论中国声乐艺术的审美观

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　　秦、汉、魏、晋、南、北三个时期，是中国封建制度的开始，也是中国历史上，第一个以汉族为主体的大一统封建国家，也是第一个大一统的国家。

　　汉朝是中国历史上最灿烂的一段时期，在政治、经济和文化上都有了长足的进步，出现了“文景之治”，这是汉朝历史上最辉煌的一段时期。

　　在魏晋南北朝，中国又一次进入了“三分天下”的混乱局面，在漫长的封建社会和连年战争的影响下，出现了大规模的移民现象，形成了一种文化的多样性。

　　

　　在中国封建制度的历史进程中，秦、汉、魏、南、北两个时期是一个非常关键的时期。可以说，在秦汉魏晋南北朝时期，中国的民族声乐与民谣得到了空前的发展。

　　从秦朝开始，各朝代均设置有专门的音乐机构，到了汉武帝时，更是大幅度地扩大了音乐机构的规模。其组织工作主要包括收集整理，整理，改编，创作，唱和演出等方面。

　　《乐府》一书，收录了这一时代的各种优秀乐曲，分为十二个门派，四4个门派，包括宫廷雅乐、民间歌谣、琴歌、异域歌谣等。

　　

　　1.雅乐中的王族

　　在封建社会，“御乐”一般被认为是帝王在朝堂或朝堂上所唱的“御乐”。从职能上看，它有“典制音乐”和“娱乐音乐”之分。

　　大典音乐一般是在比较隆重的典礼、皇帝上朝和下朝时使用的，其种类有：会歌、祭歌、卤书等；休闲音乐是人们在生活中进行的一种娱乐活动。

　　礼制、功利、精致、雅致、庄重，是宫廷音乐创作的特征。

　　2.《秦汉和合》及《和合大曲》

　　“相和歌”为秦汉时期，在我国北方地区广泛流行的各种民歌。这相和曲，并不是一般的民歌，它是从汉代开始，一直延续到现在的民间歌曲。

　　

　　最早的“相合曲”为“街陌谣讴”，其最基本的表现方式为“徒歌”，无人伴奏，无人为伴。这是一种非常古老的歌唱方法，类似于现代的民间歌曲。

　　从“徒歌”到“但歌”，再到“一唱三和”，最后发展到“以丝竹伴奏，以节拍唱和”的“相和歌”。

　　在发展过程中，相和歌逐渐与舞蹈相结合，成为一种具有器乐、歌唱、舞蹈等多种形式的大型舞蹈，被称为相和大曲，也被称作燕乐。其曲式组成具有“趋”和“乱”的特征。

　　《相和》的曲调有“瑟调”、“清调”、“平调”三大类，还有“楚调”、“边调”等。

　　3.秦、汉两代青商

　　“清商乐”，亦名“清商”，是魏晋南北朝时期一种十分盛行的乐种，它在魏晋南北朝的音乐生活中起着非常重要的作用。它是以汉魏相和大曲为主体，并以江南民歌为主体，对其进行吸收，从而发展起来的。

　　

　　清商乐主要是在宴请达官显贵、太监和娱乐等有关的活动中使用，同时也是宫廷新年宴会和祭祀活动中使用的一种音乐形式。

　　清商乐有西乐和吴乐两大流派。吴歌，亦称“吴声”，是在江苏长江下游城市南京地区流传的一种民歌。

　　吴声歌一般都是少女演唱，它的主题是表达青年男女对于爱情的渴望和执著，以及分别时的思念和痛苦，以及对不能得到自由婚姻的不满，以及对男子的愤懑。

　　而长江中游和汉水一带，吴歌的产生时间要比其他地方晚一些。相对于吴歌，西域民歌的题材更加丰富，主要表现商人和妇女的相思之情，以及劳苦大众的情爱之情，具有独特的个性。

　　

　　4.一首名为《古筝》的曲子。

　　在中国音乐艺术中，古琴是不可缺少的一部分，其中蕴涵着中国音乐艺术的精华，也蕴涵着丰富的人文主义情感。

　　琴歌是一门源远流长的歌唱艺术，在中国有着非常古老的传统。琴曲的发展已有两千五百多年之久。

　　中国古代的“琴歌”，就是指在自己弹奏的一种乐器伴奏的曲子。中国古琴在秦汉魏晋南北朝的历史上达到了一个极其繁荣的阶段，在我国古琴发展史上占有重要的地位。

　　据传，蔡邕于东汉末年所写《琴操》一书，收有汉代音乐作品50多首，并对各作品作了详尽的说明。

　　

　　“琴歌”的代表人物有司马相如、桓潭、蔡邕、刘向等。在这一时期，人们不仅有自己的琴音，还有来自西方的琵琶，也有自己的曲调。

　　5.佛教的歌唱

　　佛教自秦汉魏晋南北朝开始，在中土迅速传播，并与中原本土的传统文化融为一体。当时的统治者不仅在当地兴修寺庙，还经常举办歌舞、杂耍等娱乐活动。

　　一些僧人用歌唱的方式宣扬佛教，吸引信众，因此，许多来自西方的佛教歌谣流传甚广。

　　中国僧侣将“梵音”用中国民族的传统语调翻译成汉文，并用汉语表达出来。“佛曲”在中国的传入，不仅对中国的声乐艺术发展起到了积极的作用，而且对中国的音乐教育也起到了一定的作用。

　　

　　在秦汉魏晋南北朝，有许多著名的僧人，他们以吟诵诗歌而闻名，人们把他们称为“经师”和“唱导师”。他们带着非凡的才能与信念，以乐声传教，使众生在精神与肉体上得到极大的幸福。

　　《高僧传》的“经师篇”、“唱导篇”分别记录了这一时期中国文艺的21名高僧，他们分别是：

　　从秦汉魏晋南北朝到魏晋南北朝，中国封建制度在经济、政治、文化、科技等各方面都取得了空前的进步。

　　这个时代，随着城市的兴盛、佛教的引入，其声乐文化的美学思想、音乐的体裁特征等，也深刻地影响了这个时代的音乐艺术。

　　

　　1.在这一时期，随着城市化、商品经济的发展，中国古代民间声乐逐步向世俗化发展，同时，城市声乐文化也有了一定的发展。

　　两汉百戏的繁荣与发展，体现了当时的乐曲世俗化与民俗化的特点，其中就有《女神曲》，《女神曲》，《女神曲》。

　　其表现形式是多元化的，即以唱腔为主，又以俳优为辅，故称“打鼓唱好”。

　　在秦、汉、魏两个时代，由于对民间音乐的重视，“乐府”机构被称为“俗乐”机构，其主要任务是搜集、整理、创新民间音乐。

　　在秦汉时期，流行的“相和歌”、“相和”与魏晋南北朝时期流行的“清商曲”，就是在这个时期流行的民间歌谣中产生的。

　　

　　2.秦汉魏晋南北朝是一个非常完整的音律体系，

　　中国在政治、经济、文化上都达到了“大一统”的局面，而在这一时期，则是由多个民族组成的“一统”。前所未有的“大一统”，使世界上各种不同的文化发生了巨大的融合，其中也有北方和南方的。

　　魏晋南北朝时期，由于社会的分崩离析和动荡，导致了大量来自不同民族的外来音乐在动荡、迁徙和民族融合中相互吸收、交融和借鉴，呈现出一种全新的风貌。

　　秦汉相和歌经过发展演变，辗转南北，与江南山歌互相融合，最后形成了两个时期的“清商”歌；汉代的鼓曲、横吹和铙钹等，都是在吸收了北狄和西域音乐之后，和先秦音乐融合在一起形成的。

　　

　　佛教由印度传到中国后，把佛教的音乐和中国的传统音乐相结合，形成了佛教的“声乐”。

　　3.秦汉时期声乐文化的审美特点

　　与欧洲的罗马和南亚的孔雀国相比，秦以其强大，政治稳定，社会安定而被公认为三大大国。

　　在这段时间里，中国人已经形成了“四海一家，万邦和睦”的局面，这种大场面，一定会表现在艺术和文化上。

　　所以，“大美”是秦汉声乐文化最为突出的审美特征，它所体现出的“阳刚之美”，是其所体现出来的一种审美特征。

　　

　　“相和歌”在秦、汉两朝中最流行，它的“阳刚之美”也是当时的美学需求。

　　另外，在“大一统”的社会、政治局面下，南、北两种文化的相互交融，为汉代声乐的发展带来了前所未有的繁荣，同时也给汉代的声乐艺术带来了翻天覆地的变化。

　　“南音”的豪放、豪放和“北调”的质朴凝重、粗犷豪放，共同形成了汉代声音特有的阳刚之气和飘逸之美。

　　4.魏晋南北朝时期声乐文化的审美特点

　　魏晋南北朝的社会历史处于动荡、分裂、连年的战争状态，导致了民族的大规模迁徙，在文化方面表现出了大融合的特点，以及包容、开放、多元的格局。

　　

　　魏晋南北朝是一个以佛教、玄学为代表的时代，同时也是中国音乐、音乐、审美、审美等方面的重要组成部分。

　　再加上北方连年的战争，大量的汉族移民到了南方。随着少数民族的南迁，北方的“相和”歌曲也随之传入南部，并与南部民间音乐融为一体，构成了“清商”音乐。

　　因而，在魏晋南北朝时期，其声乐艺术呈现出了“柔媚”、“圆润秀美”、“婉转婉转”等美学特点，并由对“阳刚之美”的追求转变为对“阴柔之美”的追求。

　　这些审美趣味的转变绝非偶然，它是一种必然，也是一种对时代背景的焦虑。

　　

　　特别是到了魏晋时期，人们生活在一片黑暗和恐惧之中，人人自危，玄学和佛学在那个时期占据了主导地位。

　　而随着汉族人口的大规模南下，政治、经济和文化的重心也逐渐向南方转移，这一时期的声乐审美也呈现出一种“阴柔”的色彩。

　　清商乐曲在魏晋南北朝的兴盛，正是体现了这一美学倾向，也是当时民众的一种审美需求。

　　5.“俗”的美学品格是魏晋南北朝时期声乐艺术美学与文化的基本特质。

　　汉代之后的声乐，源于“楚声”，并融合了“北调”的时代背景，表现出了“民俗化”、“非文俗化”和“非正统化”的特征。可以说，在秦汉魏晋南北朝，“俗”式的声乐文化达到了一个极其繁荣的阶段。

　　

　　从“相和歌”到“黄门鼓吹”，从“角抵百戏”到“乐府民歌”，再到“清商曲”，再到魏晋南北朝时期出现的“清商曲”，可以说是一种“俗”。

　　特别是汉代乐府制度的扩展，使得大量的民歌得以正式进入宫廷，并逐渐融入到正式的社会生活中。

　　于是，“俗”式的音乐文化就成了一种主流的美学时尚，并逐渐向高、低层次靠拢。而“俗”的声乐也逐渐取代了雅乐，并在某种程度上得到了规范。

　　“俗”式的声乐文化产生于汉代晚期，到魏晋南北朝时期，与南方歌谣相融合，构成了带有强烈江南色彩和时代性的“清商曲”，并随着皇家文人的参与，逐步步入了一个新的审美领域。

　　

　　魏晋南北朝时，以《吴歌》和《西曲》为代表的民歌，已发展到一个新的高度，并已成为当时王族和达官显贵所必需的一种音乐形式。

　　简而言之，“俗”作为尚的审美特质，使其在秦汉魏晋南北朝时期，呈现出明显的感性、世俗化、娱乐化的审美特质。

　　秦、汉、魏、晋两个时代的声乐审美观念，不仅具有中国各民族特有的审美观念和审美观念，而且具有鲜明的社会和政治特点。

　　但是，声乐的审美并非孤立的，它反映的是一个民族，一个地区，一个民族，一个民族，一个时代的总体艺术特色。

　　在秦、汉、魏、晋两个时代，随着城市音乐的普及，城市音乐的发展，城市音乐的繁荣也随之产生。

　　秦汉，南北时期，国家统一，国家分裂，各地声乐文化相互交融，声乐由男向女的转变，达到了较高的融合程度。

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