《星际探索》：科幻片永远不会只有科幻，还有对人性的探索

　　如果要我在一瞬间选出自己最感兴趣的电影题材，个人应该会毫不迟疑的选择科幻类电影，理由没有其他，正是因为2014年克里斯托弗·诺兰执导《星际穿越》完全颠覆当时我对电影的想象。不仅剧本以亲情为故事核心让人感动，其中对画面的呈现与各种天文物理现象的讨论更让我深深着迷。而这次《星际探索》打着类似[父亲年幼离家，并在太空失踪]的招牌，从上映消息公布时就成为我今年最期待的电影之一，而他的最终表现又如何？能否成为让观众记住的太空科幻片？我想答案是肯定的。

　　电影讲述了一名太空工程师为了寻找20年前往海王星寻找外星生命，从此便没再回家、消失在广大宇宙之中的父亲，启程跟随他的脚步探索未知的宇宙，尝试找出父亲可能生还的线索，却在此过程中发现一个威胁着人类生存的危机。

　　当人类独自面对广大宇宙

　　《星际探索》或许没有其他高成本商业片那种让人眼花缭乱的精细特效，也没有汉斯季默那种让人印象深刻、辨识度极高的配乐，但片中胶卷与实景拍摄的质感、让人相当有临场感的音效，加上由善于运用弦乐的麦克斯·利其尔操刀配乐，三者融合在一起恰到好处、相辅相成，不仅带出不一样的感受，更完美呈现出宇宙的宏大与静谧，给观众就如同跟角色处于同个太空舱，在广阔无边的宇宙中朝着父亲所在海王星方向航行的处境。

　　正是如此，在布拉德·皮特细腻内敛的表演下，导演詹姆斯·格雷也得以利用《星际探索》所营造出的氛围让整部电影富含哲理与诗意，深刻描绘角色遥望着繁星闪耀的夜空，或者身处漫无边际的广大宇宙之中可能产生的心境变化。而面对这无声黑暗的世界，《星际探索》讲述的不仅是私人的情感，也是整个人类群体都相同的现象，除了有经历创伤而对自身情感的压抑、跟珍爱之人身处两地的思念、孤身一人时内心无助，更重要的还有人类对未知的想象与对求知的渴望。

　　人性的优点与缺点

　　看着主角罗伊听闻多年生死未卜的父亲的消息，重新检视当年父亲离开所造成内心缺口，我们才终于发现原来人类之所以强盛、之所以比其他物种更有能力，追根究底正是人类会隐藏或压抑心里的恐怖、悲伤、愤怒、焦虑等外界因素所引发的不稳定状态。就如同在发出求救信号的研究船里杀死狒狒的罗伊，对比船上因为恐惧而脑袋一片空白、无法接任临时舰长职务的副舰长，我似乎也能理解为何太空部门总是不断讲求心理素质，要求宇航员要保持着内心的沉着和稳定。

　　但即便如此，《星际探索》最后也向观众丢出一个提问，难道摒弃所有情感，对事物无动于衷，永远处于绝对理性状态来执行任务的就是一位称职的宇航员吗？由汤米·李·琼斯所饰演的父亲这一角色，完全呈现出一个人几十年来从未跟他人接触的真实样貌，当他见到自己的儿子，那种像是知晓一切，看透各种人生百态的冷漠，对比原先跟他相同，在地球为自己戴上一个虚假面具，却在旅途中逐渐产生内心波动、展露出人性的罗伊，到了片尾也不禁让我感叹：即便这是人类最大的“弱点”，但一个人多变的情绪与情感，终究还是属于我们最珍贵的宝物。

　　《星际探索》在上映后或许会获得趋于两极的评价，这可能是源自部分观众看不懂，甚至无法或根本不想理解角色的心境变化所造成的，但毫无疑问《星际探索》确实是需要一定观影素养，能让自己沉浸在故事之中，或者刚好对到电波才会喜欢的一部电影。我们必须明白，科幻电影永远不会只有科幻，它代表着人类对未来的猜想和假设，也围绕在对科技的反思与人性的展现之上。