《艺展中国》寻找视觉中的印记·陈杰绘画作品展

栏目：教育教学时间：2023-01-24

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　　陈杰简介

　　陈杰，男，安徽濉溪人。

　　毕业于安徽阜阳师范学院美术系油画专业，获文学学士学位。

　　德国包豪斯设计大学研修。

　　美国密苏里大学访问学者。

　　江苏省高评委库专家。

　　江苏省“青蓝工程” 中青年学术带头人。

　　教育部高职艺术类“国家精品课程”评委。

　　海外华人美术家协会会员。

　　美国国际当代艺术家联合会理事

　　徐州市油画艺术委员会副主任。

　　江苏建筑学院艺术学院教授、硕士研究生导师。

　　教研：

　　获教育部“国家级精品课程”。

　　获教育部“国家级资源共享课程”。

　　获教育部“国家级教学团队”。

　　获教育部“国家级教学成果奖”。

　　专著：

　　《寻源问道》、《走过四季》、《设计素描》、《风景写生》、《陈杰油画作品集》、《艺术造型训练》。

　　油画：

　　油画《红色系列1-2》入选“中国-韩国国际美术交流展”。（韩国）

　　油画《塔山-家园》入选“汉风墨韵”——历史与今天台北展。（台北）

　　油画《艳阳--微山湖写生系列》入选“海外华人美术家协会中国首届艺术大展”。（北京）

　　美国密苏里Craft Studio Gallery举办“东西方艺术的对话--陈杰绘画作品展”。（美国）

　　油画《密苏里河谷》入选美国“哥伦比亚艺术联盟油画作品展”。（美国）

　　油画《冥想》入选“密苏里艺术联盟油画作品展”。（美国）

　　油画《雪霁图系列12》入选“彭城画派”美术作品晋京展（北京-中国美术馆）

　　李可染美术展览馆举办《陈杰油画作品展》，电视台拍摄专题片《用色彩舞动生命》。（徐州）

　　油画《精灵系列》10幅在台湾“索卡画廊”举办四人联展。（台北）

　　研究方向：

　　具像表现绘画。

　　来自中国的艺术视野

　　文/Lampo Leong

　　美国哥伦比亚密苏里大学终身教授

　　澳门大学特聘教授、博士生导师

　　《欧洲风景写生》系列1 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　《欧洲风景写生》系列2 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　东西方艺术的对话--陈杰油画作品展，在美国哥伦比亚密苏里Craft Studio Gallery开幕。密苏里大学校长Handy Williamson出席了开幕酒会，密苏里大学教授Lampo Leong、Joe Johnson、Joseph Pintz和Josephnie Stealey参加了画展开幕。

　　《欧洲风景写生》系列3 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　《欧洲风景写生》系列4 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　此次画展作为密苏里大学国际交流项目的一部分，立足于促进不同文化之间的交流和合作。近年来，随着中国的进一步改革开放，不少中国高校的美术教授作为访问学者来到美国的大学参观学习、交流合作，这既为中国的艺术家提供了向西方学习的机会，同时也让西方的观众了解中国艺术教育和中国艺术的发展提供了难得的机会。来自中国陈杰教授的“冥想”系列油画作品，受到了观众广泛的关注。此展精选自他在密苏里大学访学期间创作的三个油画系列的100多幅作品之中。陈杰教授在访学期间，近距离接触了美国的当代绘画艺术，开拓了自身的艺术视野，在东西方艺术语言的比照中，反观自身的文化，产生了新的艺术灵感，在油画的诗意化、人文化和中国化方面，融入了自己的个性语言，呈现出崭新的面貌，一个民族那么富有诗意的存在，就这般在小小的画面中展开了。

　　《欧洲风景写生》系列5 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　《欧洲风景写生》系列6 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　他力图以西方的媒介去表达东方的精神和气韵，走一条由“西”向“东”的油画道路，表达了画家在异国他乡，对自身文化的反观和对人生的思考，积极探索着中国油画民族的精神气韵，表达着中国油画的人文诗意精神。通过此次画展的作品，可以窥见陈杰教授对中国传统文化和哲学的思考与感悟，捕捉道之意，来表达中国式的绘画诗性关怀，展示中国文化艺术的魅力。绘画只有通过理解和不断超越，并且保持这种超越，才有可能在可居可游中创造美轮美奂的妙境，陈杰教授也希望通过此次画展，促进中美文化艺术、教育、教学交流，也给美国艺术家和观众提供一个窥见东方诗性绘画之美的窗口。

　　《欧洲风景写生》系列7 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　《欧洲风景写生》系列8 50x60cm

　　亚麻布面油画 2009年

　　中国的艺术评判在很长一段时间内受制于西方的标准，而在主张多元文化并存的当代社会，来自中国的艺术家陈杰教授通过他的作品，展示了他对传统、现代、东方、西方等文化和艺术现状和关系的思考与诠释。

　　《混沌》系列1 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列2 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列3 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列4 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列5 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列6 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列7 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列8 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列9 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列10 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列11 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《混沌》系列12 48x48cm

　　纸面油画 2014年

　　《冥想》系列1 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列2 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列3 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列4 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列5 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列6 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列7 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　《冥想》系列8 100x80cm

　　亚麻布面油画 2015年

　　寻找视觉中的印记

　　文/杨参军

　　中国美术家协会油画艺术委员会副主席

　　中国美术学院绘画学院院长、教授、博士生导师

　　近日翻阅陈杰的新作，洋洋洒洒几十幅，这些充满表现力的画作给我留下了深刻印象，也不由让我想起了一些往事。每次走在家乡老城的石板路上，都忍不住想寻找儿时经历过的痕迹，那曾经的门和墙亦破败不堪，那曾经的院落已杂草丛生，那曾经宽阔的街道也在我今天的视野中变的局促和狭窄，然而，在缺乏性格的现代化城市中，我庆幸还能看到老城那依稀尚存着历史记忆的场景，它让我觉得平日四处漂泊的心灵有了根和栖居之所。陈杰的近作是否也在寻找这心灵的家园？几十年以前的某个暑假，我和他在濉溪的乡村中相识，那时我们还都是懵懂的青少年，我长他几岁。也许是我当时对绘画地迷恋深深地感染了他，使他这一生也注定和绘画结缘了。从那以后，儿时的玩伴成为了日后寻缘问道的画友。从1995年起，几乎每个暑假，我都回老家写生，绘画之余，我总是一厢情愿，喋喋不休的谈“视觉的意义”，谈“具象表现”，谈贾克梅蒂、巴尔丢斯、莫兰迪、阿西加……。那时陈杰一如既往地反复描绘着他心里的视象。在《精灵系列》中，画面表现开膛剥皮的“始祖鸟”总让我觉得一丝幽古思情，一丝恐惧和寒意。以后的陈杰开始了新的征途，从淮北调入了徐州建筑学院艺术学院，在那里，他不断有学术论文发表，不断有油画作品产生，也不断有新的课题建立……总之，远在杭州的我不断听到他在教学和研创上有新的成果出现。作为兄长，我心欣然。然而，不知何时开始，他的绘画追求也发生了变化，梦靥般的超写实情结不知何时从他的画面中消失了，取而代之的是现实中的场景，尽管这场景令人难以捉摸和不断地变化着。

　　《精灵》系列1 160x90cm

　　布面油画 2000年

　　《精灵》系列2 160x90cm

　　布面油画 2000年

　　视觉是人类观看世界的方式，但这种方式在人类的文明进程中已经演化成了一种既定的经验性知识，我们在接受“焦点透视”法则后就只能看到世界在焦点透视控制下的世界。我们在认定“三面五调”物体体积的法则后，也真觉得除此以外，物便再没有其他存在的样式。然而，“具象表现”绘画的方法，正是要在抹去这“给定”中，重新发现“观看的意义”。这些年来，陈杰已成为寻找“视觉印记”的忠实实践者，他背起画箱，四处寻找奔波。在他的视觉中，在他的风景和静物之中，世界的存在充满着焦虑和动感，那扭动的笔触，强烈的节奏，总让我们在观赏时心情无法平静。陈杰的视觉有着自己主体的意识，这意识虽有些纠结和激奋，但我们已然感到了陈杰“寻家”的愿望，他想用这“寻寻觅觅”的眼睛，来释怀内心的疑惑，也想用这“寻寻觅觅”来重新构建起生命体验的视觉构架。在他的画面中，油彩如奶油般流淌，笔触像狂风暴雨般狂放，我们几乎无法分辨出画中的具体物象，却强烈地感到了一种表现的力度，那油彩和笔触所撞击出的运动和节奏感觉，鲜明地表达了作者视觉世界的真实感受。

　　《精灵》系列3 160x90cm