这部大家都在等的日本电影，真拍砸了

　　《昼颜》剧版和电影版导演西谷弘，是日本影视圈里大师级的人物。他的《白色巨塔》、《嫌疑犯X的献身》、《美女与野兽》、《神探伽利略》都是历久弥新的经典。

　　也许是因为许多人人指责《昼颜》三观不正，实在大胆宣扬出轨，西谷弘一直觉得很有必要用续集说明。

　　但恰恰正是掰正三观的目标，让电影版《昼颜》走上纯情又狗血的路线。

　　电影版故事线非常简单，一句话就可以说明：

　　女主与男主命中注定相遇，再续前缘，却遭遇狗血结局。

　　纱和离婚后，孤独地生活在远离东京的海滨小城，在餐厅打工养活自己。

　　她每天往返于自己狭小的公寓与工作地，已经不再幻想与裕一郎相见。

　　直到有一天，裕一郎偶然来到这座小城，要做一场关于萤火虫的学术演讲。

　　两人就这样重逢了。

　　他们再次相见，还是要恪守原则：不联络，不见面，不对话。

　　不过，故事如你我所愿，很快走向了高甜动人的纯爱路线。

　　当然，有大家喜闻乐见的船戏，我们已经等三年了。

　　旧火重燃让裕一郎本该规律的生活越来越反常，很快就被妻子乃里子注意到了。

　　乃里子没有立马戳穿丈夫，而是精心确定了行动计划，顺利抓奸成功。

　　乃里子在这里，还来了段官方吐槽：

　　什么看萤火虫，装什么纯爱啊！

　　跟剧版《昼颜》一样，电影版也是双女主，讲述两个不同角色、不同性格女性的心理变化。

　　就像导演所说，这次同时要刻画的是妻子被夺走爱人的痛苦。

　　由里子心里放不下丈夫裕一郎，总是以各种理由拖延离婚，藕断丝连。

　　而纱和的痛苦在于，好不容易终于能跟爱人在一起，却只能偷偷摸摸相恋。

　　这场出轨不伦恋，变成了互相折磨的虐心戏。

　　后来的故事，更是朝着狗血方向一去不复返。

　　裕一郎看到纱和跟餐厅老板关系暧昧，更是深受折磨。

　　真正的爱情，总是得不到祝福。真正的恋人，也总是被俗世的猜疑所困扰。

　　其实乃里子这么做，是故意让纱和知道爱人被夺走的痛苦。

　　最终的结尾，相当的狗血，八哥就不剧透了。

　　相比剧版，明显能感觉到电影版《昼颜》太想矫正三观。它不止生硬的输出价值观，而且还讲了一个出轨没好下场的故事（对不起，轻度剧透了）。目前豆瓣已经降到了6.7分，预计还会继续下跌。

　　导演西谷弘说：

　　这部电影绝对不是推崇和引导大家走向不伦的道路，大家也可以看到电影的结局还是在告诉大家，是不可以做这些事情的。

　　要知道，剧版《昼颜》被无数人奉为婚姻教科书，正是因为它讲出了夫妻生活里那些不能道与人知的私密情感，家庭主妇遭遇冷遇后的内心伤痛，游走在灰色地带诱惑之间的意乱情迷。

　　出轨诱惑与婚姻责任之间的冲突，一次一次把戏剧张力带向高峰，让人欲罢不能。

　　它细腻刻画了家庭主妇的矛盾心理，用了极具象征意义的符号——口红。

　　你不是想要口红

　　你只是想做能打破无聊日子的事

　　那些让你兴奋激动的事

　　剧版半开放式的结尾，也许正是现实里最有可能的结局。

　　一切皆大欢喜。

　　但其实人性的欲望永远不会消失，只会被暂时压制。总有一天，它还会爆发。

　　相比含蓄克制的剧版，电影版《昼颜》就败在了急于从良，三观矫枉过正。它急于替观众回答剧版那个始终悬而未决的问题：

　　婚后，遇到真爱要怎么办？

　　说实话，这个问题永远无解。

　　这也是《奇葩说》第二季其中的一个辩题，引发了极大争论。

　　相比之下，我更认同蔡康永的看法：

　　婚姻不是保存爱情的容器，却是滋养亲情的土壤。

　　不要这么天真的把爱情跟婚姻划上等号，你们为什么遇到今生挚爱要离婚，无非是希望下一次的婚姻能够保住这个爱情，但这种奢望必然会幻灭。

　　因为爱情遇到婚姻就会变，它会转化成亲情、信任、依赖。

　　也许，婚后遇到真爱一直就是个伪命题，错的就是我们人类恒古不变的人性——喜新厌旧。

　　只要人性不变，婚姻与出轨的矛盾永远就不会消弭。

　　《廊桥遗梦》

　　所以，无论怎样，好好地珍惜你的今生挚爱，也好好地珍惜你的婚姻，它们各自在你的人生当中，担任不同的支撑的力量。

　　遇到爱的人，你愿意倾其所有，愿意奉献一切，愿意为他/她牺牲全部，那就足够了。

　　《廊桥遗梦》

　　在公号对话框输入名字，一定要输对名字，比如“昼颜”，一个字都不能错。