺以至于境的发展过程；讲述个体与王朝相互勾连，命运与天才相激共振的历史事件。创作体例上，赏析与评传结合；方法上，审美与思辨兼济。作者试图以此建构新的中国艺术史，这是一部思想、艺术、文化、美学、文学交织的更大的历史作品。

　　读过本书，或许你还会发现，去艺术中开拓文化的江山，是一个好去处。追求自由，构建独立人格，安顿自己，这是对中国文化和自我的一次美的救赎。

　　美，是引人向上的终极力量。

　　

　　

　　作者简介

　　李冬君：

　　历史学者，人称文化江山一女史。

　　主要著作：

　　《孔子圣化与儒者革命》《落花一瞬：日本人的精神底色》《乡愁的天际线》《中国私学百年祭——严修新私学与中国近代政治文化系年》；

　　合著：

　　《文化的江山》《回到古典世界》《自由的款式》《通往立宪之路：告别晚清的近代史》《中国政治思想通史?近代卷》；

　　译著：

　　《国权与民权的变奏——日本明治精神结构》《叶隐闻书》。

　　媒体评论

　　媒体/名人评论：

　　全书唯美主义的设计风格，与行文之美交织，加上插图尽量多地使用宋画，全书形成了一首立体的美感交响曲。

　　研究思想史出身的李冬君，以思想史的研究惯性，展开了独具特色的宋画研究，无论是作品还是艺术家，都被作者放置在思想史的平台上进行分析。精美的作品和优美的文字，无形中带出思想者的高度，施施然展开于思想的天地，如此美不胜收，令人爱不释手。

　　——孟宪实 中国人民大学历史学院教授

　　《走进宋画》作者李冬君有充足的文史训练和审美历练，她洞悉王朝史观，倾心文化江山，对古国美物怀有天然的挚爱。她的笔下，始终有文明的剪影和思想的追光，让我们看到了五代十国及两宋画家的翰墨底色，观念与审美彼此映发，个体与王朝相互勾连，命运与天才相激共振。你一定会读得很兴奋。

　　

　　——周泽雄 作家、文学评论家

　　真理尺度的打开与开展，走进“文化中国”而非“王朝中国”的又一次“文艺复兴”。

　　全书通篇让人沉浸在一种鲜活生命如何力克艰辛而创造精神硕果的艺术家“个人史诗”的性灵之流中，我们会把这样一种对于受众而言消弭主客二元对峙的心智交互模式及其知识传递方式称作“美育”。于是，《走进宋画》的跨学科首先跨越的便是从艺术史学到美育，进而勉力在其中隐秘地揭示历史与心灵更深的禀赋。

　　——李春光 清华大学社会美育研究所学术委员

　　宋代是“中国的第一次文艺复兴”。

　　——法国汉学家 谢和耐《中国社会史》

　　没有艺术这回事，只有艺术家。

　　——贡布里希《艺术的故事》

　　在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。他们使用奇异的技巧，以达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。艺术家好像生平第一次接触到了自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。他们视界之 清新，了解之深厚，是后世无可比拟的。

　　——高居翰（James Cahill）《图说中国绘画史》

　　不要用政治的强势，来说明文化的强势。有时候政治强，文化反而粗俗，让别人讥笑，有些很弱的政权，却产生了很多高品格的文化，受到别人的尊敬。能够在文化上提出高品格的美，它才是一个受人长久尊敬的文化。

　　——蒋勋

　　书架上的颜值天花板，设计超美，

　　一本送礼一本自藏的至美读本

　　宋画是美的，大至恢弘磅礴的千里江山，小到轻灵温润的一舟、一叶的。宋画的美，古拙、立体、隽雅，人间烟火气中也自带清澈。一本讲宋画的书，怎么敢设计得不精美？！

　　《走进宋画》一书特邀“世界最美的书”获得者朱赢椿老师亲自操刀设计。中国人民大学孟宪实老师赞道：“全书唯美主义的设计风格，与行文之美交织，加上插图尽量多地使用宋画，全书形成了一个立体的美感交响曲。如此美不胜收，令人爱不释手。”

　　

　　

　　本书采用双封设计，外封撷取《写生珍禽图》《韩熙载夜宴图》《听琴图》等，一览宋画细节之美；全页0.141毫米金线烫金，细致入微，传统与现代交织，古典与时尚相映。内封选用《玉堂富贵图》，尽显大气深邃，书脊包布印白，纸张与布艺结合得恰如其分。整体设计尽显大宋之文雅风流。

　　

　　内页采用100克进口韩国内文纸张，一如天青汝窑的温润质感，高质量还原宋画馆藏名作。

　　

　　随书还赠有一张精美宋画书签，以及一张兔子主题藏书票。今年是兔年，惟愿每一位读者兔年阅读愉快，感美知美。

　　

　　

　　如果你爱宋朝，更爱宋画，本书绝对是一本不可错过的审美修养好书。

　　慢书房的特别文创配套全国独家出品

　　

　　李冬君老师的孩子刘涵宇，也是一位新锐的瓷器匠，瓷器上的宋画实践者。他画了访宋小画，我们做成了小笺。（12张一套）

　　

　　李冬君爱人刘刚老师的手书明信片，刘老师也是历史学者，书法特别美。（随机4张赠送）

　　

　　

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　　还有一个访宋帆布包。全套会放在一个瓦楞纸盒里。

　　这本书本身就很美，在加持文创之外，绝对是送人或自藏的精品。慢书房文创结合版，值得拥有！