序 ｜ 雏凤声清———河北美术学院十八人书法提名展

　　

　　【展名题字】

　　何应辉

　　【策展人】

　　汪帅

　　【学术主持】

　　姜寿田

　　【展览主持】

　　侯东菊

　　【展览总监】

　　向运华向运成

　　【参展作者】

　　孙鹏飞翟正伟廖敦涛

　　王永耀王浩常文波

　　随文豪成欢郭云鹏

　　薛梅杰王丽娜黄子麟

　　魏鹏黄宝牛拓一

　　杨彦荣王瑞李校林

　　【主办单位】

　　河北美术学院

　　《书法导报》社

　　四川福宝印社

　　【支持单位】

　　四川省书法家协会

　　四川省艺术研究院

　　成都市书法家协会

　　四川省诗书画院书法工作室

　　【承办单位】

　　四川福宝美术馆

　　【协办单位】

　　成都零点艺术学校

　　成都市个个品牌传播

　　成都瀞园美术馆

　　【展览时间】

　　2022年1月15日——1月21日

　　【展览地点】

　　四川福宝美术馆

　　（成都市成华区槐庭路60号）

　　【开幕时间】

　　2022年1月15日14:30

　　【学术研讨会时间】

　　2022年1月15日16:00——18:00

　　· 序言 ·

　　文/姜寿田

　　艺术是有时代感的，同时它也需要具备历史感，在这之间还需要个性——主体性。这样来说，艺术无疑是难的。书法作为艺术同样如此。作为在当代发展的最为充分的艺术形式，书法在当代声名显赫，这倒不是说它在人文、艺术领域占有举足轻重的主导地位或话语权，远远不是。书法的影响远远没有像他在古代的那样，扩展到文学、宗教、音乐文化广泛领域。书法家与诗人、僧人、官宦广泛交游，形成同一阵营。在盛唐便有李白诗歌、张旭狂草、裴旻舞剑三绝之说。天才草书家怀素《自叙帖》记录的便是朝野上下包括艺术文化领域的代表人物对他狂草的赞美。这可称之为书法的泛化。书法以文人化的典范艺术而获得社会上的整体影响并成为传统文化的重要标志之一。迄至当代，书法在精英文化领域的影响衰颓了。余秋雨在《笔墨祭》中说，当代作家，诗人包括科学家能写一手精彩的好字反倒让世人惊叹了。“作为一个完整的世界的毛笔文化，现在已经无可挽回地消逝了。”而在另一面，书法的大众化运动，又使得书法在当代获得极大的普及和繁荣，这当然也刺激了书法在“技”的层面的提高。一方面是身份上精英化的失落，一方面是普泛意义的书法技艺本身的提升，这造成了当代书法的深刻矛盾和挑战。

　　由此，人们不免要发问，进入21世纪当代书法的可持续发展要如何进行？是围绕着书法大众化路径继续作书法普及的扩展，还是从审美与人文的层面开辟书法的精英之途？在这种价值选择下，当代高等书法教育又占据到了一个什么位置和将会产生什么样的历史影响？

　　当代书法经过40余年的启蒙发展，已在社会泛化层面达到极致，因而从书法的人文典范要求，书法在现代性境遇中需要更高的审美/文化致思与目标，既要体现出传统文化的审美理想，又须具有现代审美与人文拓展，在这种书法审美与人文新变中，当代高等书法教育——大学生书法教育培养无疑起到支撑作用。它也是当代书法人文性的重要体现。

　　由此当代书法的重要转变，便是书法专业化的崛起和定位，在新一代书家队伍中，具有高等书法专业背景的人，要占到很高比例，这便极大提升了当代书法的人文水平，从而也显在的提示出书法的文化要求。现代大学教育的本质即是人文教育，也即人的培养。在大学人文教育这一总的目标下，书法的人文教育也呼之欲出，它为当代书法的文化转型和对书法大众化困窘的纠偏奠定了基础。

　　目前，全国已有200余所高校开设书法专业，书法已成显学。在人文艺术领域的影响日渐深化。近日，国务院学位委员会发布《关于对博士硕士学位授予和人才培养学科专业目录》新版，拟设美术与书法为一级学科。这无疑将更为强劲地推动书法学科的专业化发展。书法的发展前景无疑是宽广的。但不容乐观的是，书法高等教育发展过于迅猛，导致缺乏基础教育的有力支撑，这尤为突出地表现在高等书法本科教育层面，呈现出师资严重不足，水平良莠不齐的局面，而固化的教学观念也形成专业壁垒，阻碍了高等书法本科教育的提升和拓化。这突出表现在一些名校本科书法教育，缺乏创新机制。陷于重复老套，无力回应当代高等书法教育面临的新问题。由此，当代书法高等教育的变革也是势在力行。

　　在当代书法高等教育变革探索中，河北美院异军突起，走在了时代前列。他将四年本科书法教学由临摹为中心转向体验创作为中心，打破大而全的书法教学，强调创作核心下的情感体验和审美体现，从教育心理学上获得突破。具体到教学实践上，便是以帖学行草为主线，辅以表现性的大篆金文简牍、摩崖碑刻书体，使学生从一开始便建立起书法的写意观念和创作观念。这种书法教育学转变是具有极大观念变革意义的，也是当代高等书法本科教育变革的先行理念。

　　随着大批河北美院学生在书法国展中入选获奖，表明这种书法教育模式理念获得历史检验与成功。而以河北美院书法学院成立十周年为标志，河北美院的书法教学获得巨大的深化推动与成功，在全国第二、三届大学生书法篆刻展中，分别有28人、30人入选，位居全国高等书法院校学生入选之首。而在全国第十二届书法篆刻展中河北美院有21人入选，开国展之最，堪称河北美院现象。

　　河北美院书法专业经历十余年成立发展，已培养六届本科毕业生，有不少优秀学生留校任教，走上教学岗位。他们以良好的素质和优异创作水平传承弘扬河北美院的书法教育、创作理念，并以新一代书家的创作、教育热情和理想寻绎，为河北美院增添了新的光华。在即将于2022年元月新年之际，于成都举办的雏凤声清——河北美术学院十八人提名展中，我们见证了河北美院青年书法教师和本科毕业生的不凡创作实力和强大阵营。毋庸置疑，薛梅杰已从一位名不见经传的书法学子，成长为一位较成熟的青年书家。他的一手奇崛拗折的倪元璐风格草书，当年曾使观之者为之一震。由此，书界记住了他。而近年他敢于打破成法，由倪元璐“明清调”转向唐宋一路行草，将杜牧《张好好诗》演绎的跌宕郁肆，于不衫不履中见出精蕴意味；成欢的草书寝馈《自叙帖》并领略晋人风范；笔法洒落，于精谨中见出破法之激越。能将唐人大草写得不激不厉，从容不迫，功夫乃见；郭云鹏的行书于开阖之际见其性情。他的王铎风格行草于夭矫中见出恬淡、闲远。而宋唐一路行书，于朴茂中见拙趣，似于《祭侄稿》与《张好好诗》之间，加以取舍融合，并强化方笔折截之势、个性崭然；杨彦荣草书奠基《书谱》，精谨中见洒落、草法精熟，遂由《书谱》拓而为大，体究唐大草，颇见气象；王浩的草书点曳之际，挥运无羁，翰动神飞，起止明灭，见出率化之机，显示出不凡的造线本领；常文波草书取法黄山谷而纵横不羁，草气弥漫，尤长时空营构，有势来不可遏之势；孙鹏飞的倪元璐风格草书，抑扬顿挫，而于畅达夭矫中，强化行轴的使转变化，见出草法的精警；廖敦涛的简书简朴而崇尚造型的趣味与烂漫，于一任茂肆中见汉草之意气弥漫；牛拓一的草书由《书谱》入手而融《大观帖》，指挥如意，草法闇于胸中，于精熟中见洒落，风神萧散；王丽娜以女性书家的敏感捕捉藤原佐理草书线条的精警纯粹，于繁复的空间营构中见出不羁的草书才气；此外，随文豪章草的简澹率肆；翟正炜的夭矫机趣，笔颖精警；黄子麟奇峭率发；王瑞的隽逸挺秀；魏鹏的从容自适；李校林的豪荡激越；黄宝的萧散雅逸，皆天机颖悟，风华飚举。

　　十八位河北美术学院青年书家的作品风格迥异多元，个性卓荦，体现出强烈的生命感性，洋溢着青春活力。寓机敏、才性、情感的深度于一体，代表了河北美术学院青年书家的整体创作水平。他们得时代之赐，先机踏入成功之途，预示着他们书法前程之远大。但同时也应该清醒地认识到，书法乃一生的事业，是无止境的，单纯的形式技巧并不是书法的全部。入古与风格创造是两个不同的阶段。而风格创造乃是书家成熟之际进入个人风格的创作体味与揭橥，这是要由对中国书法美学：气韵神采、意象的寻绎，认识与把握为必然前提的。书法是生命境界与风格的通透与融汇。“这是中国文人的基本生命形态。”由此，书法的最后完成是人的最终完成，人的境界即是书法的境界。所谓“人书俱老”既是指人的老境——审美道德的完成——在书法中得到圆满体现。这无疑提撕出书法的生命仪式感与全部份量。何绍基在一段书论中曾精辟的表达了他的书法人文观念。他写到：

　　诗文字画不成家数，便是枉费精神。然成家尚不从文字画起，要从做人起。自身心言动，本末始终，自家打定主意。做了什么人？真积力久，自然成就，或大成，或小成，为儒为侠，为知、为峭、为淡、为绚烂、为法、为拉沓、为娟净、为纵姿，做成路数，然后用功于文字，渐渐搬移。其艺必成，适肖其人。鲁公书似其忠烈，间出萧淡又似其好神仙；东坡画诗文，皆汪洋出奇，想见其人，豪宕闲远可喜也。心生心画，无可矫为。（何绍基《题冯鲁川小像册论诗》）

　　可见作为中国文化内部产物的书法乃文化人格之寄寓，是人文化成了书法，而不是相反。以此瞩望于十八位青年书家，艺文兼备，玉汝于成。