文娱新浪潮丨对话陈思诚：“电影系列化能尝试更多可能性”

　　文娱新浪潮丨对话陈思诚：“电影系列化能尝试更多可能性”

　　编者按：

　　文娱业正在掀起新浪潮。

　　在政策端，利好逐步涌来。2022年12月，国家广播电视总局办公厅印发《关于国产网络剧片发行许可服务管理有关事项的通知》，其中明确，稳步推进网络视听领域行政许可服务管理相关事项的标准化、规范化、便利化；同年2月印发的《“十四五”中国电视剧发展规划》 指出，“十四五”时期中国电视剧发展目标为，主题创作引导激励机制更加完善，精品供给能力显著增强，现代产业体系和市场体系进一步健全，国际交流合作深化拓展，良好职业道德和行业风气更加巩固。

　　在 2021 年印发的《“十四五”中国电影发展规划》提到，展望 2035 年, 我国将建成电影强国, 中国电影实现高质量发展, 电影创作生产能力显著增强, 彰显中国精神、中国价值、中国力量、中国美学的精品力作不断涌现, 以国产影片为主导的电影市场规模全球领先。

　　在市场端，信心加速恢复。国家电影局数据显示，2023 年春节档电影票房达到 67.58 亿元，同比增长 11.9%，恢复至2019年同期的116%。随着长视频平台走向盈利周期，剧集市场趋向稳定。

　　从作品来看，《流浪地球》系列影片在中国大陆地区总票房超过87亿元，且《流浪地球2》海外票房破亿；《唐探》系列在中国大陆地区总票房超过87亿元，另网剧《唐人街探案》亦获得不俗反响。全民现象级大剧《狂飙》创造了爱奇艺会员收入记录。

　　在生产端，AIGC逐步提升影视工业化水平。AI 对影视内容生产的提效在前期策划、中期拍摄、后期制作、宣发等环节均能体现。

　　整个产业都在焕发生机。但必须注意的是，种种变化背后，文娱市场运转逻辑正发生根本性变化，行业走向透明、专业、可持续。这吸引着资本回流。

　　由此，21世纪经济报道推出《文娱新浪潮》系列报道，聚焦顶级创作者及头部公司操盘手，探寻文娱产业可持续路径。

　　本期，我们独家专访了导演陈思诚。这位从演员成功转型的百亿票房导演，正在电影系列化及衍生市场持续探索。目前，《唐探》网剧的第二季正在后期制作中，音乐剧也在开发。据出品方壹同制作总制片人钱重远透露，从IP打造来看，《唐探》系列目前与包括模玩、文创、3C、小家电、服装服饰、食品饮料等超过50多个品类的产业均有衍生开发合作，且未来还有游戏、实景娱乐等领域的规划开发。此外，由陈思诚监制的《误杀》系列，两部影片国内票房超过24亿元。这都是国内系列化电影制作的少见成功样本。另在悬疑、犯罪片类型上，他还做了电影《消失的她》《三大队》等新尝试。

　　“我更希望在资本对我信任的时候，能尝试更多的可能性，哪怕是失败。”陈思诚说。

　　21世纪经济报道记者贺泓源 北京报道

　　“我们也面临过《外太空的莫扎特》的失败。”

　　眼前的陈思诚比想象中沉静。当被21世纪经济报道记者问及《唐人街探案》系列打造经验时，他主动提到了《外太空的莫扎特》。

　　事实上，这位从演员成功转型的百亿票房导演，有着辉煌的商业类型片“战绩”。其执导的《唐探》系列，仅三部影片，中国大陆地区总票房超过87亿元，另外还有网剧《唐人街探案》播出，《唐探》网剧的第二季也处于后期制作中，音乐剧也在开发。据出品方壹同制作总制片人钱重远透露，从IP打造来看，《唐探》系列目前与包括模玩、文创、3C、小家电、服装服饰、食品饮料等超过50多个品类的产业均有衍生开发合作，且未来还有游戏、实景娱乐等领域的规划开发。此外，由陈思诚监制的《误杀》系列，两部影片国内票房超过24亿元。这都是国内系列化电影制作的少见成功样本。

　　在北京国际电影节相关论坛上，他披露了唐探系列最新计划，称会拍一部1900年的“唐探”故事，准备在国内某个城市搭一条唐人街。另外，在悬疑、犯罪片类型上，也做了电影《消失的她》《三大队》等新尝试。“和《误杀》系列又不太一样，《误杀》是用悬疑的包装去讨论现实主义的话题，但这次《消失的她》把悬疑和剧情的翻转做到了戏剧化很极致的境界，包括影像、美术各方面的处理都非常的极致。”陈思诚介绍。

　　对于系列化的尝试，也不仅是为了商业诉求。实际上，系列化已经成为电影产业走向春天的重要推动力。以迪士尼为例，系列化电影助推其走向票房高峰，据 Box Office Mojo数据，截至2022年2月3日，历史上全球票房前 50 位的电影，迪士尼占比高达 51%。

　　由此诞生的IP价值更是可观。据Wikipedia统计，目前迪士尼 IP 授权商品覆盖服饰、游戏、玩具等多个品类。截至2021年，全球IP中，累计经济收益在 500 亿美元以上的有 6 个，迪士尼占比 50%，其中米老鼠、维尼熊、星球大战分别为迪士尼创收 829/810/694 亿美元。

　　陈思诚则是中国电影系列化的标杆性人物。北京国际电影节期间，21世纪经济报道记者就电影系列化相关问题，与他相约对话。

　　《21世纪》：今年电影票房已经超过180亿元了，但与往年高点比还是有着距离。市场恢复还差什么？

　　陈思诚：必须要关注宏观经济，消费市场还是在恢复中，这不是靠我们一个产业就能拉动起来的。有很多事情无法改变，但顺势而为的话，就是拍出更多、更好、更具有观赏性的电影。还有一点我认为也很重要，就是电影具有社交属性，它的话题性。这点非常重要，电影很容易变成一个社交话题。从创作的角度来讲，在以前，可能有的观众一年可以（去影院）看十部八部，但现在只看两部三部。我们要去思考，拍更多能让他们感兴趣的电影，能让他们从两部三部这样的习惯慢慢地拉回到（一年）看更多部电影作品。

　　《21世纪》：你提到拍更多电影，但现在问题在于项目融资难。这一问题如何解决？

　　陈思诚：一切都要从产业结果去倒推。公司内部开会时，我也在说，首先从制作成本上，我们就需要去降本增效——节流才能开源，必须得自己先做好。我们大跃进式的那种拍摄时代已经过去了，现在可能更加需要提高生产效率、压缩生产规模。

　　做电影我觉得跟开一个餐厅没什么区别。有一些大的东西没法改变的时候，第一，打铁还需自身硬，把内容做到更好，不要让观众逐步放弃我们；第二，一定要压缩控制好成本，电影还是具有艺术属性的商品。水深才能鱼大，如果没有产业的话，多样性全部都是空中楼阁的妄谈。

　　《21世纪》：你自己的项目存在融资压力吗？

　　陈思诚：我的还好。其实这不仅是我们的问题，好莱坞（的问题）这几年可能比我们要更加显性，他们好多年前就已经不太敢贸然去拍新的系列，做一些新电影的尝试。我觉得他们胆子比我们还小，因为试错成本更高。这两年北美电影市场萎缩得更厉害。

　　《21世纪》：《唐探》如此成功，有哪些经验？

　　陈思诚：任何东西都具备两面性，成功的经验和失败的教训有时候同样重要。我对于系列化的尝试，会一直不停歇，其实你一直在跟我聊《唐探》的成功，但我们也面临过《外太空的莫扎特》的失败。我作为系列的一个开启人，认为系列化是电影工业甚至电影产业必备的。

　　它不仅是一个时间问题，也是一个空间问题。因为只有你的“宇宙”和内容足够大，才有可能裂变为跟其他产业发生共振的内容。所以我认为这是电影（产业）没法回避的问题。但中国有一个现实，就是我们的所有产业都要具备中国特色，我们是没有办法完全拿来的。好莱坞有很多东西是我们可以学习，但没有办法完全借鉴的。

　　比如说像漫威。因为美国有很深远的漫画基础，且他们一共才建国200多年，只能写一些科幻的东西。但我们有5000多年的文化底蕴，有太多东西可以挖掘，有时候（创作）可能忽略了这种宝藏，我们（文化）很深厚的一些东西。

　　《21世纪》：如何看待《外太空的莫扎特》的“失败”？

　　陈思诚：还是有很多的原因。疫情可能是因素之一，但也有《独行月球》这样成功的同档期影片。我觉得在宣发上，《外太空的莫扎特》是出现了一些问题。我们一开始没有把它直接定义为一个儿童电影，它其实是一个儿童电影，儿童电影在好莱坞是比较成熟的一个类型，都是针对于暑期儿童的商业类型电影。好莱坞从某种程度上来讲，他们具备这样的历史，具备这样的（观影）习惯，但对中国（电影市场）来讲是没有过的。我们还是想冒险尝试和开拓儿童市场类型片，但我们高估了自己的创作能力，说实话很难。

　　第二，我们对宣发也是在犹豫不决。因为很担心打出儿童片，遭到市场冷遇，因为以前中国儿童片基本上是没有卖过钱的。

　　所以可能也陷入在宣发上一个既要还要的纠结境地，定位也不够明确，让大家不知道它是什么。

　　其实一部片子成功有方方面面的原因，失败也有方方面面的原因，但对我个人来讲还是做尝试，因为我还是一直在创作的道路上。

　　《21世纪》：《唐探》系列成功基础上，为什么还一定要做其他系列尝试？从商业回报来看，这似乎是种冒险。

　　陈思诚：一定要有有敢为天下先的勇气，我和我的团队，一直都希望能尝试更多新类型，去探索和突破。

　　像《消失的她》，也是在悬疑类型上的一个新尝试，把悬疑和剧情的翻转做到了戏剧化很极致的境界，这在类型上就是一种探索。今年（我们）还有一部电影要上，叫《三大队》，现在也在做后期，它在类型上也是一个新的尝试。我们后面的题材储备也有很多很新的尝试。

　　尤其对于我个人来讲，基于以前成功的一些商业背书，现在还有一些试错空间。我更希望在资本对我信任的时候，能尝试更多的可能性，哪怕是失败。我反而在监制项目时，对青年导演，我更追求的是成功率。因为他们可能一步失败了就很难再去做，要对他们负责。

　　《21世纪》：你如何定位自己，定义成功？

　　陈思诚：我不愿意把自己定义一个title（头衔），我觉得不重要。你就把我定义为一个创作者或者一个生命的践行者就可以。每一个人都有不一样的地方，但我不想把任何的东西都变成所谓我的职业，我觉得一切我的经历，无外乎是我更深刻和更丰富体味人生的一个路径。

　　我之所以爱电影，最重要的就是它把我的一个个梦想实现了，因为我也参与了我大部分电影的编剧工作，从平面二维（剧本）变成了三维（影像）。把我的梦想和一个个想讲的故事变成一个真的作品。它又从某种角度记录了我最重要的这些时空，我的经历、我的人生，它为我们的人生留下了特别充分的注解。我觉得这是最重要、最幸福的事，而不是所谓的成功与失败。

　　（作者：贺泓源 编辑：张伟贤）