《让子弹飞》：花钱当上的县长带着妻子走马上任！发生一系列事情

　　民国年间，花钱捐得县长的马邦德（葛优 饰）携妻（刘嘉玲 饰）及随从走马上任。途经南国某地，遭劫匪张麻子（姜文 饰）一伙伏击，随从尽死，只夫妻二人侥幸活命。马为保命，谎称自己是县长的汤师爷。

　　为汤师爷许下的财富所动，张麻子摇身一变化身县长，带着手下赶赴鹅城上任。有道是天高皇帝远，鹅城地处偏僻，一方霸主黄四郎（周润发 饰）只手遮天，全然不将这个新来的县长放在眼里。张麻子痛打了黄的武教头（姜武 饰），黄则设计害死张的义子小六（张默 饰）。原本只想赚钱的马邦德，怎么也想不到竟会被卷入这场土匪和恶霸的角力之中。鹅城上空愁云密布，血雨腥风在所难免……

　　《让子弹飞》是一部让我倍感幸福的电影，就像饿了好多天之后突然吃了一顿麻辣火锅一样，幸福的倾诉欲急剧上升，但又被辣的说不出话来。这种幸福感源于对姜文的信任，尽管《太阳照常升起》的晦涩难懂透支了一部分人对他的信任，但是《让子弹飞》向这一小部分人声明“你们现在回来还是来得及的”。

　　一般导演在取得一定话语权之后都会拍自己最想拍的东西而不是最容易拍的东西，这是一种难以忽视的情结，我始终认为姜文是有艺术片情结的人，这种表达自我的欲望在《太阳照常升起》里通过隐喻的镜头得以诗意的表露，但是“不好好讲故事”绝不代表姜文讲不好故事，当他愿意踏踏实实讲故事的时候，他讲的活色生香百花齐放，那嘴皮子比天桥底下专业讲故事的还灵泛，最重要的是还没丢掉情结。敢情在人家手里电影就是一玩具，想拍成什么样就能拍成什么样，能给自己找乐还能让你乐，这才是他最可怕的地方。 　　 　　 如果看电影就像跟着导演进行一次旅行的话，这次姜文的确是做了一个称职的导游，向观众证明了，不会讲故事的导游不是好导演。在《让子弹飞》之旅的开头他就已经花样百出的牢牢抓住了观众，观众和片中的葛优一样吃着火锅唱着歌就中了姜文的埋伏，“别着急，让子弹飞一会儿”，此后催笑弹一路穿膛破肚再也没落下来。

　　观众一路上左拥英雄，右抱美人，更有各色坏蛋做伴，赤裸裸的恶和闪亮亮的义都转化为坦荡荡的乐，不用偷着捂着，不用藏着掖着，《让子弹飞》就是要挠遍你的痒痒肉，让你笑让你笑让你笑。 　　 　　 跟前几年的《疯狂的石头》一样，此次《让子弹飞》再一次为“喜剧”正名：真正好的喜剧绝对是高智商者的游戏，不在故事本身有多高深，而是讲故事的手段。虽然几千年来我们的主流文艺作品一直以来都背负着“文以载道”的传统追求一种厚重感，但是我一直相信中国人绝对是世界上最有幽默感的民族，而且是高级幽默，既然这也不能那也不能说，那我们就换个方式说，说的让上头听不出来还得让自己人听的出来，幽默感就是这么来的，是面对残酷生活的必备武器。

　　我们的各种民间传说和小品段子中，幽默层出不穷，所谓话糙理不糙，看似粗俗的话中蕴含的是从苦哈哈穷光光的生活里凝练出的智慧，另外中国人历来在战场上是擅长攻于心计的，三十六计，计计走心，而在我看来《让子弹飞》就是把中国人在生活中的幽默、社交中的智慧、战场上的计谋揉碎了放在一个“个人英雄主义”的故事框架里，再用姜文天马行空的脑袋瓜子一整合，这部电影就用“不3D，不山寨，不抄袭网络用语（反而是给网络用语添砖加瓦了）”的“三不”方式制造了一场视觉奇观以及语言艺术奇观，将电影的造梦功能以去科技化的方式发挥到极致，证明了中国人的梦幻不一定非要科幻。这是这部电影最让我激动的地方，因为这才是我心目中中国国产喜剧电影的正路。 　　 　　 说回电影本身，前面提到《让子弹飞》制造了一场语言艺术奇观，台词已经不能用搞笑来形容，符合人物的身份而不刻意，恶趣味横生，有时法庭辩论（凉粉案），有时小品段子（张麻子抱县长夫人尸体痛苦），有时群口相声(大哥，你是懂我的)，当骂人都能变成一种艺术的时候，我崇拜的只想骂人。

　　所以这部电影是真的不怕剧透和影评，在这部电影身上不会再出现“影评比电影好看”的惨剧了，因为你如何用苍白的语言和文字来描述那场语言奇观？从故事主题来看，《让子弹飞》在鹅城这个穷山恶水的地方建造了一个男人的“梦想战场”，融合了血性、心性与智慧，姜文姜文把最容易出彩的一个奸角和一个丑角分别给了发哥和葛优，自己扛起了一个兼具匪气、霸气、灵气、义气、正气等各种气的理想型男人，大有“让你们可劲儿的出彩，我愿意一个人挂彩”的豪情壮志，怀抱“站着挣钱”以及“让老百姓站着收钱”的治国理念，姜文试图在电影中建立一个没有阶级之分的“理想国”。

　　最后不得不提《让子弹飞》中那些角色，《让子弹飞》的演员无疑是很幸福的，当剧本给了表演这么强有力的支撑后，他们只需把自己扔进去，享受表演的撞击享受戏剧的快感。从主线看《让子弹飞》其实就是用三个人来演两个人的对峙。姜文在片中一如既往的“大男人”却不会让观众反感他在“装爷们儿”，因为片中张麻子这个角色“有粗有细”，有豪情又有智慧，是不光会摆pose还会干实事的“军事家”，男人想成为的男人，女人会崇拜的男人。

　　有了一头飘逸长发的葛优用他举重若轻的台词功底将一些本没那么好笑的东西给放大到极致，他的身上兼具小人物的油滑与天真，把汤师爷这个终于掉进钱眼里屁股却留在了树上的倒霉蛋儿演的活灵活现，在喜剧片中葛大爷无非是最好使的演员，一句话不说就能逗的观众前仰后合，最难得的是他仿佛并不自知自己的魔力。

　　演惯了正剧的发哥终于有机会发挥了生活中老顽童的一面，在电影中他演一个恶贯满盈的奸商，永远体面的装束，中英文双语频道自由切换，无厘头的表情，步步为营的算计，发哥本来就有张讨喜的脸，随着年龄的增长也越来越可爱了，在《让子弹飞》里让个喜欢按照严格的程序行事的反面人物只让我觉得是个爱演的科学怪博士，却是真的恶不起来。 　　 　　 让子弹飞中的“群戏”是真正的群戏，各色配角都整齐划一的团结在大哥的周围，基本上有配角出现的时候就有主角出现，所以三位大哥的脸始终是最清晰的，而配角是作为一个整体出现的，尤其是张麻子的麻匪队伍，“欢乐六人行”或各显神通或群口相声，出彩也是集体出彩，很少有人单独跳脱出来。

　　相比较麻匪这边有爱的家族式组织结构，黄四这边就像分工明确的专业恶霸公司，陈坤和姜武“欺男霸女二人组”被安置到黄四这边反而因为一场“凉粉案”而跳脱了出来，在这场掀起第一个小高潮的群戏中，姜武和陈坤一红一白一莽一阴配合的天衣无缝，硬生生的在不谙世事的小六子的肚子上扯开了一条血口子，这场闹剧式的杀戮让人触目惊心。

　　有意思的是，在陈坤姜武吊儿郎当出场的时候，我身后一位女观众惊呼“这是陈坤？”，相比较其他早已被贴上“硬汉”标签的几位黄金配角来说，被贴着“文艺”标签的爱情片“黄金主角”的陈坤光名字排在众演员表里就让人心生疑问，可是当他抽去了眼底的深情，换上赤裸裸的无情时，跟本片的整体气场竟然也很和谐，原来这个演员不仅可以谈谈情，更可以发发恶。

　　子弹呼啸而过后，其实我觉得姜文还是那个姜文，你可以说《让子弹飞》是大众电影，但全民狂欢反而更证明了这是属于姜文一个人的胜利，他身上永远有种领袖气质和革命激情，我不觉得他在刻意迎合谁，从他之前的作品中比比皆是的幽默桥段里就可以看出他本身就有做“大喜剧”的天赋。

　　而且谁又能说《让子弹飞》之后姜文就一定顺着这条路走下去了？针对姜文，任何定义都很多余，因为很明显，他不愿意被别人定义。如果非要说迎合，与其说是《让子弹飞》的趣味迎合了观众趣味，不如说《让子弹飞》的智慧迎合了观众的智慧，因为恶搞常有，智慧却不常有，本山大叔说这是一个对快乐宽容的时代，观众从不缺快乐，缺的是走脑子的快乐。

　　《让子弹飞》观影流水账及结局歪解

　　到现在为止看了三遍《让子弹飞》，每看完一遍对它的印象都比上一遍好了很多。

　　第一遍结束时觉得很多桥段high过了头，还有很多情节逻辑串不起来。觉得它放在今年的国产片里当然算是很好的，但放在姜文的片子里只能排最末，勉强打个75分。

　　第二遍结束时，多数情节逻辑都给理顺了，觉得能打80分。然后再配合各路牛人的解析，觉得这片子真他妈的好——这就是姜文那句“你给我翻译翻译，什么他妈的是他妈的惊喜”的真谛吧，看来惊喜的确是需要“翻译”的。

　　然后这时再看到郭志坚的评论出台，我就觉得这片子可以打满分了。

　　这真是很奇特的观影体验。

　　只是第二遍结束时，有些觉得不对劲的桥段显得更加不对劲了，看完第三遍，对这些桥段算是有了点新的理解。尤其是结尾那一段，我不敢保证这一定是个新解，但一定是个歪解无疑。

　　现在看第四遍，边看边记个流水账，想直接看结局歪解的话请跳到18。

　　冯小刚说，所有对他电影的批评里，只有姜文的一番话是一语道破实质的——姜文说：“电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。你拍的东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。”

　　这是一部暂时在现有的话语体系还里找不到合适的语汇形容的电影，我只能这么说，不管你懂与不懂。

　　而姜文的《让子弹飞》里，大土匪张牧之（张麻子，姜文饰）没有死，而是退隐山林，而他的兄弟们也没有去井岗山，因为姜文将故事发生时间提前了10年，正是北洋时代中期，共产党还没有成立，北伐也没有开始，大家还坐着马拉火车，一路气笛，带着美女花姐（周韵饰）奔上海浦东而去，里面有句台词是“上海就是浦东，浦东就是上海”。

　　北洋时代的人怎么会知浦东会最终成为上海的代名词的？这实在突兀――如果你没有想象的翅膀就会难以理解，这想像又正是这部电影最需要的理解方式，六成的故事，三成的志异，加上一成的想象。

　　很多人说《让子弹飞》是年度最牛逼的电影，赞美之词不绝于耳，这种明显的过誉势态，凸显的正是国内电影在票房节节攀高背后，作品质量泥沙俱下、良莠不齐的现状。远的就不提了，就像《让子弹飞》的同期对手，《赵氏孤儿》《大笑江湖》都有着各种各样啼笑皆非莫名其妙的问题，而《让子弹飞》至少在娱乐性上做到了第一，影片里的爷们劲和幽默感，远远非诸如打着“一笑解千愁”之类的电影可以攀肩。

　　让人笑很容易，花70块钱雇个人给你挠脚底板你也会笑，可是幽默，却一种高深的技巧，而《让子弹飞》，真正具有一种幽默，这种幽默能让观众发自内心的微笑、大笑、会心一笑，一言以蔽之，这是一部，让观众爽的电影。 　　 　　我觉得《让子弹飞》的剪辑和对白要记上一个大功，这片子的剪辑很凌厉迅猛，大多镜头都在1-2秒，快速的剪辑之下，观众会有一种看得喘不过气的感觉，再加上同样生猛迅速的对白，以至于会让观众一直提着神看完电影，形成所谓“无尿点”的说法。再加上影片丝毫不掩饰的脏话，以及主角快意恩仇的行事手段，这些都令看《让子弹飞》的观众感到，很爽。 　　 　　是的，这是一部让观众很爽的电影，但其中有一个重要原因，是因为我们很难在电影院里看到这么爽的电影。当其他电影还在把恶心当幽默，还在连基本的叙事都搞不好的时候，《让子弹飞》做足了娱乐功夫，没有犯那些低劣的技术错误，内容还很充实，所以大家会看得很HIGH很爽。 　　 　　但其实，作为姜文的一个影迷，我对这部电影的失望，多于惊喜。作为姜文而言，他能拍出这样水准的电影并不是什么意外，他的爷们特质在他过去主演的电影里多多少少都能见到，这次只是把那种气质全部揉进、浓缩到了一部电影里而已。而且，影片成功离不开我上面提到的剪辑和对白，设想一下，把剪辑放慢，每个镜头的时间拉长，再把生猛的对白抹平，这部电影还剩下什么？ 　　 　　这也是我对《让子弹飞》抱有遗憾的地方。在姜文过去的三部电影里，尽管艺术表达的方式各有不同，可是主题均是非常严肃深刻的。《阳光灿烂的日子》借用一段青春往事，暗藏着对那个疯狂年代的挪揄；《太阳照常升起》在四段看似支离破碎的叙事里，将一代中国人精神上的失落描绘得惊心动魄；《鬼子来了》更是直指国人最屈辱的日本侵华年代，鞭笞着麻木的中国人的众生相。到了《让子弹飞》，这个故事，我无法提炼出能和上面三部电影攀肩的主题。 　　 　　《让子弹飞》的三个主角，一个是天南地北骗钱骗女人的骗子，一个是作恶一方的地主恶霸，一个是落草为寇的土匪，他们三个人的所作所为，都不是传统意义上的英雄、好人。

　　在故事发生地鹅城，这三人所代表的三股势力，通篇都在勾心斗角，而之所以勾心斗角，为的是钱。可是真正生活在鹅城的那些市民，他们的形象是模糊的，姜文似乎并不想刻画这座城市里市民的模样和心态。我能感受到的一点是，生活在这么一个混乱的罪恶之城，整天担惊受怕，那种惶恐又有谁来替他们做主呢？

　　到最后，土匪为了攻进恶霸的碉堡，竟然要蛊惑市民去当炮灰去冲在最前线，这样的手段，像是一个英雄所为么？而在鹅城百姓模糊的群像里，只有一个是稍微有点鲜活的，那就是中段击鼓鸣冤的汉子。可是他为什么会击鼓鸣冤呢？因为他和他的妻子深更半夜在家里，被几个蒙面匪徒敲开门，然后当着他的面，轮奸了自己的妻子。可是，我们又看到作为男主角的土匪，为这个百姓的悲惨遭遇做了什么呢？