“学而有述”张乾元：创新不是一个一蹴而就的过程

　　水|墨|方|阵

　　学而有述

　　——中国当代水墨画云展

　　555电影网

　　（学而有述云展作品征稿中，点击图片查看详情）

　　|学术顾问|

　　王晓辉

　　|学术主持|

　　陈明

　　苏金成

　　|策展人|

　　王韵儒

　　|主办单位|

　　北京方阵文化有限公司

　　|承办单位|

　　墨韵轩书画院

　　画友会馆

　　|协办单位|

　　刘庚艺术馆

　　|已推送艺术家|

　　任惠中/周建朋/翁志承/苏金成/刘利平/赵秦/张荣国/查律/聂松/熊晓东/尚莹辉/徐辉/亓文平/计王菁/唐文国/林容生/曾军艺/安萍萍/牛文娟/林自栋/顾光明/武晨明/何振华/徐惠泉/王晓辉/刘筱静/吴昊/孙海峰/卢晓峰/许建康/翁志丹/佘松/谭雷鸣/王跃/马顺先/刘德龙/赵少俨/陈一耕/方辉/周松竹/石岩/常潇/朱国平/吕少卿

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　　本期推介艺术家

　　X E Y SH

　　张乾元

　　

　　张乾元，毕业于安徽师范大学美术系、瑞典卡拉斯考咖人民大学世界语系、中国艺术研究院研究生部、南京艺术学院美术学院，获文学博士学位。现为东南大学艺术学院教授、博士生导师、博士后合作导师、美国得克萨斯大学孔子学院中方院长、夏威夷大学哲学系访问教授、中国教育部学位与研究生教育评估专家、中国美术家协会会员。2011年被中国文联、中国美术家协会遴选为“中国中青年美术家海外研修工程”十名派出美术家。其美术作品十多次参加中国美术家协会主办的国家级展览活动并获奖，在瑞典、芬兰、奥地利、俄罗斯、土耳其、马来西亚、美国等举办个人画展和学术讲座50余次。主持国家社科基金项目多项，在《文艺研究》《美术》《装饰》《美术观察》《周易研究》等重点期刊发表美学论文50余篇，绘画作品被北京天安门城楼、国务院机关事务管理局、中国艺术研究院、美国乔治布总统什博物馆、美国卡特总统中心等收藏。

　　万象生笔端，一画立太极

　　文/卢慧琳

　　在一个“短平快”后现代文化占据主流的时代，还有多少对传统理论的研究和坚持？当代艺术与消费主义的合流，甚至使艺术界出现了一味求新、求快、求利的倾向。越来越多平面化的、注重感官体验的、大肆炒作的作品出现在市场上，其平淡和肤浅无法激起人们对道技的思考和善美的敬仰。创新不是一个一蹴而就的过程，必须要有几十年如一日的研究与坚守。

　　

　　张乾元

　　《澳门风雨》 选自“名家笔下的澳门”美术作品展

　　2014年

　　

　　《澳门风雨》局部

　　张乾元教授是一位治学非常严谨的文化学者、文人画家，他多年来致力于对道家、儒家、宋明理学的哲学、美学研究，对《周易》、《论语》、《大学》、《中庸》、《老子》、《庄子》有全面而深入的探讨。他十多年来一直教授中国古代画论、古代书论、古代文论、书法历史、中国美学等研究生课程，能够把儒道玄理与书画实践的技法的结合与运用讲得很生动、很透彻。他能背诵《老子》、《论语》、《大学》、《中庸》、《周易》的大多数章节，至今在课堂上能为同学们做熟练背诵的示范，也是激发学生研读古文经典兴趣的重要资源。近年来他主持的国家社科基金哲学类课题“《周易》美学研究”，已经发表相关研究的C刊论文十余篇，已经完成近40万字的《周易美学研究》一书，这是他继《象外之意——周易意象美学与中国书画美学》著作之后的又一重要的易学美学研究成果。

　　

　　张乾元

　　金角湾军乐队之一

　　2017

　　张乾元教授同时又对西方美学、西方艺术有全面的研究。他担任中文系的《西方美学史》十多年，对柏拉图、亚里士多德、笛卡尔、博克、鲍姆嘉通、康德、黑格尔、席勒有专项的研究。同时，对现代主义、后现代主义、当代艺术也有深入的探讨。他的著作《“后现代”语境下的中国艺术传播》更多地聚焦尼采、弗洛伊德、海德格尔、萨特、福柯、德里达、詹姆逊的哲学研究，以及当代艺术国际双年展的研究，而这部著作重要的现当代艺术作品评论内容是他第一手的翻译资料。他精通英文、世界语，在瑞典、美国、土耳其等国学习和工作近十年，能够从事中英文互译和全英文教学。2011年，他被中国文联、中国美术家协会遴选为“中国美术家海外研究工程”十位派出学者，派遣至伊斯坦布尔文化艺术基金会驻会调研亚欧地区的国际双年展。他在美国夏威夷大学哲学系做访问教授一年，也在纽约作了很长时间的，在美国德克萨斯大学担任孔子学院中方院长多年，从事中国文化传播和《中国书法》、《中国绘画》全校公选课英文教学，在美国高校、中小学开展各类中国文化体验、中国艺术讲座、工作坊近百场。还应邀为美国卡特总统、老布什总统绘制水墨肖像，并受到两位总统及其其他美国政界要员的热情接待，是一位真正从事中国艺术对外深度传播的文化使者。

　　

　　张乾元

　　金角湾军乐队之二

　　2017

　　张乾元主张古今中西文化融通，提出“不融即障，不兼则偏”的学术观点。他的融合观点不仅表现在于中西文化交流、古今文化传承方面，更集中在于他的中国画的创作和教学。我曾询问他如何在他的国画作品中见出与西方美学、西方绘画与当代艺术的融合？他解释说，在他的绘画中人体解剖学的运用是最明显的，如果没有熟练的人体解剖研究和写生速写训练，不可能有严谨而生动的造型特点。学习米开朗基罗、学习席里柯、学习费钦、学习伯里曼等大师，并不意味着背离中国画，相反这是提升中国画创作水平的关键。同时，当代艺术更多的启迪是在思想和创作观念上的运用，而不是见出拼贴、装置和表演的形式模仿。张乾元的国画艺术从形式和体制上看非常传统的中国画，但其内涵上却含有西方美学的崇高精神和理性思维，同时关注现实、关注生活、与时偕行的创造、创新理念，也都从多个方面体现出他的中西合璧、中体西用、古今通用的美学观点。

　　

　　张乾元

　　《前方后方》局部

　　融通、贯通、统一、一统是艺术家的整体思维和互成思维的体现，就像太极生两仪，天地生万物，万物统归本原一样。这使我想起宋元时期儒学家、易学家、书画家郝经的一句话“万象生笔端，一画立太极。”书画家必然要精通古今学理，锻炼天下之事，顺应时代之变，淡然无欲，潜心治学，以理正心，以文养气，以画显道。这样万象、万理生于笔端，笔墨阴阳刚柔皆具太极生生之理。这些对当代艺术学界理论与实践的偏颇和研究的浮躁性有深刻的启迪意义。

　　

　　张乾元

　　《众志成城》局部

　　

　　张乾元

　　《众志成城》局部

　　

　　张乾元

　　《孔子像》

　　

　　张乾元

　　《钟馗除恶图》

　　学而有述

　　——中国当代水墨画云展

　　|序|

　　“水墨方阵”自2021年8月21日启动以来，得到了业界的广范关注和高度认可。三年的巡展线下计划因疫情被一次次叫停，病毒可以被隔离，但艺术不会被隔离。方阵文化在艺委会的大力支持下，充分利用线上自媒体的传播优势，现计划将“水墨方阵”推上云端，面向全国各院校获得博士、硕士学位的中青年画家，继续有温度的艺术传播。首次推出云展：水墨方阵系列“学而有述——中国当代水墨画云展”，充分发挥自媒体的传播速度快、范围广、时效强的优势，以笔墨精神为纽带，以开拓新体为已任，以“方阵”的形式推出一批绘画与学术并进、理论与实践共生的中青年艺术家，向美术界和社会传递我们的艺术观念和精神走向。

　　近三十年以来培养出一批批美术博士、硕士，也是中国艺术史上出现的一个群体，一个新的现象，它的出现，是新中国绘画艺术发展的一个里程碑。

　　博士、硕士的中青年画展在当下众多的展览中是一道亮丽的风景线，参展画家都是具有艺术学博士、硕士学位的学者或中青年，学术研究是他们日常从事的核心工作，而书画则是与他们的学术研究相辅相成、相互促进的一种探索方式。而他们的作品也是题材与风格各异，山水、花鸟、人物俱全。风格上既有工细一路，也有率意的大写意一路；有纯水墨的一路，也有泼彩方式的一路；有绘画语言上比较传统的作品，也有讲究画面的构成形式较为现代一路。

　　这批中青年画家在某些方面延续中国传统文人的生活方式和人文情怀，更难能可贵的是他们多具有创新精神。另外，从一个画家应该具有丰厚的学术修养方面来讲，这批书画家毫无疑义是当代最具有文化修养的画家群体之一。他们受过严谨的学术训练，他们对艺术史乃至文化史的发展过程与未来趋向有着较高的思辨高度。所以，这样一批中青年画家当下和未来都是中国画坛的主力军，也是影响中国绘画发展的重要画家群体。因为，他们不但是站在一个学术的高台上，带着研究的态度去对待书画创作，而且他们是撰写绘画发展史的人，他们对待绘画的观念不只是来自于自己多年的积累成就，同时也影响着很多正在进行艺术学习和艺术创作的艺术家。

　　我们可以深入地去分享这些博士、硕士画家的艺术作品，从中读取你所期待的文化信息和审美愉悦。希望这些感受与收获能让你认识到当代中国画坛还有这样一个特别的中青年画家群体，这个画家群体对当代绘画的丰富与发展有着不可低估的推动力量。

　　苏金成

　　（上海大学上海美术学院教授、博士研究生导师）