这话是真敢说，没他就没武侠片

　　前段时间，杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》拿下奥斯卡最佳女主。

　　而上一次让杨紫琼如此大放异彩的华语电影，可能还要属李安导演的《卧虎藏龙》。

　　《卧虎藏龙》再次让中国武侠走进西方视野，让他们在中国武侠的世界里沉醉，其实这背后，还有一个人值得感谢——

　　《大侠胡金铨》

　　　　为什么要感谢胡金铨？他和李安在现实中，甚至没什么交集。

　　1997年胡金铨在台湾去世时，李安的《卧虎藏龙》还有三年才会问世。

　　但在武侠电影的世界里，胡金铨的影响，从未随着他肉身的逝去，而消失不见。

　　　　这部关于胡金铨的纪录片，长达220分钟，在豆瓣被打出了8.8的高分。

　　导演邀请了胡金铨生前的好友们，以及受他影响的后辈们，一同来讲述他的艺术世界。

　　　　胡金铨，中国香港男导演，是香港新派武侠的开创者，在世界电影史上都具有极其重要的地位。

　　或许听到名字，一些内地观众不太熟悉，但提到《龙门客栈》，想必大家都耳熟能详。

　　没错，是他导演的。

　　　　徐克那版由张曼玉指导的《新龙门客栈》，正是改编自胡金铨的《龙门客栈》。

　　在纪录片里，徐克聊起，当时给一位没看过胡导电影的朋友，放映胡导的电影。

　　结果朋友说，跟你的电影这么像的？

　　　　徐克并没有因此而感到不高兴，反而说，胡金铨是他师父。

　　甚至，徐克在德克萨斯州的大学念书时，研究的就是胡金铨的电影。不难看出他对胡金铨的推崇。

　　这不是胡金铨唯一一个“徒弟”。

　　　　吴宇森，这个拍出了经典香港电影《英雄本色》的导演，直言不讳地说，在电影中，枪声结束音乐才缓缓响起。

　　这个节奏，是从胡金铨那儿学来的。

　　目的是为了让观众压抑的情绪突然释放，造成观众内心更大的冲击力。

　　　　胡金铨之所以让人如此心甘情愿拜师，首先肯定是他别具一格的电影手法。

　　其次，其艺术家的人格魅力也是不能不提的。

　　　　胡金铨出生于清末的官绅家庭，父亲是留学日本的知识分子，母亲是国画家。

　　这样的知识分子家庭，让他从小便能沐浴在文化艺术的氛围之中。

　　与父亲一样博古通今，接受西式教育，也受母亲中国古典绘画中的感召，胡金铨的DNA注定他拍摄出来的武侠电影，不仅限于打打杀杀。

　　　　热爱京剧的胡金铨，首先将武打的招式与戏曲相结合。

　　让一招一式都变得更加引人入胜。这种动作风格，让打戏在具有真实性的同时，又融合了戏曲的表演感。

　　可以说推动了动作电影的可看性。

　　　　胡金铨电影最引人入胜的还属他所创造的空间。

　　台湾知名制片人焦雄屏提起他导演的《龙门客栈》，在同一个空间内连续构建不同的场景，上下楼梯、栏杆，甚至是挂着的干辣椒，都为电影贡献了戏剧性。

　　在这点上，焦雄屏认为，李安很好地传承了胡金铨。

　　　　《卧虎藏龙》中，章子怡饰演的玉娇龙，在客栈打斗时的那一幕，摄影机不断穿梭移动在狭小的空间，充满惊险感，没有浪费一个镜头，像极了胡金铨的手笔。

　　诗意，中式的意境，是胡金铨导演空间的重中之重。

　　　　李安提到，胡金铨很好地启发了他，那就是电影得有“气韵”。

　　所谓“气韵”，即南齐谢赫提出的“气韵生动”的美学命题，是古代绘画艺术的“六法”之一。

　　它要求体现自然万物和人精神的结合，具有生命力和感染力。

　　　　在胡金铨的电影中，以自然来写人的精神，是常有的事，甚至有时候打到了“变态”的地步。

　　《侠女》中，为了突出侠女内心的荒芜，构建萧索的场面，在她遗弃的旧宅里，种满了衰败的芒草。

　　但灯光一打，芒草全都烧坏了。

　　　　胡金铨当即决定，再在场景内种植芒草，于是全剧组等了一年，芒草再次长起来，才继续开拍。

　　放到如今这个快餐影视时代，这是完全不敢想的事。

　　别说给你种芒草了，一个剧组采用实景而不是抠图，都能拿来吹。

　　　　李安在这样的影响下，可以说是真的学到了。

　　《卧虎藏龙》里最有名的，就是那场周润发与章子怡，在竹林里打斗的戏。

　　柔软的竹枝使两人的针锋相对，充满了缠绵悱恻之感，整个空间都在自然景色的烘托下，变得暧昧。

　　　　胡金铨之所以是艺术家，就是因为他对电影构建的世界，有着近乎理想式的追求。

　　这种热忱，会打动每一个热爱电影的人。

　　　　吴宇森在纪录片里提到，自己曾在胡导的处女作《大地儿女》里，是一个饰演日本兵的群演。原本在电影中，就是不到几秒的戏。

　　但是胡金铨却叫来了所有的临时演员，告诉他们扣子怎么扣，枪怎么拿。

　　正是胡金铨这副对电影认真到极致的模样，让当时19岁的吴宇森，知道了什么是“大导演”。

　　　　洪金宝和胡金铨的缘分就更搞笑了些。

　　胡金铨非要洪金宝从六十几尺的高度跳下来，结果成片一出，洪金宝发现摄像机只捕捉了他影子的画面。

　　只拍影子都不能用替身，可见当时的导演有多认真。

　　　　他不仅是电影这门课的导师，也是电影人的精神领袖。

　　作为香港新浪潮教母，许鞍华在第二届金像奖颁奖现场，提到胡金铨告诉她拍电影要有视死如归的精神。

　　正是他的激励，让许坚持了下来。不然很有可能就没有《投奔怒海》这部佳作。

　　　　这样既有艺术创造力，又有艺术态度的人，被一众大导演捧上神坛，也不难理解了。

　　尽管胡导当时在世界范围内都颇具影响力，但却始终保持着谦逊之心。

　　他认为自己是以电影为生，当然不能太过清高。

　　　　《师父》的导演徐皓峰曾说，现在的武侠电影，只剩晚会一般的热闹。

　　而在胡金铨导演的年代，连电影里的一块布，都不允许人工做旧，而是等它自然地泛黄。

　　武侠电影虽然一招一式都快，但品的却是快不了的细节。

　　纪录片之所以称胡金铨是“大侠”，或许就在于真正的侠士，总是在追寻理想，仗剑走天涯。