原创“雷”“烂”程度堪比《阿修罗》？不不，它是浪费姜文胡军的低幼真人儿童片

　　从宣传口号和阵容来看，像是一部花了大钱，有点野心的商业大片。

　　但作为一个有点经验的观众，看到：

　　电视剧导演“脱离舒适区”突然拍起电影（这部还是强工业属性的奇幻片）；

　　演员阵容上，找来久未露面的实力派+熟脸外国演员，给演技平平的青年演员作配；

　　题材上勇于挑战“东方”、“奇幻”、“大IP改编”这些大头元素；

　　杀青到上映间隔时间长（积压多年才上映）时，我们都会防御性地眉头一皱，暗念：它不对劲。

　　毕竟，《上海堡垒》，科幻领域的大烂片，就找来长于家庭伦理剧和小妞电影的滕华涛（代表作《蜗居》《失恋三十三天》）试手，结果完全失去掌控。还让女神舒淇给“顶流”鹿晗作配，两人大玩暧昧，违和感升天。

　　《阿修罗》，对标《权力的游戏》的“东方魔幻大片”，中影史的“罕见之作”，投资7.5亿、拍摄6年、上映3天，看完让人“一个头三个大”，直呼不可思议。

　　《图兰朵：魔咒缘起》呢？

　　网友们的一些幽默评论基本反映了我们的预期，那就是：没有预期。

　　预告片中的影楼造型、古偶台词、五毛特效……都让我们梦回网络大电影和土味cosplay现场。

　　直呼：姜文胡军，你们差钱了就直说！

　　感慨当年没看成《阿修罗》的遗憾终于可以弥补了！

　　但看完电影后，我们却发现，这片还真没有烂成《阿修罗》的样子，不算完全糊弄事，还是用了一丁点心思。

　　在呆呆傻傻的剧情衬托下，但在这片里，也属于被浪费。他们演得越认真，观众反而越想笑。

　　比如说，德高望重的姜文老师和胡军老师的戏份，可不是预告片特供，反而有点吃重。

　　就说姜文吧。

　　硬汉、纯爷们如他，在造型上留起了小刘海，梳起了双马尾，憨态可掬。

　　讲文明不说“他妈的”了（但在某句台词里还是爆了粗），念起了“朕以举国之力寻遍四海八荒”这样半文半白的古偶台词。

　　人设上，还变成了个女儿奴。这故事能扯出一大串，起因就是他为了哄女儿，打破了和平，下令出兵小国马尔维亚。

　　小表情小设计也挺多，把一个不靠谱的国王和亲爹，演得鲜活生动，甚至有点讨喜。

　　胡军扮演的，则是心术不正，狂妄残忍，觊觎图兰朵公主和王位的反派大将军。

　　为了演这个角色，胡军要脱得只剩裤衩，在黑水池子里示范异能附体时的酣畅淋漓；还要半裸着吊威亚，从乱石堆里弹出来表演“我还没死”的顽强意志。

　　这强大的信念感，真是表演艺术家。

　　当然也少不了姜文和胡军，这两个“内娱最后的大Alpha”（阳刚大直男）的精彩对手戏：

　　胡军练成不死身，当廷造反逼宫，定下“姜文你要是砍不死我，就把皇位和公主交出来”的文明赌约。

　　姜文怒发冲冠，举着陨铁宝刀连砍两刀，搞的刀都碎了，胡军却毫发无损。姜文面露惊惶，就趁此时，胡军大力一掌正击姜文胸口，姜文退倒在众人怀中，吐出一口TVB式老血。

　　文文吐血了，我们却爆笑了。也不知这两位演员在表演时，怎么忍住不笑的。

　　而被不少网友调侃为新一代“烂片（剧）标配”的关晓彤，也没有像我们所想的那样送上灾难表演。

　　作为大一番女主的她，戏份反而没有女配多。大多数时候，她只需要摆一张臭脸，表演冷冰冰就好，也没有挤眉弄眼惹人讨厌。

　　片方也算讲了点良心，找来法国女神苏菲·玛索但没让她跟姜文搞古怪拉郎配，也没让她演太多弱智戏份，而是演了个相对贴合角色的异域之国的王后。

　　出镜两分钟，戏份不多，没沾染太多片子的傻气。

　　演员们算是尽力了，但为啥片子还是又傻又无聊呢？

　　大概来说就是：

　　所谓的史诗感，基本就是靠磁性男中音的旁白介绍剧情体现的。全口述直给，靠电影叙事进行世界观建构什么的，就算了吧。

　　特效方面，片中出现了大量的五毛特效背景，看相不佳。再就是几场规模不大，视觉上也不算奇观的烟花秀，意思不大。

　　所有可以、也本应用行动刻画的角色关系、心理状态，都被演员大声念出来，默认观众的智力水平和剧中人物一样中等偏下。

　　比如，男主逃命时碰到好人相助，也要停下来郑重地说声“谢谢”，表明自己是个讲礼貌的外国孩子；

　　也比如，大反派胡军在黑水池里炼得金刚不坏之身后，杀人灭口时，也要送上一段：“为什么杀我？！”与“因为你知道的太多了！”的经典废话。

　　再就是，所有的关键剧情转折，都类似“八岁小孩听听还行，年龄再大就糊弄不过去”的粗糙程度↓↓

　　外国王子为何爱上公主关晓彤——她长得太美了！

　　外国王子为何黯然离开公主关晓彤——她要我不要靠近她。

　　外国王子为何怒气冲冲说再也不理公主关晓彤——刚刚得知她爹派兵杀了我全家。

　　外国王子为何心回意转又决定保护公主关晓彤了——错了，刚才是误会！害我全家死的原来是胡军。

　　这种情节转折，基本上是地摊童话的粗犷水平。搞笑的是，童话该倡导的真善美，也在稀里糊涂的故事里被埋没，只剩下莫名其妙的爱爱爱和打打打。

　　最经典的三个咒语与对应的谜底，也都是照着念，完全放弃把“希望”、“鲜血”、“图兰朵”（得不到的爱人）这三大概念视觉化。

　　对于爱情戏的呈现，也就是让男女主在湖边套套招耍耍剑，再跑到虚假的特效背景前飞一飞。所谓情人，真是尬得够呛，毫无爱情火花。

　　因此，演员们的认真表演搭配上呆呆傻傻的剧情与五毛特效，让整部电影都给人一种真人版低幼（且低质）儿童片的观感。

　　不过，影片还是出现了诸如凌迟、油烹、屠城等暴力片段。也有不少关晓彤饰演的图兰朵公主入魔，想大开杀戒等略带惊悚色彩的段落。

　　把它当成真人儿童片，带着七八岁的小孩去看，似乎也不太合适。

　　既然聊到了剧情，就不得不说片方勇做第一个吃螃蟹的人，把这个歌剧大IP改成电影的操作了。

　　其实《图兰朵》的歌剧剧情就挺扯的。

　　不提顺拐又强行冲突的逻辑，故事本身就充斥着西方人对东方不切实际的想象。从故事层面看，意思不大。

　　不过，歌剧嘛，重点在听音乐，看舞台表演，故事不是重点。就算故事不太行，也不影响歌剧的经典地位。

　　但电影就不同了，故事是根基。

　　为此，片方也想了招，做了点努力，把这个故事做出了所谓“东方化的改编”。

　　具体来说，就是让导演郑晓龙的妻子，编剧王小平（代表作《甄嬛传》《芈月传》）来执笔改编。

　　她改写了公主咒语的由来：不是出自家族“恨男”的历史遗留问题，而是受困于携带神秘力量的三色镯。也由镯子的诅咒意义，反映了一点倡导民族平等、世界和平的反战主题；

　　给故事增设了罗密欧与朱丽叶式的家族仇恨背景，给歌剧版本里“看脸的爱情”，制造了一点戏剧波澜；

　　还“美化”了图兰朵这个刁蛮公主，增设胡军饰演的核心反派，让正邪对立更好接受、矛盾冲突更加集中，更像一个完整的故事。

　　不过，这些增改都于事无补，它们既没有形成一条成年人能接受的合理逻辑线索，也救不了整个故事中不中、西不西的古怪感。

　　更有意思的是，电影也没忘借着别人的IP打造自己的衍生IP。在电影还未上映的2020年，就把电影的文字版小说《三色镯》出版了。

　　这商业头脑，也是可以。

　　说了这么多，大家也该明白《图兰朵：魔咒缘起》是个什么类型的烂片了。

　　大体就是，我们看完后不会气得跳脚，但还是忍不了它的无聊和低幼，所带来的资源浪费感。

　　2021年就剩不到3个月了，希望这种片不要再有了。

　　（文/motion）