让传统文化感染年轻人，《鬓边不是海棠红》再造网剧“新国风”

　　凭借对京剧文化的阐幽发微，以及对乱世之中家国大义与民族气节的诠释，爱奇艺《鬓边不是海棠红》或将成为当下提振市场的力作，引领网络剧行业“新国风”。

　　文 | 叶实

　　弘扬传统文化是当下文化领域的国家战略，如何将厚重悠久的民族文化瑰宝转化为现实审美需求，是文艺创作者需要面对的课题，而作为青年文化代表的网络剧也理应寻求与传统文化的审美嫁接点。

　　在近期上线的剧集中，由爱奇艺出品，欢娱影视、句墨影视联合出品，戴莹、于正担任总制片人，惠楷栋执导，实力演员黄晓明、尹正、佘诗曼领衔主演的民国传奇情感大剧《鬓边不是海棠红》，就显示出了较为独特的传统文化格调与国风韵致。

　　

　　这部改编自水如天儿同名小说的作品，讲述了上世纪三十年代，京剧名伶商细蕊与爱国商人程凤台因戏结缘，相识相知，在动荡时局中携手振兴国粹京剧并以血肉之躯保家卫国的故事。

　　凭借对京剧文化的阐幽发微，以及对乱世之中家国大义与民族气节的诠释，《鬓边不是海棠红》或将成为当下提振市场的力作，而爱奇艺则通过对传统文化的深度聚焦，正在引领网络剧行业的“新国风”。

　　影像还原京剧美感

　　以伶人往事钩沉戏曲文化

　　被视为“国粹”的京剧艺术，承载了庞大的中华民族优秀的传统文化、历史典故、人文精神和伦理道德，暗合了整个民族的精神密码，但不能否认，在当下快时代的文化消费语境中，京剧乃至戏曲艺术的生存空间正在收缩，其与年轻群体的距离也渐行渐远。

　　影视剧应当在意义生产中发挥保护国粹的作用，作为青年文化场域的网络剧也有义务在议程设置中实现对国粹的薪火相传。《鬓边不是海棠红》值得称颂的亮点就在于，该剧将弘扬京剧文化视为立身之本，以京剧名伶商细蕊的艺术成长及其与商人程凤台对京剧的传承保护为叙事经纬，广角地还原出京剧文化全景图。

　　

　　毋宁说，《鬓边不是海棠红》是以一段伶人往事钩沉出博大精深的京剧文化。剧中的商细蕊是彼时声名鹊起的梨园新魁，该剧就以他的经历为视角对梨园行当进行了全方位透视，无论是千人千面的生旦净末丑，还是一招一式的手眼身法步，无论是流派纷呈的经典唱腔，还是老北京戏园的瓦舍勾栏，这些京剧艺术的美感之源和上世纪的梨园盛景，都在《鬓边不是海棠红》中被一一呈现。

　　而在该剧的播出过程中，爱奇艺平台还设置了“鬓边百科”，适时地对京剧名家名段给出普及性介绍，如商细蕊在表演《玉堂春》《百花亭》等作品时，屏幕就会熨帖地给出这些作品的背景信息，让用户在观剧中获得对京剧艺术更加入微的认知，从而使《鬓边不是海棠红》也具有了京剧百科全书式的厚重感。

　　

　　为了保证对京剧与戏曲艺术影像还原的保真度，《鬓边不是海棠红》从幕后到台前都做了大量案头工作。该剧特地邀请了梅兰芳大师关门弟子、京剧大师毕谷云担任戏曲顾问，毕先生以九十岁高龄亲临剧组对商细蕊的扮演者尹正进行指导。

　　同时，剧组还邀请了荀（慧生）派、筱（翠花）派第三代弟子尹俊和尚（小云）派、徐（碧云）派唯一再传男旦弟子牟元笛担任戏曲指导，两位青年旦角全程跟组指导，演员的戏曲训练从开机前一直坚持到杀青，从尹正表演的商细蕊来看，男旦角色的抛水袖、跷功、扇子功等戏曲技巧都做的有板有眼。

　　

　　而在硬件上，剧中出现的两处戏楼1:1复刻了京广会馆和湖广会馆，戏曲服装则由专业戏曲服装设计团队制作，全剧总共用了两百多套戏服。

　　凡此种种均可看出，爱奇艺平台对京剧艺术的传承弘扬不是噱头，《鬓边不是海棠红》对国粹的探观照并非以一种猎奇的视角或消费的姿态，而是真正地沉浸其中，在遵循京剧文化发展脉络与艺术规律的前提下，将之融入到影像叙事中，在有效传播的基础上完成传统文化的传承。

　　

　　大开大合显影史诗品格

　　民族气节传递正向价值

　　《鬓边不是海棠红》虽以梨园行众生百相为叙事原点，但上世纪三十年代老北平的时空背景设定也显影出该剧并不会满足于一己悲欢。

　　从内容上看，《鬓边不是海棠红》以梨园行发轫，随之叙事卷轴徐徐铺展，笔墨晕染，逐渐在小人物刻画中完成宏大叙事书写，从而令《鬓边不是海棠红》在大开大合的历史言说获得一种史诗品格。

　　

　　因此，宏观上看《鬓边不是海棠红》整体就呈现出两条叙事脉络，一条是京剧名伶商细蕊的艺术成长及其与爱国商人程凤台的相识相知，另一条则是抗日时期社会政治的风云激荡与爱国志士的保家卫国，两条线索纵横交错，遥相呼应，借由一段名伶与知音的交往，勾勒出一个历史拐点中的时代图景，以及被时代覆盖了的社稷苍生。

　　剧中，商细蕊尽管初露峥嵘，但已经显示出了深厚的京剧造诣和不懈的艺术追求，他视戏如命，不谙世态人情，一心只想推动京剧艺术的创新。而爱国商人程凤台看似纨绔少爷八面玲珑，实则一身正气。

　　

　　在程凤台偶然观看商细蕊的表演后，被他的表演和境界所折服，二人一见如故，遂成知音。在程凤台的帮助下，商细蕊最终克服重重阻挠，在北平重建水云楼，并培养了一批优秀的京戏人才，二人共同担负起保护国粹的重任。

　　而彼时的动荡时局也决定了二位有志青年不会甘于沉默，随着内忧外患的加剧，程凤台与商细蕊一道，自觉地投入到了革命行动中。

　　程凤台积极为东北抗日筹措资金，而商细蕊也组织慰军义演，他们在国难当头挺身而出，于世道黑暗中不畏强权，在各自领域坚守着爱国的拳拳之心，体现了强烈的民族气节。事实上，也正是这份共存的家国大义，才令二人更加惺惺相惜，知音难觅。

　　

　　可以说，《鬓边不是海棠红》将戏班小舞台与时代大舞台，梨园小江湖与社会大江湖形成同构，不仅是叙事上的独到创新，也是价值能量的纵深开掘，其在书写民族气节与英雄主义中完成了正向价值的积极询唤，从而为年轻用户供给了饱满的精神能量，显示出爱奇艺平台较高的文化站位。

　　持续发力传统文化

　　爱奇艺引领网络剧的“新国风”

　　网络剧俨然构成了当下青春文化最鲜明的符号表征，其在整合青年群体审美意识形态方面发挥着潜移默化的效果。

　　对于这个方兴未艾的内容形态来说，年轻既是它的优势和底色，但也是制约其深度表达的禁锢所在，因此，在内容生产中借力中国优秀传统文化，从中找寻与时代精神接洽的美学支点，就成为当前网络剧生命力的动能所在。

　　

　　网络剧如何深度盘活中华传统文化资源，各个平台与制作方都有自己的策略，而行业领导者爱奇艺在搭建传统文化与网络剧美学对话方面进行的有益尝试，或许可为整个行业提供一种参照。

　　在近些年的网络剧内容创作中，爱奇艺不遗余力地坚守文化自觉，从磅礴的传统文化资源中博观约取，含英咀华，引领了整个网剧行业的“新国风”。

　　

　　这种“新国风”一方面体现出了平台在传统文化资源开掘上的定力，如《延禧攻略》中昆曲、刺绣、打铁花、缂丝技术等非物质文化遗产构成了该剧别致的审美底色，《黄金瞳》借文物对上下五千年历史的探秘，《宸汐缘》“虚实变幻”的东方审美，《剑王朝》对于中国传统文化的“尚武精神”进行了对焦和演绎，《大主宰》对“救母”这个东方母题的再诠释等，均可见出爱奇艺在梳理传统文化资源上的一以贯之。

　　另一方面，爱奇艺网络剧的“新国风”，更体现在平台找到了传统文化与新青年审美意识的契合点，从而实现了对传统文化的创造性转化与创新性发展。如《戏隐江湖》用二次元国漫的形式展示戏曲文化，《绝代双骄》中的少年侠情，以及《两世欢》中浓淡相宜的古风布景等等，均体现出了平台的青春立场与新世代审美。

　　

　　可以说，《鬓边不是海棠红》就是爱奇艺平台在“新国风”思路下，将传统文化与青春文化寻求审美对话的再度尝试，从已经播出的剧集来看，这种尝试是比较成功的，不仅拓展了网络剧选题取材的丰富度，在情节建构与价值传递层面也浸润着中国传统文化的精神和余韵，以新时代的审美笔法讲述了中国故事。