工作纪实短视频拍摄要求 工作纪实视频怎么拍

栏目:娱乐资讯  时间:2023-08-10
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  在现在常规视频的拍摄中,主要有1秒24帧、1秒25帧、1秒30帧这三种规格。1秒24帧(24帧/秒)是电影的帧数率,1秒25帧是国内视频的帧数率,1秒30帧是欧美国家的帧数率。

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  由于现在短视频拍摄,大部分都是用单反或者无反相机来拍摄,基本上是与拍照共用一个系统,但是由于视频与照片的展现方式不一样。因此在参数的设置上也不能简单的套用,而要有所区别。

  在照片拍摄中,针对拍摄不同的题材,对快门速度的要求是比较高的,有用高速快门(1/400秒以上),也有用低速快门(1秒以下)。但是在视频拍摄中,则对快门速度没有那么高的要求,只要求保证所拍摄的画面能顺畅播放就可以了。不过对光圈大小的调整,拍视频套与拍照片基本一致。

  一、平

  视频拍摄摄像机画面一定要保持水平,不能倾斜,否则画面中的垂直物就会出现倾斜的状态,比如树木建筑物,如果出现清洁自然是不符合常态的,尤其是摄影师,在手持摄像机进行拍摄的时候,一定要注意平。

  二、稳

  摄像机在进行移动拍摄的过程中,千万不要晃,不要抖,如果出现抖动,那么拍摄出来的画面是很难看的,甚至会让人产生误解,拍摄的画面一定要稳定,一般来说会借助相关的设备,比如三脚架,而且专业的摄影师来进行拍摄时会屏住呼吸。

  三、准

  拍摄画面构图,起幅或者落幅,要做到准确无误,千万不要犹豫,如果中途出现犹豫或者是短暂的停滞,一定会让观众看出破绽,最好在正式拍摄之前进行几次的练习,找到感觉之后再进行拍摄。

  四、变

  企业宣传片要有特性,所以视频拍摄要多角度,多时空,多属性,多状态的进行拍摄,这样可以在短时间内传达更多的信息,同时也要做到变得有效,当然,这需要充分发挥摄影师的想象力,需要一名专业的摄影师。

  纪录片要求具有社会价值、故事性与真实性 一、社会价值包括 人文价值 文化价值 历史价值 经济价值 二、真实性。 1 纪录片的生命在于真实,真实性是纪录片的创作原则,是纪录片的灵魂。

  2 纪录片的审美价值在于它是建立在对真人、真事、真实生活状态的客观叙述上,它体现的是一种“纪实美” 。纪录片要真实地反映时代的历史的特点,不能脱离历史,弄虚作假,不能 用虚假的东西欺骗群众。

  3 保持纪录片真实性价值存在的一个途径是:纪实手法与“真实再现”

  一般来说纪实手法 。 是以尊重客观事物发展的自然流程,以便获得真实自然的效果为追求目的。 三、纪录片的故事性 纪录片的故事性是在客观真实性的基础上体现出来的题材上的、 叙述中的故事特征。

  下 面,分别从人物、事件和背景三个方面来阐释纪录片的故事性特征。 1 人物和故事。

  纪录片要以表现和反映人为中心, 通过人物的行为、 动作来推动事件的发展, 反映人的生活、人的命运的变化。 2 事件和故事. 事件是电视纪录片故事化不可或缺的又一构件。纪录片的纪实本性要求事件 必须是客观真实的。故事可以看作是对人物所进行的各种事件和情况编排的结果,是处于时 间顺序的各种事件。可以通过细节的描写、悬念的设置等手段来表现故事情节。 3 背景和故事. 纪录片的人物、事件总是在一定的背景下发生、发展和变化的。

  换句话说, 纪录片故事性的存在离不开背景。背景是电视纪录片叙事的意义以及主题表达的重要元素, ps:你该不会是雷公吧?

  纪实类微电影的拍摄手法一般来说是讲究故事的真实性和事件的热度。

  首先采用横版16:9比例,其次,一分钟以上,一般三四分钟就可以,发布时,点原创才能有收益,再有就是要求内容要垂直。这样才能增加权重。

  发视频时,不能搬运抄袭,尤其是影视解说,娱乐段子剪辑,一定要认真学习规则,有自己的内容提炼和升华,画面不能出现暴力,血腥,黄赌徒,身体太过暴露等的画面,否则账号被扣分被封禁,一切努力白费,得不偿失,发视频一定要吃透头条的规则,这样才会少出错误,小心驶得万年船,不能抱有侥幸和耍小聪明的心理,认真,细致的的对待自己的每一个作品。

  发布西瓜视频时,点同步抖音,可以让更多人看到作品,发布西瓜视频时,可以参加头条的各种活动,更容易获得收益。

  时间,地点,人物,事件,这几大要素写清楚就行。

  1、设备跟上,制作精良。

  快手跟抖音、火山相比,它要求你视频整体的风格要比较潮酷、年轻化,它还要求画质、拍摄技巧都有一定水准,总之就是对质量要求比较高。所以在快手上面你会看到一些典型场景的,比如杂乱的街头场景、捕鱼抓虾的活动、吃猪头肉的自拍等。

  我们自己是有一个影棚的,影棚里面有专业的摄像机、灯光道具、拍摄支架、背景墙、演员服装等等。

  2、保证每一帧的质量,提高完播率。

  你必须快速进入主题,不说任何一句废话,充分利用好每一帧的画面。否则,观众随时会动动手指,把你翻过去。完播率上不去,你的视频就会被算法认为质量不高,推荐不出去了。

  比如,为了让观众第一眼就知道我们要说什么,我们会制作KT板,把视频的主题打印出来,使观众一目了然。

  3、跟上热门挑战

  如果说,快手现在有什么空子可以钻,那可能就是这个「热门挑战」了。比如快手新上线了一个比较热门的挑战,现在参与的人还不多,如果你判断这个话题存在火的潜力,这个时候快速跟进去做一些模仿的内容,就很可能上推荐。

  4、真人出镜

  我们和快手官方是有对接的,可以比较负责任地告诉大家,快手更愿意扶持露脸的账号,这和快手社交属性是密不可分的。所以,最初我们的视频没有真人出镜,现在大大提高了真人出现的频率。

  5、颜值过关

  相对来说,快手用户对颜值是非常宽容的,你能看见很多普通人展现自己不那么美的一面。

  录制视频需严格遵守以下要求:

  1、要求手机拍摄,无需使用高清晰度专业摄像录制。分辨率调整为480P或720P。画面间距尽量控制在1.5米~2.5米,着裝得体大方。乐器演奏专业考级要求考生的人脸、手指、乐器在同一画面,并且在录制画面时只允许出现同一考生,同一乐器,同一背景,且全程不能离开画面。

  2、考级视频录制开始时需报幕(自报姓名,专业、级别、曲目名称),在开始演唱或演奏时要一气呵成,不得镜头切换、不得使用扩音设备、不得假唱。

  3、考生需严格遵守视频考试纪律要求。在录制过程中不允许使用传声设备,视频不得剪辑,不得进行艺术美化性质的编辑,且必须为同期录音,声音同步,每次均为连续录制,不可暂停。

  4、如遇上传失败请先尝试更换手机并检查网络环境是否异常或联系报名机构。

  5、所有曲目均需逐个按对应的曲目名称上传,不可打乱顺序,检查所有视频均可正常播放后点击"提交视频",即完成全部视频考试步骤。

  6、演唱或演奏时间要求:

  1~4级:每首曲目演唱或演奏的时间控制在3分钟以内;

  5~7级:每首曲目演唱或演奏的时间控制在5分钟以内;

  8~10级:每首曲目演唱或演奏的时间控制在7分钟以内。

  所有曲目均不需反复且有反复标记的曲目一律不反复,但一定要展示曲目中的快板部分。

  可以这样做1.安排人员专门负责视频设备,保障会议顺利召开。

  2.提前调试视频设备,通知与会人员提前到场。

  3.保持与上级部门的联系,实时监测会议质量,出现故障及时与上级沟通。

  4.为防止意外,应该做视频备份数据。

  纪录片拍摄过程中是不可能不影响被拍摄者的。无论采用哪种拍摄方式,拍摄者和镜头的存在,都会对被拍摄对象产生微妙的影响。纪录片制作者所能做到的,就是尽量将人类天性中必然存在的表演性尽量削减到不影响主题呈现的地步。所以,对于人物纪录片的拍摄来说,前期的细致沟通,以及被拍摄者的主动配合是非常必要的。而且,纪录片并不是真的就是隐形观察者和记录者。镜头下的生活,不存在百分之百的「真实」,必然是经过裁剪和选择的。重要的是,纪录片制作者是如何做出选择。这就涉及到了在纪录片领域一直存在的争议问题:什么是「真实」?这个话题说开就很复杂了,其中最主要的话题是关于纪录片的道德伦理。由此发展出了不同的纪录片流派,例如「真实电影」的代表人物弗雷德里克·怀斯曼(作品年表),他采用的方式就是俗称为「盯在墙上的苍蝇」,也就是拍摄者采用大量、长时间的拍摄,最后让被拍摄对象对镜头的存在习以为常,将注意力重新转回他自己的生活,这样镜头就能拍摄到被拍摄对象基本放松状态下的生活。很明显,这种拍摄方式的时间成本是非常巨大的。而且,这种方式下拍到的镜头,也未必就是「真实」的。因为镜头已经长时间地深入到个人隐私领域,基于纪录片道德,在什么时候停止,以及在剪辑时如何选取片段,就成为最考验摄影和导演的底线。另一种较为典型的美式纪录片就是《华氏911》(获得戛纳金棕榈奖),导演迈克尔·摩尔 采用的手法,是基于美国非虚构纪实写作的传统,并借鉴了很多剧情片的制作手法,同时又通过采访以及对采访的剪辑,加入了很多导演的个人观点。如果一定要说「真实」,它可能是只是「罗生门」式的真相中的一个侧面而已。但无论如何,这也是纪录片的一种。在这种纪录片手法中,相关的道德伦理问题就比较容易处理。所有的被拍摄对象应该都阅读并签署过一份法律文件,声明允许导演在一定前提下对他们的采访进行剪辑。所有被拍摄者应该都处于公共领域,因此道德伦理问题相对不那么敏感。国内纪录片观众比较熟悉的纪录片制作方式,应该是日本纪录片那种类型。因为中国大多数纪录片工作者所受的训练,都是基于日本纪录片的制作方式(这一点可能和90年代北京广播学院的纪录片老师大多都是从日本留学回来有关)。中国纪录片观众比较熟悉的日本纪录片导演,应该就是小川绅介了,他最重要的代表作应该是《三里冢》系列,以及《牧野村千年物语》。小川绅介的拍摄方式简单地概括就是公社式拍摄方法,团员为一个题材一起共住,可以历时数载,记录所摄主题或主角最贴近生活的现实。这是真正地用生命在拍摄纪录片,也是我个人最为敬重的一种方式。在这种拍摄方式中,纪录片的道德伦理问题也较为容易判断和处理。因为镜头下的生活就是自己的生活,相对较容易对素材做出判断。但很明显,这种方式里也不存在百分之百的「真实」。只有在基于自己实际情况下做出了相应的道德伦理选择后,纪录片制作者才能选择最适合自己的纪录片制作方式,同时也选择了所谓的「真实」。但无论如何,在纪录片中制作者是无法隐藏自己的,他必须要面对生活中最残酷的真相,并且做出相应的选择,以及付出相应的代价。这一点对于任何纪录片制作者来说,都是最艰难的考验。例如,《千锤百炼》结尾的拳王争霸赛,主人公齐漠祥比赛中被打晕,最后直接送进了医院。如何拍摄这个事件,如何处理与主人公的关系,对这个结果是否需要干涉,干涉到什么程度,都是纪录片制作者所要面临的巨大考验(本片导演张侨勇拍摄完这段后据说大哭一场)。因为这是不可证伪的过程,生活是不可能像剧情片那样重来一次的,也不存在对错之分。所有的选择加在一起,就是制作者对这部纪录电影的态度和观点。观众看到这一切,再结合自己的价值观,最后就看到了属于他个人的、无可更替的「真实」。

   

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