《半个喜剧》证明开心麻花路走偏了

　　盼望着，盼望着，开心麻花的《半个喜剧》终于来了，任素汐终于来了。

　　就像我们对厨子做过的佳肴念念不忘，可是后来厨子的饭菜却越来越难吃，直到现在我们还在期待厨子能重塑当初的辉煌。

　　《驴得水》、《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》、《西虹市首富》便是之前的佳肴。

　　《李茶的姑妈》便是之后难吃的饭菜，而《半个喜剧》则是我们翘首以待的新菜，也是开心麻花重塑品牌价值的机会。

　　可是，《半个喜剧》显然没能完成任务。

　　开心麻花近年来已经成为喜剧的代名词，为喜剧电影市场输送了沈腾、马丽、艾伦、任素汐等等可以独当一面的实力演员。

　　从剧场中的小舞台，到联欢晚会上的一夜成名，再到大银幕上的所向披靡，开心麻花成就了一段神话。但是，光明总会伴随着黑暗，成功的阶梯下面也会暗藏着万丈深渊。开心麻花成也口碑，败也口碑。

　　无论是艾伦主演的《人间喜剧》、《跳舞的大象》，还是被宣传为拥有1亿观众的《李茶的姑妈》，在口碑和票房中都折戟沉沙。前两部作品虽然不是开心麻花出品，消耗掉的仍然是开心麻花的信誉。

　　为了挽救自己的口碑，重振开心麻花的品牌荣誉，《半个喜剧》承载着众人期盼，终于来到我们面前。

　　和沈腾、马丽的定位不同，任素汐从未将自己局限在喜剧领域，离开话剧舞台之后，走上了综艺《我就是演员》的舞台。

　　问及原因，她给出的回答让观众心酸：“我看到很多好剧本，他们不来找我，我来到这个舞台就是为了告诉更多的人，我可以演得很好。”

　　这次综艺之行颇为成功，很快便有伯乐登上了门，将《无名之辈》的剧本放在她的面前。这一次机会，她牢牢抓住，不敢有一丝懈怠。

　　《无名之辈》的成功我们也都了解了，而她在《我和我的祖国》中，和张译的对手戏堪称戏剧张力最足的片段，为我们塑造了一个普通人对爱情的遗憾，以及追求爱情的勇敢。

　　任素汐的演技，观众有目共睹，可是仅仅靠任素汐，《半个喜剧》就能成功吗？

　　答案是否定的。

　　《半个喜剧》相比于《李茶的姑妈》，有着很大的进步，但是还完全不能和《驴得水》相提并论。如果把《驴得水》比作发生在特殊时期的一段警世恒言，那么《半个喜剧》顶多算得上现实社会中的一首动人的歌。

　　既没有《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》这样颠覆的影片设定，也没有《驴得水》精巧的剧本结构，甚至对现实的反思都没有《西虹市首富》来得深刻。

　　所以《半个喜剧》的幽默只能来自小品式的误解，就像我们已经读烂了的网络喜剧段子，充斥着庸俗的质感。

　　唯一的亮点在于它没有扭曲现实、掩盖现实，而选择暴露现实中那些人尽皆知的黑暗。我们最起码看到了所有人秘而不宣的“暗规则”，而非掩人耳目的“假太平”。

　　任素汐是一名“体验派演员”，从她在舞台段落《一九四二》中的表现可以看出，她的表演方式经常会陷入癫狂，癫狂的表演带给观众的便是入戏，最直观的感受就是看得爽。

　　从《驴得水》中崇尚精神自由的张一曼，到《无名之辈》中全身瘫痪的马嘉祺，任素汐都是用生命去诠释角色，只要有她在，便是镜头的焦点。

　　《半个喜剧》中也是如此，任素汐饰演社会中的“剩女”莫默，她秉性耿直，虽然年近30却仍然不愿意通过相亲走入婚姻，她对爱情还有最天真无邪的向往。

　　莫默被骗后的疯狂，给予了任素汐很大的表演空间，那种不甘和愤懑，以及对自己人生的完全怀疑，都被任素汐演活了。

　　但是电影之后的节奏完全跑偏，尤其是男主角的表演让影片陷入了电视剧般爱情狗血剧的尴尬境地。就算有任素汐的加持，也挽救不了剧本上的失败。

　　镜头语言讨巧而稚嫩，被网友夸赞的眼镜店运用镜子反射造成人物身体互换的视觉呈现，只能让我觉得影片摄像因小失大。全片的镜头重复而单调，直接造成电影就像白开水一样毫无味道。

　　从戏份分配上来看，男主角比任素汐的戏份多很多，表演层次也多很多。可是任素汐却完全靠个人魅力撑起了电影质感，这不能不说是电影本身的失败。就算电影桥段真实感人，打动了我们内心最柔软的部分，依然难以否认电影自身的缺陷。

　　只靠一个任素汐，撑不起《半个喜剧》。

　　只靠一个任素汐，也救不了开心麻花的口碑。