日本著名画家宫崎骏的电影《千与千寻》从始至终讲了个什么故事？

　　很多人都以为《千与千寻》是讲千寻和小白龙的冒险故事，主题是千寻的成长，但根本不是这样。这片的男主角不是小白龙，而是无脸男。讲的是千寻如何治愈被欲望扭曲的心灵。

　　这可不是我说的，是《千与千寻》的制片人铃木敏夫说的。铃木敏夫说过，这片子的剧情曾做过一次巨大的改动，之前的版本里无脸男只是一个没什么戏份的角色，故事主线是千寻和小白龙与汤婆婆和钱婆婆的战斗，最后千寻取回自己的名字，让父母也恢复了原样。

　　铃木敏夫觉得这个版本比较普通，没太大亮点，然后宫崎骏灵机一动，把原本的无脸男剧情大幅度增加，有了经典的大闹澡堂戏。小白龙的存在感大幅减弱，同时钱婆婆也并不是坏人，并没有与千寻战斗。这才是我们现在看到的版本。

　　在铃木敏夫看来，原先版本的故事是很简单易懂的奇幻冒险动画，但最终版本的《千与千寻》，则是富含哲学意味，蕴含着“与时代战斗”的主题。

　　因为在上世纪末，随着泡沫经济的崩溃，整个社会都弥漫着不安的氛围，加上奥姆真理教事件，和许多少年犯罪事件的出现，人们的心理问题，而不是经济问题，成为大众关注的重点。《千与千寻》想要战斗的时代主题，就是“扭曲的人心”。

　　看起来《千与千寻》的主线是千寻的成长和冒险，但更核心的一层，则是千寻治愈其他被欲望扭曲的心灵。无脸男就是最典型的代表，象征着被各种欲望所支配的现代人，想占有从金钱、美食到千寻在内的所有一切，最终引发了各种骚乱。

　　在千寻的帮助下，无脸男吐出了自己原先吞进去的各种东西后，才恢复正常，并最终选择留在钱婆婆那里好好工作。这个隐喻有多明显，就不用我多说了吧？

　　在《千与千寻》的各种宣传中，除了千寻，最重点突出的角色就是“无脸男”，连BD封面都是千寻和无脸男。从角色的登场时间统计，无脸男也是高于小白龙，是仅次于千寻的第二多角色。可见无脸男在全片的意义有多重大。相比之下，小白龙只是个功能性的配角罢了。

　　反应这个主题的角色不止是无脸男，还有汤婆婆的独生子，穿着红肚兜的“坊”。放今天来看他就是个字面意义上的“巨婴”，明明自己有能力却什么都需要别人来照顾，稍有不顺心就大吵大闹，身边所有人的要无条件为自己服务。这和我们身边的一些人的心理多么像？

　　最终巨婴坊也是在和千寻的旅行之中，开始发生变化，并主动愿意为他人做事。这也是对“治愈被扭曲的心灵”主题的另一种表现。甚至千寻的父母也可以看作被千寻治愈的心灵。

　　所以大家下次看片，试着不要把注意力放在千寻身上，可以更多关注下千寻给其他角色带来的变化，应该会有更多的发现。