“林泉高致

　　游客在欣赏名家经典山水画作。通讯员 陆锐摄

　　本报讯（记者 张丫 通讯员 王沁苒 俞正阳）园林被誉为立体的绘画艺术，由此可见绘画与园林的渊源之深。昨天，由苏州市园林和绿化管理局主办，苏州市世界文化遗产古典园林保护监管中心、天平山风景名胜区管理处、苏州市园林档案馆承办的“林泉高致——山水画中的苏州园林”特展在天平山风景名胜区拉开帷幕。近30件历代名家经典山水画作（复制品）选自海内外多个博物馆珍藏，集中展示不同时期的苏州园林、景区的胜景。

　　园林山水画创作肇始于宋人，发展于元代，盛于明代中叶的“吴门画派”。书画和造园都是对自然山水进行艺术的概括和提炼，在相应的理、法、趣等艺术范畴方面有许多相同或相似之处。尤其在明清时期，苏州园林山水画的发展和园林的兴盛几乎是同步的。在苏州园林的建造史中，几乎每座园林的背后都有书画家活动的踪影。书画家参与造园活动，将书画艺术带进了园林，景色如画的园林又成为书画家创作的灵感源泉。

　　此次集中展出的近30件历代名家经典山水画作（复制品），主要表现各个历史时期出现的苏州著名园林及风景名胜。这些展品的创作时间跨度从明初到近代，其中不乏名家名作。如倪云林《狮子林图》、文徵明《拙政园十二景图》、唐寅《溪山渔隐图》、王翚《沧浪亭图》、吴昌硕《天平山景图》等。如此多表现苏州园林、景区的著名画作齐聚一堂，在苏州园林历史上尚属首次。

　　这些书画作品不仅描绘了苏州园林本身，还展现了园主与宾客诗文唱和、抚琴赏月、观花听曲、雅集交游等生活场景。如明代拙政园主人王献臣请“吴门四家”之一仇英创作的《园居图》，不仅体现了这座名园当时的面貌，更反映出王献臣园居生活的诸多细节，对于研究、还原当时的园林厅堂陈设，也具有至关重要的意义。

　　此外，此次展出的一些作品，描绘了几座已经消失的园林的面貌。如明代钱榖的《求志园图》，体现的是明代苏州著名戏曲家张凤翼所建求志园的面貌，而这座园林早已湮没在历史长河中。透过这些作品，我们可以欣赏苏州历史上许多名园的风采，感受古人依园而居的雅致生活，解园林情怀，品江南文化。