黄冰洁：绘画对我而言就像太阳一样

　　原标题：黄冰洁：绘画对我而言就像太阳一样

　　

　　黄冰洁

　　毕业于湖北美术学院油画系。

　　曾于2021年在北京新氧艺 O2art 艺术空间举办个展“ 梦与野兽”。

　　黄冰洁的作品没有特定的流派和风格，她喜欢变化和绘画中那些不可控因素，流动的时间、变化的世界让人眷恋。她的作品多是基于生活的想象，可以是任何角度的想象。“ 我很少外出采风，大多数时候会更青睐于一种稍纵即逝的幻影、一个支离破碎的生活片段、一种看不见的感觉、一个奇妙的梦、一段音乐、一段回忆。”

　　

　　伊甸园，布面油画，80x100cm，2021

　　黄冰洁住在有着大落地窗的房间里，这里也是她的工作间，屋内摆满了她的作品。

　　“这两张是一组，是心中的太阳，是自然环境下的美好和光明。”

　　“所见之物全是鸟，我用鸟的形象去塑造整个构图和内容。”

　　“这幅画稍显孤独，画中有个疲惫的女人，她可能是个在城市生活的独居女孩。”

　　

　　“水果与水果人”，120x80cm，布面油画，2021

　　这是一个对艺术有着高度敏感性的女孩，她喜欢用心感受最本真的事物，用心感受世界。她把自我感受放在第一位，跟随心绪飞扬。

　　

　　“郁金香”，20x30cm，布面油画，2021

　　这个喜欢幻想的女孩把梦境作为自己的灵感来源之一，她会把梦记录下来，时常翻看，有让她产生想法的就画出来。有时突然冒出一个灵感，她也会立即用草稿本记下来，为自己的创作积累素材。

　　她喜欢尝试用不同的材料进行绘画，在绘画过程中不断寻找着色彩、层次，画面构图中间的关系，这些过程她乐在其中。

　　

　　天鹅与少女，布面油画，50x60cm，2021

　　Q - 北京青年周刊、茜茜姐妹

　　A - 黄冰洁

　　Q 你如何看待绘画这件事？

　　A 绘画是我的追求，它指引着我去创造。比如“日不落”，所见之物全是鸟，人的脸也是，我用鸟的形象塑造整个构图和内容。鸟代表着追求自由，它在天上飞翔，和太阳在一起。绘画对我来说就像太阳一样。

　　Q 你现阶段的创作状态如何？

　　A 我前段时间有些紧绷，因为我一直都告诉自己要很努力。现在我希望把画面轻松下来，让很多自然的、天赋里的东西更轻松地释放出来，所以这段时间我更愿意出去走走，多和自然接触，用身体去感受自然。这几幅与鸟有关的画面相对来说就是自然化的。

　　在从事绘画工作的同时我会经营微博、做艺术博主，有其他收入来源，所以单纯地希望画画这件事能够尽可能地干净纯粹，不希望因市场因素干扰到绘画的内容和品质。我对艺术的追求挺直接的，也一直都在尽我所能保持这种状态。做艺术家挺苦的，但我既然选择了这条路，就得把持住自己内心最本真的东西。画不骗人，你每画一笔，都是真实的你，所以我肯定要用最真实的状态去画画。

　　

　　“天空中的马蹄莲”，80x100cm，布面油画，2021

　　Q 你的灵感来源于自然吗？还有哪些情境能让你的灵感生发？

　　A 我一直都在画自己的梦境，所以作品里总会留下一些自己幻想的内容，我也爱产生这样的幻想。梦境是我精神的产物，它会发光，就像我要寻找的一个线索，它带着观者也就是我走进另一个世界，一个像追逐太阳那样的自由状态。

　　太阳是一个会发光发热，很美好的事物，每个生活在城市中的人，心里都有一个小太阳，只是大家对太阳的定义不同。我还很喜欢野兽，虽然我个子小，但我喜欢的动物都很大，比如狮子、老虎、豹子，我最喜欢豹子，因为它敏捷又可爱，像大猫一样。我喜欢豹子流线型的形体，很有美感。之前画野兽的画面也比较多，所以第一个个展就叫“梦与野兽”。我特别爱幻想，平时自己待在家里不知不觉就会想很多。想象自己变成一只豹子，或者到了某个空间，思绪飞到火星上。有段时间画了很多果子之类的静物题材，期待在最传统的静物画中找找突破，不光是“幻想”，也需要打磨。我那个时候不出门，每天在家画各种果子的各种形态。比如牛油果会慢慢“变老”，身上长出各种“斑”，你会觉得这些斑就像星空一样好看，有紫色、灰色，又带点黄色。

　　Q 你如何吸收养分，如何把这些养分开拓成自己的创作形式？

　　A 我每天要画5-8个小时，要花大概2-3个小时在学习上，比如看国外展览的文章或看喜欢的艺术家作品，怕忘也做笔记。我有很多文件夹，有各种类型的笔记。我可能是一个偏吸纳型的人，我吸纳各种感知、感觉，把它转化到我的画面上，表达我想表达的内容。我不追求社会化的意识形态和非常完整的体系内容。现在我的素材多起来了，因为最近喜欢出去玩，喜欢徒步，喜欢感受大自然。我是一个感性又敏感的人，总会把感受放在第一位，再把它转化成我的创作。画画是开心的事，做自己就好了。

　　

　　“对话”，120x80cm，布面油画，2021

　　Q 哪位艺术家是你欣赏的？他对你产生过哪些深刻的影响？

　　A 其实艺术史上的艺术家我都挺喜欢的，我没有对谁的作品特别排斥，较包容，各种类型的我都看看。但我特喜欢毕加索，他是一个纯粹又努力的天才，他对绘画的观念是我非常赞同的。比如他觉得艺术家每创造一张画，就得杀死一个过去的自己。我也希望自己能够对绘画有更纯粹的追求。

　　Q 当一名职业画家和你想象中的一样吗？你的想法有了哪些变化吗？

　　A 我前段时间有点压力，因为我开始走入了职业艺术家的道路，这会不自觉迫使你的绘画要达到某种高度，要更大更完整。但后来我去露营，在大自然里醒来，被一只鸭子围着叫，那种感觉是我在家里胡思乱想体会不到的状态。我发现原来生活依旧这么美好，如果我把自己裹起来，那呈现在画布上的状态也会是紧的。你没有完全地表达你自己，你的画面也不会完全接受你。所以我后来一直在调整，这几个月来会更愿意出去走走，看看山水，在青草的味道中醒来。我希望自己的绘画越来越好，对自己来说每一张画有一点点的改变和突破就可以了。

　　Q 做好准备在艺术家这条道路上一直走下去了吗？

　　A 我知道绘画并不是一个能让自己飞黄腾达，大富大贵的职业，但我就是想去追寻心中的太阳。我很幸运身边有一群愿意帮助我的老师和伙伴们。我喜欢画画，想当一个职业艺术家，来北京就是为了追求我的梦想，也做好了可能会贫困潦倒的准备。你看梵高苦吗？别人看他觉得他特别苦，又是割自己耳朵，又进了精神病院。但我看他的画，我觉得他一点也不苦，反而是很快乐满足的。他的画充满了原始的精神力，那种东西非常打动人，是可以直击你心灵的。

　　Q 有人说你是艺术媒体、博主。你希望自己拥有哪些身份？

　　A 身份其实是大家定义的，我从来不定义自己的身份。我其实也不太敢说自己是艺术家，虽然是职业称呼，但称“家”怪不好意思的，我就是一个喜欢画画的人，我也喜欢发微博，喜欢学习，喜欢分享。

　　

　　文 王祯

　　编辑 韩哈哈

　　部分资料由受访者提供

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