华晨宇《歌手当打之年》再造二冠军辉煌，李佳琦堂妹奇袭虽败犹荣

　　2020年《歌手当打之年》第二期节目，依然精彩纷呈，以整体而言很难形容谁比谁更好，毕竟不同的风格，不同的表达就会有不一样的呈现，哪怕是被淘汰掉的毛不易，并不意味着他不及其他的歌手，只不过是风格不同，针对性不同，反而这一场的演出中，更为毛不易的真挚演绎给打动。

　　而华晨宇不出意外地又再一次夺得了冠军，用不意外来形容，则是因为他这一场的表现依然那是面面俱到，有新鲜感，有创新性，让眼睛目不暇接，让耳朵停不下来，完成度之高堪称全场之最。

　　另外，还想安利的是奇袭歌手刘柏辛，没想到她是李佳琦的堂妹，更没想到她奇袭了华晨宇，真是勇气可嘉，而她带来的舞台演出，也为《歌手》舞台注入了新鲜感与活力，很少能在《歌手》这个节目中能够听到如此新潮的欧美范儿的演绎，所以她还真是令我眼前一亮，虽败犹荣。

　　华晨宇《斗牛》，应有尽有无可挑剔

　　华晨宇的厉害之处在于表现总是能呈现出多样性，从不拘泥在任何一种单一的舞台、风格上，所以看他每一场的演出都会意犹未尽，加之肢体语言丰富，舞台魅力十足，更是能令人惊艳闭嘴。

　　《斗牛》这首歌，华晨宇在诠释上已经脱离了常规的流行演绎方式，上升了舞台艺术的层次，仅仅是靠听或许未能满足，更需要靠看来配合听的感受，再结合他形象而丰富的肢体表达，颇有意味的歌词，所以仅仅是听一次，看一次根本不能够消化他的演出，从而令人反复回味、感受，让他的音乐魅力，舞台表现更具吸引力。

　　而不从整体的舞台表现，不从歌曲的本质特色来说，单就歌曲本身而言，旋律的设计，编曲的调配都极具魅惑力，俗称很中毒，不用一遍就能染毒，且还无药可解，这不只是针对《斗牛》这首歌，更是针对华晨宇大部分的作品而言。

　　综上，倒也不意外华晨宇又一次夺冠，一场演出应有尽有，有技术，有实力，有创新，有个性，是视觉、听觉的双重冲击，无可挑剔。

　　袁娅维《不亏不欠》，技术流也有血有肉

　　一流的技术，一流的唱功再加上完美的音色，袁娅维又贡献了一场完成度极高的演出，其实仅仅是听了第一部分就已经想拍案叫绝，尤其是副歌部分对声音收放自如的掌控，仿若就是在真假、轻重两种音阶间的来回跳跃，让细胞都随着一起起伏，感受那错落有致的悦动，真有种声临其境的感受，显得相当微妙。简单来说，歌曲在处理上削弱了律动感，但依然能感受到节奏的冲击，更多地是靠袁娅维声音、演绎自带或是营造出的韵律感。

　　袁娅维就是天生的现场型歌手，总是能带来很多细节处理上的惊喜，远比录音室的刻板印象来得更生动与入戏，除了技巧与技术外，这一场袁娅维吸引我的还有她对感情的投入程度，自然而丰沛，饱满而浓郁，真诚而煽情，很好地综合了她的技术性，让歌曲变得高级还有血有肉。

　　萧敬腾《那女孩对我说》，保守又大胆

　　萧敬腾这一版的改编既保守又大胆，保守是相对于过往萧敬腾的改编而言，这一次对《那女孩对我说》原曲的本质情怀其实保留得得挺好的，虽然在Intro的部分有点误导，差点以为这要变成爵士版，另外在间奏中加入了至少三秒的休止符，令人差点以为这是一个变奏的转折点，结果整个基调继续之前的继续，从一而终，这应该也算是一种惊喜。

　　而所谓大胆，则是在于萧敬腾大力度地融入了自己的演绎特色，让歌曲改头换面，呈现出属于他的摇滚风采，后半段的撕心裂肺将情绪托起到了一个高度，然后抽丝剥茧，炸裂全场，形成强大的感染力。另外，不得不说萧敬腾的台风真好，举手投足都是魅力使然。

　　MISIA《骑在银龙的背上》，颠覆经典再造经典

　　如果没有听过这首歌的日文版，很大程度会受到范玮琪翻唱的中文版《最初的梦想》影响，但不管你有没有听过原版，或是一直为《最初的梦想》这一版所影响，相信听了MISIA演绎的日文版《骑在银龙的背上》都会有新的感受，甚至会颠覆对这首歌最初的印象。

　　MISIA的这一版一分为二，前半段节奏舒缓，后半段节奏渐急，将歌曲拉开了层次感，最终又因为MISIA的音色、演绎让歌曲形成了一个完整的整体。其实比较起来，个人更偏爱前半段，感情的注入循序渐进，让细腻感变得显而易见，更好地彰显出MISIA的音色、质感，不过后半段或许更容易令听众情绪高涨，更容易让感染力迸射，尤其是最后的中文演绎，虽然发音并不好，不过却是一个加分项，当然在我看来，若是全盘日文演唱才是更完美。

　　毛不易《一荤一素》，质朴唱腔最感人

　　毛不易被淘汰已经成为了无可避免的事情，与实力无关，与歌手自身的定位有一定的关系，本身他就不是属于竞技性的歌手，对于他（音乐）的欣赏更多的是需要细品与回味，就一如这一场他唱的《一荤一素》。

　　讲真在大家都用尽全力，以个性，以技巧，以音色，以台风，以编曲取胜的时候，毛不易稳扎稳打地用真情实意唤醒内心的感知与触动，这十分难得。所以听这首《一荤一素》还真是被毛不易质朴的唱腔给深深的打动了，我觉得这才是我心目中的那个毛不易，也是我一直都很喜欢的毛不易。感谢他来过，感谢他唱了《一荤一素》。

　　周深《愿得一心人》，人声与意境的高度融合

　　如周深这般声音辨识度极高的歌手，有时候并不需要太过顾略编曲上的功效，因为本来个人独有的音色就是一种标签，唱什么都能变成自己的东西，稍稍注意声音与歌曲的契合度、融合度上，就能够有完美的表达。

　　在听惯了《大鱼》之后，再来听《愿得一心人》，还是会有一定的新鲜感，很欣赏周深对声音的处理注重了与歌曲意境高度融合，当然这取决于选歌的针对性，只要在演绎的过程中没有失误，人声与歌曲的完美合二为一是意料之中的事情。事实上《愿得一心人》周深唱得如痴如醉，一开始的清唱犹如留声机中飘出的歌声，鸡皮疙瘩都掉了一地，之后的设计与处理都有很大的承载性，是能人所不能，这足以令听众听得如痴如醉。

　　比较起这些，其实更想听到周深在延伸性上的呈现，也就是说在脱离所谓的安全牌之外的表达。

　　徐佳莹《对的时间点》，巧妙地与《遇见》遇见了

　　徐佳莹连续两场的选歌似乎看起来都没有太多的惊喜，但是在编曲上还是设计了不少的细节，更需要有耐心与细心将整首歌听完，才会发现这内里的乾坤。

　　这一次选唱林俊杰的《对的时间点》，这么一听编曲似乎平平稳稳，以弦乐提升歌曲的华丽感以及气势，前半段的渐入佳境以及后半段的高潮迭起，这是很常规的处理手法。不过在此之外，歌曲还很巧妙地融入了孙燕姿的《遇见》，这样的融入并不是单纯地只在后半部分加入了《遇见》的唱段，而是在前奏，中断的间奏，以及尾段都有巧妙地融入，前奏的“变奏”会令人有似曾相识的感受，间奏中的若隐若现让人听出惊喜，后半部分的单刀直入最明显，但也只是昙花一现，一晃而过，这种无痕似的融合成为歌曲最大亮点。

　　至于徐佳莹的演绎，维持着较高的水平，但我觉得还不足以用惊喜来形容，或许这也是她这场比较吃亏地方。

　　PS：图片均来自互联网