《千与千寻》：笔墨纤毫处，深藏爱的力量

　　我是因为《千与千寻》这部动漫电影而知晓宫崎骏的，上高中的时候在阶梯教室集体观看动漫电影，和《冰河世纪》、《狮子王》这些动漫电影相比，《千与千寻》没有那种惊心动魄的险境、扣人心弦的悬疑，却在深沉含蓄之中蕴藏着一股强大的力量。

　　《冰河世纪》里面的鼹鼠跳脱灵动，《狮子王》更是充满雄霸草原的王者风范，而《千与千寻》则分外显得宁静温存。这既是宫崎骏漫画风格的一贯延续，也是这则故事在一丝一毫之间隐隐透出的现实隐喻。

　　笔墨纤毫处，深藏爱的力量

　　《千与千寻》是极其含蓄内敛的，无论是少年时还是成年后观看，都不大容易落泪，成年之后再看这部电影却被其细腻之处深深触动。

　　“少年不懂小千寻，读懂已不再少年。”

　　青春年少的时候，既是懵懂的年纪，也涉世未深，对于《千与千寻》的细节片段一扫而过，很难深刻体会到碎碎念背后的用心至深：

　　小千寻的父母变成猪之后，一直到小千寻在浴场里安顿好，白龙带她去看望父母时，千寻吃着白龙带的饭团，才尽情哭泣。

　　这一刻，小千寻丰富的情绪世界里，不仅有失去父母的伤心，还有因为陌生人的照顾反倒更激起她对父母的思念。

　　真诚自有一股力量，《千与千寻》无疑做到了。这样细腻动人的情节，让人觉得后续的情节发展“真实可信”，从而沉浸其中，不能自拔。

　　现实残酷中，领悟爱的珍贵

　　现实中的我们经历过类似千寻的遭遇，却往往收获不到千寻所受到的善意，这更显来自陌生人的善意之弥足珍贵。

　　少年时，随着故事情节的发展一直到千寻与白龙告别，意识到故事即将结束，想起白龙和千寻的相遇，方才怅然若失。

　　成年后，这一份怅然若失依旧，同时还意识到千寻别离的不仅只是白龙，还有锅炉爷爷、小玲等等一个个过客。

　　“不要回头，一直向前。”

　　《千与千寻》虽然是一部童话题材的动漫电影，却是如此细腻而切合人生，好不叫人着迷。故事是扭曲过的现世，像出自孩童观察人间而发的想象，又如一场久远的故梦，梦醒时分物是人非事事休。

　　其实，人生的旅途刚一启程，我们每个人都是千寻，误入这个灯红酒绿、物欲横流的世界，当我们如果不能坚守本心、被膨胀物欲裹挟的时候，我们可能就会成为动物，成为一种只享受物欲不思索自我的动物。

　　当千寻在寻找、营救父母的时候，遇到了白龙，告诉了千寻这个世界的规则，带她寻找出去的方法，并记住千寻的名字；

　　当千寻去锅炉爷爷那里找工作的时候，在千寻很累躺在锅炉爷爷后面睡觉的时候，锅炉爷爷会拿一张毯子给千寻盖上，现实生活中当我们很脆弱的时候，会有人吐槽一下你，可是吐槽完了之后跟你一起面对……

　　见微知著时，时代沧海横流

　　《千与千寻》电影中提到的信用卡，折射的是当时日本的浮世绘：泡沫经济横溢四处。

　　千寻的父母进入电影开篇那座诡秘的森林时，父亲判断出这个是九十年代泡沫经济爆发后遭受破坏的主题公园。

　　电影中这座主题公园的现实原型是江户东京建筑物园，日本在八十年代经历了资本主义极度繁荣后，九十年代出现“礼崩乐坏”的社会现象。

　　特别是泡沫经济发生后，经济长期不景气，旧的社会体制难以改革，国民对政府内阁强烈不满，学校道德败坏，校园暴力不断。

　　日本在八九十年代高压环境下，换来的却是使年轻人被压得喘不过气来，社会犯罪率上升，自杀人数居高不下，所以日本就推行宽松教育，大力减负，考试不发排行榜。

　　这一系列的社会变局，导致了日本的孩子从小就有人护着宠着，这样的环境使他们有些人不思进取，甚至被冠上“平成废宅”的藐称，千寻这样的孩子就是在这样的时代环境中产生的。

　　宫崎骏以此为社会背景创作了《千与千寻》，希望能够唤醒国人的内心，能牢记历史，吸取教训。