山水画家张林荣：以色彩来阐释中国画的写意内涵

　　山水画在我国拥有上千年文化历史进程，是中华文明中精神食粮重要的组成部分。古人认为，山水重自然，智者重神韵。因此创作的时候非常注重自然和神韵的结合，这一点，也一直传承至今。

　　张林荣，中国美术家协会会员，中国工笔画协会会员，李可染画院重彩研究中心画家，广西美术家协会会员。以山水、人物画见长，擅长书法、文学等诸多门类，是当代画坛具有代表性的画家之一。

　　宋元画家在创作之时通常是山水、人物、花鸟三者兼擅，明末以后，分工太细，也限制了山水画的发展。但是张林荣一直在找寻宋元时期山水画的影子。他的山水画中让人物成为焦点，山水、花鸟作为配合构成了一幅幅引人入胜的惬意画面。

　　张林荣没有被当下的审美固化，而是坚守自己的信念，他运用多思维多角度展现山水画的神秘而又轻松的文人情节，使得他的山水画能够放射出异彩之光，成为自己山水画风格的一道亮丽风景。

　　张林荣在山水画的探索与创新中，善于吸取前人的精髓，上至唐宋，下至张大千、傅抱石、复又在西画色彩，以及人物彩色画中多有涉足。他以色彩来阐释中国画的写意性的精神内涵。充满了写意性的文人气息。

　　正因为有了张林荣这样的山水画家，在山水画中大放异彩，也给山水画重新充满活力和激情。