深度分析！好莱坞味+本土化，《半个喜剧》故事性究竟如何？

　　由于《半个喜剧》的评分没有特别高，我最初在看这个电影的时候并没有很高的期待值。不过，看完之后，不得不说《半个喜剧》是个很有“故事味”的电影。它并不是单纯的喜剧，而是剧情片中夹着喜剧元素。网上声音很多，贬之者有，赞之者亦有，众说纷纭。这一回，咱们就来聊一聊《半个喜剧》。

　　（一）好莱坞味+本土化，“故事味”浓

　　要说《半个喜剧》最大的惊喜，莫过于优秀的故事性。这个电影的剧本具有非常清晰的三幕式结构，场景转折很多，剧情密度高，并且台词对话也非常精简，人物的反应节拍也都丝丝入扣。以广为流传的两本编剧书（《故事》和《救猫咪》）来看，《半个喜剧》都很符合其故事审美。虽然说这两本书并非绝对标准，但是以此基础创作的故事确实较有“故事味”。

　　对于这个“故事味”，可以从几个方面理解。第一，《半个喜剧》深谙“鸿沟”二字。诚如书中所言，故事产生于鸿沟，即主观领域和客观领域的交界之地。通俗来讲，当人物敲门并预期被请进门，结果却遭遇被拒之门外的现实。这一刻故事油然而生，引发各种悬念，迫使人物做出不一样的行动，从而推动剧情发展，揭示矛盾冲突。

　　站在主角孙同的视角来看，很多事件都超出了他的预期，并逼迫他做出更加不保守的行动。这些事件包括但不限于：莫默与多多发生关系、希望自己找到女朋友的母亲不接受他找到的女朋友、发现自己爱上莫默、多多要求他与莫默分手……站在莫默的视角来看，自己被骗、孙同母亲不接受自己等事件都是意料之外的。站在多多的视角来看，多多背叛他是最大的意外。诸如此类。在鸿沟中讲故事，就如同在游泳池而非浴缸中游泳，故事都发生在该发生的地方，《半个喜剧》在这方面做得很不错。

　　第二，《半个喜剧》的剧情很紧凑，富有故事动感。这种紧凑又表现在两个方面。一个是场景转折很多，起初揭示多多渣男本性的转折非常多，莫默来了又要走，多多挽留后又欲擒故纵，让人留下深刻印象。此后，孙同的爱情关系、多多关系、母亲关系多次发生变化，转折密集。另一个是台词和节拍（即人物反应），《半个喜剧》中的人物对白很凝练，潜台词丰富，并没有无病呻吟；而人物对于他人的言语、行动都有清晰明确的反应，换言之人物都在行动和选择，细节做得很不错。可以品味结局时孙同与莫默的对话，莫默嘴上说不要，但行动却表明她接受孙同，很有意思。

　　与此同时，《半个喜剧》处理场景价值也很巧妙，「由好变坏」和「由坏变好」的正负价值在电影中此起彼伏。当孙同与莫默关系更进一步，场景价值为正，随后就接上孙同母亲否定莫默，场景价值转负。诸如此类的场景价值交替非常多，因此故事发生富有动感。

　　第三，《半个喜剧》的场景富有戏剧张力，两难选择不少。在电影中，可以明显感觉到其场景的矛盾冲突并非空洞乏力，而是富有戏剧张力的。孙同想这样，母亲想那样，莫默、多多等人各有各的欲望和目的，在一个场景中彼此发生强烈的矛盾冲突，这就让故事免于平淡，从而增加了故事性。

　　此外，《半个喜剧》也加入了不少两难选择，并在主角做出选择前可以加入静止时刻，让人屏息并好奇主角接下来会如何做。虽然有的网友认为《半个喜剧》不少选择并非绝对两难，主角有其他的选择，但是我认为，站在主角的视角中其实是称得上两难的。因为被选择的事物都是他看重的，取其一就会舍去另一个。

　　譬如，满足母亲的期待vs满足女友的期待、说出真相但自己丢工作户口vs维系与多多的关系但高璐受伤、不顾一切爱莫默得爱情vs向多多妥协来保工作户口，当主角面临选择的时候，他两个都想要，但这两个选项都是无法共存的，故而依旧属于两难选择范畴。况且，两难选择始终是针对人物视角而言的，必然只有相对性，而无绝对性。两难选择的加入，无疑更增加了故事性。顺带一提，北京户口的夫妻随迁限制还是比较多的，基本上可以认为孙同选择和莫默在一起的时候，是以牺牲入户为代价的。

　　第四，了解好莱坞故事结构的朋友，可以很轻松的找到各种场景设计的目的。简单举几个例子，以《救猫咪》的结构来看，孙同与莫默的爱情关系在电影「中点」发生，而孙同与莫默分手则发生于「一无所有」、「灵魂黑夜」，来自母亲、莫默、多多的逼迫则是很丰富的「恶人逼近」。如果以《故事》的结构来看，莫默与多多在婚礼前一个月发生关系，这一事件打破了孙同的生活平衡，如何对待高璐、多多、母亲和莫默，称得上「激励事件」；而随后诸多对抗力量从多个维度向主角施压，也是符合「进展纠葛」的要求；至于危机、高潮、结局这几部分，也都集中在了第三幕。可以说，《半个喜剧》的故事剧情设计都卡在点上，剧情结构颇为“工整”。甚至，在初步塑造孙同人物形象的时候，《半个喜剧》居然加入了“救猫咪”桥段，以此表现孙同的善良友爱。当然，对于这个桥段，我认为稍显刻板生硬了。

　　从以上几个角度来看，《半个喜剧》确实称得上“故事味”浓。常见的好莱坞故事结构并非公式，人物、矛盾冲突等才是关键。而《半个喜剧》在好莱坞故事结构内加入了本土化的人物、矛盾冲突等，我认为这是一次不错的故事设计。

　　（二）人物真相与故事逻辑

　　对有些朋友来说，《半个喜剧》所塑造的人物形象并不讨喜。多多太渣男，莫默略傻，孙同的选择并不能赢得所有人的认可，母亲甩锅推卸有一手。从人物的行为来看，这些评价不无道理。不过，我在评价人物形象的时候，更多时候会把自己的喜好先放一边。相反的，人物是否真实、人物是否立体、人物前后是否有变化、人物本性如何，这几个是我更关心的。

　　在塑造人物形象的时候，《半个喜剧》有不少可圈可点之处。最让人印象深刻的，莫过于“剥洋葱”。这些人物本身有好几层面具，《半个喜剧》有条不紊的将人物的面具剥去，让我们认识到“此人究竟是什么样的人”。

　　房间里躺着一个女生，但多多却约会女生，这看得出他的渣男本性。但电影很快又交代，多多一个月后就要结婚了，顿时觉得他不是一般的渣男。随后剧情发展，多多对女人的占有欲、自私自利、不顾他人感受、谎话连篇、善于演戏等特征相继揭晓。层层剥洋葱后，我们认识到，多多是一个独特的渣男。

　　如果说揭晓多多人物本性的方式是电影主动交代，那么揭晓孙同本性则是通过展示其选择。之前提到的诸多两难选择，每一个都在揭晓孙同的人物真相。同时，莫默的出现也激发了孙同的不自觉欲望，他本来可以继续妥协，但他看到莫默的另一种活法，那是他向往的。

　　不过，虽然两难选择是揭晓人物真相的好方法，但《半个喜剧》却有些弄巧成拙之嫌。《半个喜剧》的两难选择，实际上都是围绕「现实主义-理想主义」来设计的，只不过代表现实主义的角色事物比较多，包括多多、母亲、工作户口。于是，多个两难选择实际上降低了“两难之难”，导致主角做出选择时的场景力度遭到弱化。

　　从全局来看，主角前期选择现实主义，后期选择理想主义，这并不是说人物真相矛盾，而是在不同时期下主角所看重的东西不同。虽然这么想也说得过去，但从效果来看确实造成了主角的「人物真相」比较矛盾——他到底是理想主义还是现实主义？尽管他最后选择了理想主义，但不难想象他在未来还有摇摆到现实主义的可能。换言之，这些矛盾的两难选择塑造出这样一个孙同形象——他是墙头草，并不坚定。如此看来，《半个喜剧》的两难选择稍软，缺乏两难的那种力度。于是，某些观众可能就感觉《半个喜剧》的两难不是真两难，这是太多两难导致的后果。

　　塑造人物的时候，不可避免需要交代背景信息。然而，背景信息的缺失导致《半个喜剧》的部分人物行动难以自圆其说，稍显不真实，这也是不少观众吐槽的。孙同是一个研究生，那么他为什么不能靠自己找到工作、他学的是什么？孙同的家境并不差，他为何那么看重北京户口？孙同非常看重母亲的期待，但他与母亲关系为何是这般？再说莫默，她对待情感关系显得很不谨慎，她为何喜欢上多多？又为何爱上孙同？而高璐之前全是傻白甜形象，后来却敏锐直觉到多多出轨，为什么之前那么多破绽没发现？

　　诸如此类，《半个喜剧》的故事小逻辑还是有让人生疑的地方。很多时候，《半个喜剧》告诉了观众故事中的人物形象、人际关系和故事背景是怎么样，却未交待为什么会是这样。因此，尽管《半个喜剧》的人物行动大都合情合理，但依旧免不了“设定之嫌”，并非百分百的由人物自主行动。换言之，《半个喜剧》尽管剧情设计得故事性很强，但依旧稍显匠气，未能触及人性深处。

　　结语

　　《半个喜剧》不仅是人物塑造、剧情设计等大方面可圈可点，而且在细节创意上也是让人眼前一亮。开篇坠地的口红暗示莫默与多多的爱情注定行不通，爆屏的手机也暗示孙同与多多分道扬镳。而在开篇多多的渣男次情节上，错位反转和巧用信息不对等的手法也是颇有意思。尤其是眼镜店，《半个喜剧》巧用镜子，营造出孙同莫默互换的独特镜头感，相信这个场景让很多观众拍案叫绝。此外，《半个喜剧》还有很多关于社会、人情世故的影射，细品起来颇为有趣。

　　篇幅有限，关于《半个喜剧》的创意部分就不赘述了，网上已有很多朋友详细分析。尽管人物形象可能不讨喜，一些细节逻辑也未能尽善尽美，但瑕不掩瑜，《半个喜剧》的故事性是值得认可的，其凝练的对白、人物塑造、剧情转折都值得不少国产电影学习。实际上，从观众的激烈争论也能看出，《半个喜剧》的主创团队对故事是非常用心的，研究非常多。相比看完让人不知说什么的电影，《半个喜剧》优秀太多了。对于这种认真的创作精神，我表示极力支持。