59岁的刘青云拿影帝，演员的“断代”，才是香港电影的悲哀

　　随着4月16日41届金像奖获奖名单的宣布，一场规模较小但依旧备受期待的盛宴正式落幕。然而，与以往热闹喧嚣不同，这届金像奖关注度和讨论度却大不如前，甚至有人都没注意到颁布消息。更令观众惊讶的是，在获奖名单出炉后，发现自己对于其中电影作品上映、演员表现等方面知之甚少。

　　回顾最佳电影提名中的五部作品：《正义回廊》、《明日战记》、《神探大战》、《窄路微尘》，以及《给十九岁的我》，除了内地比较知名的“明日战记”外，其他几部在内地并没有引起太多关注。或许这也从一个侧面反映了香港电影业已经逐渐走向没落。

　　曾经风光无限激荡过华语影坛，并被誉为顶级盛事的金像奖现在变得黯淡无光——连刘青云都吐槽道：“该拿时拿不到，不该拿时能拿”，可见其影响力和号召力已经不足以支撑起这一盛典。

　　岁月蹉跎，香港电影的辉煌时期已成过去。如今，它所呈现出来的衰落状态也不是无迹可寻。从各种评论中可以看到，人才流失、电影题材单一、好莱坞打击等原因都被认为是其没落的主要原因。但在我看来，真正的原因是演员断代。

　　人才一直是文化兴起的重点。邵氏电影公司曾经采取自己培养各类人才的模式，不仅包括演员，还有幕后各种人才。而邵逸夫更是开设了培训班，并且造就了80年代香港娱乐圈整体辉煌。然而现今的香港电影圈再也没有那样能够造就出实力派演员和优秀导演等多方面全面发展的企业家。

　　可以毫不客气地说，在邵逸夫之后，香港就没出过几个有实力、有技艺突破性表现的演员了。这也说明着其制作流程中“无法有效地培养能力”这一问题已经深刻存在于当下形势中。

　　另外一个明显缺失便是金像奖过度强调香港电影本土特色并忽视国际性思维模式和趋势所带来的压抑感；比如最近三年被封锁期间未改变颓势反而更加本地化等情况都使得其知名度大跌，在内地的关注度也远不如以往。

　　相对而言，印度电影、韩国电影等在崛起，内地电影质量高的作品越来越多。尽管内部有些方面被外界所诟病和吐槽，然而它还是取得了实实在在的进步并且在如此严苛的审核制度下成长壮大。总之，在与香港电影相比较时，我们内地电影的优势和潜力还是很大的。

　　在这届金像奖中，刘青云和郑秀文分别荣获了影帝和影后称号，许冠文则成为最佳男配角。而整个颁奖典礼上站台领奖的演员几乎全部都是老面孔，连嘉宾也多数是已经熟悉到令人厌倦不已的刘德华等明星。相反，在这些老将之外并没有太多新演员引起关注。

　　最终，《神探大战》拿下了最佳影片提名，并且一路得以突围荣获该项殊荣。但实际上其主创团队对于表达欲望的追求远超编剧导演掌控力，从而失去逻辑性、情节错漏百出甚至枪战场面都显得过于幼稚可笑。如果放在过去，“神探大战”根本无法获得这一殊荣。