原创《满城尽带黄金甲》：喧哗与沉静的戏台，道德与伦理的悲歌

　　原标题：《满城尽带黄金甲》：喧哗与沉静的戏台，道德与伦理的悲歌

　　《满城尽带黄金甲》于2006年在国内上映。取材自曹禺戏剧《雷雨》，讲述了发生在南唐五代十国时期皇宫内乱故事。将一众皇室家庭的悲剧与复仇的故事淋漓尽致的表现出来。

　　出身皇家，个人命运都非自己选择。在一场又一场跌宕起伏的矛盾之中，影片走上悲剧结局，继而引导着观众更为深入的思考爱情，生存，价值，精神信仰等各方面的深层问题。不同于其他的国产影片之处，就在于其大制作和恢弘的色彩运用、令人深刻的人物塑造。

　　通过悬念留白化的叙事手法与恢弘壮丽的镜头语言，沉重凄婉的音乐艺术，让观众在宏大叙事结构之中，回味并且思考人性悲剧及其生命的本真价值。

　　今天我将从叙事手法，镜头语言及其电影的配乐艺术三个方面解读《满城尽带黄金甲》这部电影向我们传达的人性价值意蕴，并且结合影片之中的相关内容，谈一些对于现今社会所具有的现实意义及其本人看法。

　　亚里士多德对于叙事的定义，现今被认为是最为经典的定义。

　　即“每一个叙事都包含着开端、中段和结尾，都是以出现问题——尝试解决问题——问题得到解决——新的问题出现——新的解决方案等叙事的阶段来揭开整个故事的发展。”

　　此类叙事手法最为灵活而又深刻的运用，就在于悬念式叙述手法。

　　悬念式的叙述手法有助于吸引观众在一次又一次的揭露隐藏着的人物之间的情感链条的快感之中产生追问下去的好奇心。

　　《满城尽带黄金甲》这部电影，灵活运用悬念式叙事手法来表达剧情的走向。从电影开始到结束，大王、王后，大太子，二王子，三王子、黑衣人等都有着自己的故事，也有着复杂的情感与伦理矛盾。

　　这些伦理与情感矛盾在一次又一次的，激烈的演变之中逐渐浮上观众心中，一方面为每一个人求而不得的情感叹息，另一方面却又对大王的残忍和虚伪产生厌恶。

　　悬念式叙述手法也在于没有直接交代每一个出场人物的前后由来，而是通过一次又一次矛盾的方式，让每一个人登上戏台，让他亲手通过行为与动作来讲述自己的故事。

　　通过一次又一次留白化的叙事方式，将王后、大太子之间的乱伦故事，和黑衣人所代表的复仇者形象真实的记录。

　　数个人物在两个小时之内，一次又一次带着自己的故事粉墨登场，悬念也变得越来越多，留白式没有讲清楚的情节也越来越多。

　　但是如果仔细想来，这些没有讲述的细节，似乎就已经在这种留白的悬念之中彻底的讲清楚，让所有人在戏台上直面矛盾的时候，整个悬念才真相大白。

　　而这种悬念的消失殆尽，也是戏台的崩落之时，所有人都走向了注定的悲剧结局。

　　最终全场只剩下了大王一人，那些在矛盾迸发以后所产生的叛乱和矛盾，在权威的血洗之下，没有留下任何的痕迹。

　　似乎天下太平，但在背后却是大王深藏在表面的威严之后的残忍与虚伪。

　　另一方面，皇后与太子的乱伦故事似乎是在讲述一个皇宫之中爱情的故事。

　　但是太子复杂的性格构造和懦弱不堪的人格，也使这一披着爱情面貌的乱伦故事变的更为具有着矛盾化色彩。

　　在这场爱情之中，太子从来没有主动去做任何的事，而是在大王的威仪之下暴露出了那些在表面的歇斯底里之下的脆弱与虚伪。

　　大王和太子之间的对比，是悬念化叙事之下的矛盾，这种矛盾以对比的方式在观众面前展开。

　　本是要继承大王天下的人，却是如此懦弱而又虚伪的男人，这一宫廷之中唯一可以被称之为在道德上具有”仁德“风范的仅是二王子一人，但母后的悲剧和大王的权威之下，他的生命在这两者之间的矛盾之中猝然而逝。

　　充满矛盾的悬念化留白叙事手法，使整部影片对观众的吸引力与其他影片相比则更为的强烈，亦是张艺谋导演惯用的叙事手法。

　　在一次又一次不同的伦理与叛逆表现之下，深入的塑造出大王及其王后和一众王子惨烈的家庭悲剧和皇宫争斗。

　　一部优秀电影的镜头语言所呈现的色彩特点，能够在侧面表现出这部电影所要表达的深层意蕴。

　　而张艺谋惯用的色彩衬托剧情走向的方式，在《满城尽带黄金甲》这部电影之中也有着深入呈现。

　　这部电影最为主要的色彩运用集中在金黄色上，金黄色象征着大王所具有的至高无上的权力，和皇家所具有的无可比拟的权威。

　　金黄色与其他色调不一样的地方就在于其色彩极为明亮，并且在各种颜色之中具有着极为明显的鲜艳度，在大王每次出场之时，伴随着的就是金黄色的铠甲和金黄色的背景设置。

　　而黄色，呈现最多的地方就在于满目无尽的黄色菊花海。

　　菊花在中国传统文化之中象征着悲剧，象征着死亡，每一次菊花的出现和摆放，都是在政治上的叛乱和亲情及其伦理悲剧时出现。

　　在皇宫之外，整个场地上都摆满着菊花，似乎象征着欣欣向荣的国家大势，但是在菊花摆放之前所具有的满地鲜血和叛乱的痕迹，却是被表面的繁荣所掩盖。

　　菊花在这里就变成了象征着失败，又象征着悲剧的意味，在金黄色的衬托之下，菊花的黄色似乎更显得极为单调而又虚弱，比不上凌厉而又强大的金黄色调。

　　另一方面，黑色也作为压抑死亡的象征，在这部影片之中有着突出的表现。

　　在大王逼迫王后去服食那些有毒的中药时，影片镜头特意给了中药黑漆乌乱的色调以特写镜头。

　　这一特写镜头似乎预示着大王让这一自己无爱，甚至跟自己的孩子乱伦的女人置于死地的想法，预示着王后悲剧的结局。

　　在二王子叛乱失败之后，那一盅毒药被大王逼迫王后服食时，二王子选择了自行了断。

　　毒药被喷洒在了象征着王权的金黄墙壁之上，产生了侵蚀。象征着作为权威和权力代表的王权在黑暗的恶毒之下被侵蚀——王座之下皆是鲜血，不管是亲生骨肉还是结发妻子，都只是可以牺牲，可以被抹去。

　　而张艺谋的其他电影作品之中所惯用的红色，在这部电影中却并没有以吉祥而又喜庆的方式出现，而是以一种玉石俱焚般的燃烧作为其象征。

　　就像最后二王子在叛乱之中，带领的将士们都带着一块红色面巾一般，红色所代表的是孤注一掷的勇气，是燃烧着的灵魂，在燃烧殆尽之后却丝毫没有痕迹。

　　甚至那些火红色的鲜血，在被冲刷之后，又摆满了金黄的菊花。一场血腥的叛乱被洗刷成天下太平的局面。

　　《满城尽带黄金甲》这部电影所运用的色彩搭配在张艺谋所有的电影之中，具有着极为显著的典型特征。

　　《满城尽带黄金甲》这部电影的配乐艺术，主要是以辉煌的合唱及其人声音乐作为其配乐，从而表达出剧中人物所具有的内心悲欢，及其各种戏剧冲突的场面。

　　自全剧开始时候的气势恢宏的合唱，到穿插于剧中不时出现的众人合声，从侧面描述大王所具有的封建礼教之中至高无上的父权地位，代表了在传统伦理纲常之中皇权所具有的权威。

　　而在表达皇后凄婉而又无奈的命运时，这部影片主要运用了女声的方式来作为背景音乐，表达出对于皇后命运的深切的关怀，和他所追求的期望爱情的悲剧。

　　女声的运用也对于描写电影之中复杂的情感关系链条，在描写他们快乐的爱情场面的时候，背景音乐也依然是一种较为凄惨的音乐来讲述，预示着整部影片悲剧基调和最终的凄凉结局。

　　在打斗场面的背景音乐，影片主要运用交响乐和打击乐的交叉运用来去衬托。

　　在重阳节祭祀场景之中，通过气势磅礴的大合唱，和叛乱与平复的背景声音结合，真实的反映了那一时期所具有的战争独特的色彩及冷兵器交战的混乱。

　　而在一切结束之后，血腥的场面被富丽堂皇的地毯和象征平静的菊花所掩盖，在各式喜庆音乐的配合之下，一派其乐融融的场面被表现出来，但是在表面的和平之下，刚刚过去的血腥和纷乱被埋葬于其中。

　　这部影片尽管与《雷雨》一样，最终是以悲剧收场，剧中所有正面的人物，到最后都在命运的帷幕之中失去了生命，但是他们所具有的”知其不可为而为之“的对于命运的反抗和对于王权的反抗，直至现今依然有着许多现实以及其启示价值。

　　人们在无可躲避的命运的摆弄之下，感受到消极损害自身的宿命论的阴影，但是依然有人在这种无可抗拒的命运面前，努力的去抗衡、挣扎。

　　最终结果依然是悲剧性的，但是却依然具有着生命本真的价值，这一本真价值通过反抗的过程从而呈现。积极性的失败也依然在某一程度上是作为成功而出现。

　　在那一时代对于男权统治地位展开反抗，对于父权的权威展开反叛，这些都极为可贵，尽管最终的结局是在这一社会关系之中所隐藏着的等级制度及其伦理制度之中陷入悲剧性命运，但是依然不可以否定它的价值。

　　在这些反抗者身上，善恶无法匹配一副面孔，但是却可以为他们的反抗精神讴歌，也是直至现今我们每个人在人生之中所需要采取的一种精神。

　　就像古希腊神话传说”西西弗国王“的经历一般，每一次将大石头推向山顶的努力，最终以滚落山脚而重复不止，但是，“一寸有一寸的欢喜”，往前行进的脚步依然不会被这些或命运或权威所阻挡。

　　责任编辑：