台湾导演的大陆生存之道：诚意水准多元

　　

　　□专题策划 马泽望 陈爽专题撰文 信息时报记者 陈爽

　　徐峥监制兼主演的《催眠大师》4天票房过亿，影片几乎获得一致好评。这部以心理治疗为题的电影混合悬疑惊悚，难得的是剧本逻辑完整，也是最为人称道的地方。影片导演陈正道来自台湾，此前在大陆拍摄过《幸福额度》、《101次求婚》，均有不俗表现。其中，《101次求婚》取得1.9亿元票房，这也让他成为在大陆拍片的台湾导演中成绩最好的一位。

　　台湾导演作品在大陆上映的电影逐年增多，2009年只有4部，到2013年已经增加到了16部。其间的2012年国家通过了《关于加强海峡两岸电影合作管理的现行办法》，明确了台湾电影引进、合拍的规范标准与优惠条件，大陆向台湾电影和两岸合拍电影打开了大门。而早在之前，不少台湾导演其实就已经在大陆发展。早期进来的以电视剧导演居多，比如以琼瑶戏《婉君》、《梅花三弄》等闻名的汪群雅上世纪90年代就已经开始在大陆拍戏，多年来长期拍摄家庭伦理题材，被网友戏称为“专注虐心24年”。

　　十年前中国电影市场开始发力，台湾知名导演朱延平捷足先登，相继推出《大灌篮》、《刺陵》等电影，虽然评论不佳，但堆砌明星阵容，加上一些“接地气”的表现手法仍然可以在中国电影市场中找到位置。

　　当然，也不是每个台湾导演在大陆都能如鱼得水，比如罗安得《乌龙戏凤2012》、张训玮(《宝岛双雄》)、曹瑞原(《饮食男女2012》)等都表现不佳。不过，也有一些坚持自我风格的台湾导演在大陆得到认同，比如苏照彬的《剑雨》，陈正道的《催眠大师》就颇受肯定。陈正道认为导演需要尊重本土观众，但更重要的是在创作上体现出诚意及水准，“大陆观众对国产电影十分友善，当你有一点新意，认真做了点事情，就会给你票房上的支撑，让你有机会越做越大，越来越多元。”

　　电视圈老将

　　●“登陆”代表：汪群雅、陈朱煌

　　●“登陆”时间：上世纪90年代至今

　　●“登陆”作品：《幸福的小丈夫》、《心肝宝贝》、《望海的女人》、《团圆》等

　　●“登陆”法宝：虐心戏屡试不爽

　　熟悉大陆情况 不觉有隔阂

　　台湾导演中最先到大陆发展的大多是以拍电视剧为主。

　　陈朱煌是著名苦情电影《妈妈再爱我一次》的导演。这部红遍大江南北的电影赚足了大陆观众眼泪，“电影《妈妈再爱我一次》1988年播出后，我接到大陆许多电影投资方邀请。在我的印象里，当时还没有台湾导演来大陆拍戏，我犹豫了。”不过后来陈朱煌仍然进军大陆，拍摄了《天涯赤子心》、《娘妻》、《团圆》、《奶奶再爱我一次》等多部苦情剧。

　　汪群雅以导演当年万人空巷的《婉君》闻名，拍摄虐心催泪戏，她是一把好手。在大陆，汪群雅导演的电视剧题材相对更为宽泛，除了擅长古装或是民初背景的《幸福小丈夫》，甚至可以拍以知青返城为背景的《心肝宝贝》，也足见她对大陆的熟悉。她认为在大陆拍戏并没有太大的差别，“我从1989年拍《婉君》的时候就开始接触大陆的电视圈，后来又在北京电影学院进修，不仅了解这里的人们，也熟悉这里的生活，我不觉得两岸观众有什么隔阂。”

　　虐心戏传递情感容易被理解

　　这些台湾导演多以虐心戏闻名，演员都备受“折磨”。黄曼在汪群雅导演的《心肝宝贝》中出演一个养育着非亲生女儿的妈妈角色，与男主角患难与共，一直守护这个温情的谎言，直到真正生母的出现，所有人命运重新洗牌。

　　黄曼就说被导演汪群雅“虐得很惨”：“跟以往的角色比，这个角色太虐心了，而且这部剧情感冲突非常激烈，每场戏我都感觉像要爆炸了一样。我一开始还担心自己把握不准抑郁症如何表现，结果拍完后，我自己都快得抑郁症了。”

　　青年演员吕夏在汪群雅导演的《望海的女人》中任女主角，剧中吕夏的哭戏也是一场接一场，汪群雅也认为她非常辛苦：“吕夏拍自己的戏要哭，与其他演员搭戏，为了激发对手的真实情绪也要哭，经常是从早哭到晚，一天下来眼睛都是红肿的。”

　　宗峰岩在陈朱煌导演的《团圆》中扮演一个感情纠结的人物，他为了保护自己的兄弟姐妹而不得不压制自己的情感，面对亲人而不能相认。演完这出戏有段时间他也怀疑自己得了抑郁症，“演苦情戏真的伤心伤神，因为拍戏结束回到生活中时情绪上也会压抑”。

　　汪群雅被网友戏称为“专注虐心24年”，陈朱煌则被封为“第一苦情导演”。对于这种“标签”，导演当然并不认同，陈朱煌认为人与人彼此间的感情是相通的，“我只是想拍反映人间真情的影片，真情永远不会过时。其实我拍的影视剧里，好多剧情都亲身经历过。剧中的台词，很多都是我与母亲的真实对白，这并不是营造出来的所谓‘苦情’，只是令人动容的真情罢了。”

　　汪群雅谈到《望海的女人》也表示：“剧情虽虐心，叙述手法却并非以催泪为目的，而是重现时代洪流下一个个如风中芦苇般的个人命运。”

　　对于网友说她“专注虐心24年”，汪群雅称只是一个玩笑，她认为自己作品主要传递的是善良、简单而纯真的情感，“这都是最朴实的正能量，所有的人都能够理解和接受。”

　　“大片”操盘手

　　●“登陆”代表：朱延平、钮承泽

　　●“登陆”时间：2005年至今

　　●“登陆”作品：《一石二鸟》、《刺陵》、《大笑江湖》、《LOVE》等

　　●“登陆”法宝：明星云集加“接地气”

　　台湾的著名导演也有不少登陆大陆，比如朱延平、钮承泽、蔡岳勋等。朱延平算是比较早来大陆发展的，2005年就在大陆拍摄吴宗宪、雪村等人主演的《一石二鸟》，此后在大陆拍片几乎没有断过。2002年导演电视剧《吐司男之吻》走红后，钮承泽也开始收到大陆方面的邀约，虽然种种原因没有很快成事，但他一直没有放弃“登陆”的想法，2007年他在北京开设了影视音效制作公司，2012年拍摄了《LOVE》，在大陆和台湾都开出票房红盘。

　　朱延平：接地气虽难，但台湾导演有优势

　　21世纪刚开始那几年，台湾电影也走到了低谷。当时台湾市场全面向好莱坞开放，台湾影市有98%的市场份额被好莱坞电影占去。2001年，台湾没有任何一部本土电影的票房超过20万元人民币。即使是曾经的票房大导演朱延平也面临着困境。维基百科的数据显示，2004年他导演的电影《人不是我杀的》，创下台北市总票房仅有2280元新台币的最低纪录，按当时台湾电影票价换算，这部电影约有10人观看。

　　为节省成本，那时朱延平开始拍摄电视电影，2005年的《一石二鸟》为了上映才转制成胶片版，这部电影台北市首周票房只有13830元新台币，按当时台湾电影票价换算，约仅有58人观看，但这部电影的大陆票房超过1600万元人民币，“这件事情让我惊醒了，哇，原来大陆的市场这么大！”朱延平说。

　　《一石二鸟》对朱延平来说并不是什么创新作品，这是他擅长的古装疯狂喜剧，拿《十面埋伏》等当时的热片来戏谑搞笑，吴宗宪、林心如、曾志伟、吴孟达、雪村的阵容算得上豪华，虽然评价很差，但大陆的庞大市场仍然给予朱延平意想不到的回报。

　　这部影片让他有机会在2008年开拍奇幻体育题材的《大灌篮》。跟朱延平的大多数作品一样，影片剧情狗血，经不起推敲，但周杰伦、曾志伟、黄渤、蔡卓妍、陈柏霖、吴宗宪、吴孟达组成的明星阵容仍然奏效，而且画面和特效在当时的大陆电影中还算精良，最终该片票房收入过亿，当时台湾导演中，朱延平的成绩最为骄人。

　　这几年中国电影市场加速发展，2009年的《刺陵》票房下挫到6000多万元，2010年的《大笑江湖》又上扬到1.5亿元，到目前为止，朱延平的电影仍是在大陆的台湾导演中最容易卖出好票房的。朱延平的招数是一定要请重量级的大咖，比如《刺陵》中的陈道明，《大笑江湖》中的赵本山都有相当票房号召力，加上情节力求搞笑，确实能够吸引到不少只求看片轻松的观众。