《误杀》破十亿的秘密，这个研讨会说出了门道

　　文/忠犬七公

　　电影《误杀》上映已经一个多月，目前票房破十亿，而且它的后劲十足，在上映一个月后还能重回单日票房榜首位，显示了极强的票房收割能力。不仅如此，在卖座之外，《误杀》的口碑同样出色。

　　肖央、谭卓、陈冲等一众演员的精彩演技，让电影深深打动了观众，其中的父女亲情更是让观众感动不已。电影缜密的逻辑，烧脑的情节，同样俘获了一批犯罪悬疑电影爱好者，围绕电影的推理环节是否合理等问题产生了不少讨论。

　　在近年来翻拍电影大多水土不服的背景之下，这样一部源于印度的翻拍电影，能够叫好叫座，达到10亿规模的票房体量，本身就是一个值得思考的问题。在此背景之下，编剧帮于1月12日举办了电影《误杀》剧作研讨会，围绕《误杀》展开了翻拍电影如何本土化、犯罪悬疑片的发展方向等诸多问题的讨论。

　　到会的嘉宾包括中国电影评论学会常务副会长张卫，编剧、作家李正虎，编剧、导演周耀武，剧本医生樊苏华、周诗宇、唐龙，作家、编剧七根胡，电影《误杀》的编剧之一范凯华等，他们从各自的专业出发，从不同角度分析了《误杀》这部电影。

　　翻拍电影，不仅仅是本土化那么简单

　　“我第一次看的时候差点睡着了。”《误杀》的编剧之一范凯华表示。印度原版的《误杀瞒天记》时长达163分钟，节奏温吞缓慢，因此国产翻拍，首先就要缩短时长，让观众很快进入氛围。于是冗长的听经部分变成了开场时激烈的泰拳比赛，观众的眼球一上来就被牢牢抓住了。

　　从第一稿到最后开拍，《误杀》的剧本前后八易其稿，可以说充分挖掘了原作的故事内核，同时填充了大量细节，改变了原作故事的发力方向。

　　范凯华表示：“羊的意象是我们在改编过程中找到的一个点，把阶层问题落在一个羊的身上，执法者是羊，羊如果没有草吃它们也是会挣扎的。这带有一种隐喻，同时也能让中国观众有一些思考。我们在创作中希望它可能是一种发问，不是故弄玄虚、充满留白、怎么说都对，而是真的有所指向。”

　　《误杀》编剧之一范凯华

　　本土化是一个特别重要的问题，因为观众需要共鸣。

　　范凯华举了个例子，假如美国人或者英国人他们翻拍《茶馆》，并不是把茶馆改成酒吧就能够翻拍，“如果要表达的题材不属于翻拍者自己，那么拍出来的作品一定是失败的。我们在翻拍的过程中，如果一直盯着原片，想要捕捉原片的精髓，达到原片的精妙之处，往往会导致我们走另外一条走不通的路。这次的翻拍就是找到了很好的框架、很好的规定情景、很好的题材、很好的人物等，剩下的故事是需要我们填充的，我们需要拿出属于自己的故事。”

　　原版的故事焦点放在了故事主人公如何对抗法律上，而《误杀》最后是以情制胜。“片中角色最后投案自首，是因为他的父母亲死于曾经的一次暴乱，而眼前的暴乱超过了原先维护女儿的预期。我们保留了原作的情境和人物关系，但是深化了人物。对于观众来说这种情感的部分超越了对一个犯罪题材原有的期待，观影人群也就相应扩大了。”

　　《误杀》的电影类型不是犯罪悬疑片

　　樊苏华认为，任何改编作品，首先原作要扎实。一部印度影片，很多生活背景会和中国产生隔阂。在改编过程中，让观众接受故事，难度很大。《误杀》构建了一个简洁有力的框架，放在泰国去处理，这就免去了很多麻烦，也让人信服。

　　剧本医生樊苏华

　　“有一个误区，大家谈《误杀》的时候往往把它当成悬疑电影看，其实不是，应该把它看做是对抗特征特别明确的戏剧电影。有几点特别突出，首先《误杀》中对类型规律的运用是反规律的。完美犯罪在惊悚犯罪片里面是用在反派身上的，这部电影把它用在了一号人物身上。这个人的动机是保护家人，他要对抗法律，这一段的结构扎实饱满。”

　　“其次是克制，不滥用悬疑成分。戏剧前提是为了保护家人，对抗强大的法律体系，对抗非常强的对手，这个戏剧框架没有动。电影很有限度地使用了一些悬疑元素，但又非常有效。要知道过分使用悬疑的东西，会使得电影的受众变窄，对推理悬疑的克制，是《误杀》成功的一个重要因素。”

　　周诗宇也赞同樊苏华的意见，《误杀》并非一部犯罪悬疑片，在他看来“好的故事片应该是简单的故事，复杂的人物，在这点上《误杀》做得很好”。从类型上分析，这个故事还是偏重于“金羊毛”类型，它讲述了人在旅途当中成长的可能性，而拯救家人就是这条道路。

　　剧本医生周诗宇

　　通过细致的分析，周诗宇还指出了《误杀》的缺陷所在。父女之间对手戏的缺失，是《误杀》在影片结构上的一个问题，“对手不一定是坏人，给主人公制造冲突，并且持续影响主人公的叫对手。整个故事都应该是AB故事的双线叙事，《误杀》的问题在于没有B故事，整个故事都是在主人公保护家庭的问题，这就导致了结构略有偏移，这点非常可惜。”

　　李正虎看来，《误杀》把故事放在泰国，是一个巧妙的安排，此举规避了很多不必要的麻烦，值得借鉴。同时电影里有很多彩蛋性的安排，具有一定的迷影倾向，无论是《嫌疑人X的献身》《蒙太奇》还是其他的一些电影，都有惊喜在里面。

　　编剧、作家李正虎

　　重点在于电影内容很丰富，不同层次的观众可以从中看到不同的东西，“一二线能看到救赎，能看到完美犯罪，三四线能看到强情节，还有泰拳等特定地域文化”。

　　注重情感，让《误杀》突破票房天花板

　　周耀武从导演的角度切入，认为《误杀》在文化认同和社会心态上面的把控是电影成功的要素。

　　编剧、导演周耀武

　　“为什么《误杀》能够成功？其中一个原因就是建立了文化上的认同，中国人讲家庭，特别讲家庭的亲情。这个故事能够得到国内观众这么大的认同，它对家庭情感的挖掘，比原作好很多。”

　　“《误杀》对于社会热点的把控很到位，电影实际上指出了一种阶层问题，是草根父亲和权贵警察局长进行的一场战争。这样的安排对于观众来说，有对于社会现实的折射。情绪上的贴近社会，也是《误杀》受到观众喜爱的原因。”

　　七根胡从女性创作者的角度来分析，“我们在写悬疑的时候，在悬疑案件里面的所有的东西，场景是特别关键的”。七根胡逐一比对了原版和翻拍电影之间在场景上的不同，从家庭环境的设置到很多象征意味的安排，都说明了《误杀》胜在场景的细节。

　　作家、编剧七根胡

　　七根胡还特别提到父女情感的问题，“父亲人设是成立的，他跟他女儿就是有隔阂，他用实际行动全部做了这些事情，很感动。到最后记者问街头人时，父亲从来没说过一句狠话，但是周围街上的人都表达了‘谁要敢对我女儿这样，我就弄死他’这样的意思，其实这就是对父亲的一种心声吐露，设计得很巧妙。”

　　唐龙认为《误杀》这样的电影，如果做成一部极致的类型片，过于追求那些犯罪手法、推理过程，那么它就会有票房天花板。过于理性，就没有情感的发挥，而《误杀》的成功，情感的释放有很大功劳。

　　剧本医生唐龙

　　“《误杀》跟其他的爆款电影有一个共通点，从《唐人街探案》到后来的《战狼》《流浪地球》《哪吒》，都有一种情感的释放，很多观众到最后泪流满面，这是票房的催化剂。”

　　“像《柯南》这种系列片，经常是他到哪里玩就死一个人，但是柯南查案的情感动机远远没有《误杀》这里面父亲要保护女儿来的强烈。当故事建立在这样一个亲情对抗上面的时候，破圈是必然的。”

　　中国电影评论学会常务副会长张卫

　　作为本场剧作研讨会的主持人，张卫最后做了总结发言：“各位的总结都很精彩，我们也看出了《误杀》不仅仅是一部犯罪悬疑片这么简单，在类型元素、情感把控等方面都有很多可取之处。也可以看出如今的新一代编剧在类型电影上研究得很透彻，电影的升级就是在人才上有所体现。从这点来看，在2019年电影工业升级探究方面，本次研讨会很有意义。”

　　整个电影《误杀》剧作研讨会持续了整整3个小时，编剧帮的创始人杜红军表示，进行这样的“剧作研讨会”，召集编剧、导演、制片人、剧本医生及影评人等各种身份的创作者，就是为了从不同维度碰撞出火花，总结一些经验和教训。无论是剧本阶段还是商业化后的复盘阶段，都可为后来者提供一份有益的参考。