影视作品的价值范文

　　影视作品的价值篇1

　　关键词： 影视作品，教育价值，语言知识，语言技能， 情感态度与价值观

　　Abstract: the British and American film and television works to students create a native English learning environment, with its artistic quality, vivid and interesting and characteristics of timeliness, fully embodies the it in English learning of the potential function in teaching. Through the film appreciation can learn the new words, learning grammar, reading and understanding practice works cultural background, so watch movies a learning English the most economical way to learn. However the high school English teaching task hard, and the time is pressing, therefore, choose what kind of film and television works, what time playback film and television works are English teacher need of research.

　　Keywords: film and television work, education value, the language knowledge, language skills, attitudes and values

　　中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：

　　一、英美影视作品在高中英语教学中的意义。（可行性）

　　英语课程标准指出：英语课程面向全体学生，注重素质教育。课程特别强调要关注每个学生的情感，激发他们学习英语的兴趣，帮助他们建立学习的成就感和自信心，使他们在学习中发展综合语言运用的能力，提高人文素养，增强实践能力，培养创新精神。突出学生主体，尊重个体差异。学生的发展是英语课程的出发点和归宿。

　　二、英美影视作品辅助教学的策略

　　人教版高中英语第一册（下）Unit 13 Healthy eating是关于健康饮食的一篇文章，文章内容涉及不同种类的食物和与饮食相关的知识点。为了激发学生的学习兴趣对教学内容进行适当的拓展，我和学生一起观看了《料理鼠王》，并和学生一起分享了其中的美妙绝伦的对白。其中的内容涉及方方面面，包括对故事情节的推测和理解，对人物性格的刨析，对语法的巩固及对单词的拓展等许多方面。下面我就对《料理鼠王》对本单元教学的作用进行简单的评析：

　　语言知识涉及语音、词汇、语法、功能和话题等方面。《料理鼠王》中有很多有用的固定搭配，如：out of perspective 缺乏创意；out of wine 没酒了；Take as much time as you need. She believed in heaven, so she's covered. 她相信天堂，她圆满了。Perhaps I have been a bit harsh on our new garbage boy. 也许我对我们新来的垃圾工有点太过严厉了。If you are what you eat, then I only want to eat the good stuff. 如果要我选择吃的，我只吃好东西。Unit 13的主课文的标题表达的就是我们吃什么样的食物，就会有怎样的身体，因此，我们应该多吃健康的食物而少吃垃圾食品。《料理鼠王》还涉及到了若干个高一的语法知识。比如：

　　⑴情态动词must的用法。 You must be imaginative, strong hearted. You must try things that may not work.. And you must not let anyone define your limits because of where you come from. Your only limit is your soul.只要有想像力，还要有决心。千万不要怕失败 ，也不要因为出身低就让别人限制了你发展的机会 。你的成败在于你的心。The world we live in belongs to the enemy. We must live carefully. 我们生存的世界属于敌人。我们必须处处小心。must “应该，必须，一定”表示出于主观意识而必须要做某事。在这段影片中充分的体现了must的用法。“老鼠过街人人喊打”老鼠生活在人类世界中，如果不处处小心很快就会灭绝的。

　　⑵反意疑问句

　　-- It’s tough our there in the big world all alone, isn’t it? -- 一个人在外面不容易，对吧？

　　--Sure, but it's not like I'm a kid anymore. -- 当然了，但是，我能够自己照顾自己。

　　You didn’t think I was going to stay forever, did you? 你不想让我一起呆下去吧，对吧？

　　⑶不定代词

　　What I say is true. Anyone can cook. But only the fearless can be great. 我说的是真话 任何人都可以烹饪。但是只有勇者才会成功

　　Not everyone can become a great artist, but a great artist can come from anywhere.

　　并非任何人都能成为伟大的艺术家 ，但是伟大的艺术家可能来自任何地方

　　⑷定语从句

　　We risk very little, yet enjoy a position over those who offer up their work and their selves to our judgment.

　　Look, if we're going to be thieves, why not steak the good stuff in the kitchen, where nothing is poisoned?

　　大脑研究告诉我们如何使语法课牢牢印入脑海。对语法的介绍必须是新颖的，有真实的含义，甚至是包含着情感因素的内容，要使用不同的素材。当一堂课包含着情感的内容是，语法教学才会更有趣。语法本身所包含的意义本身比语法模式更重要。（Nunan,2005）因此，在播放影片之后，再出示台词所包含的语法项目，联想到上下文中的含义，可以帮助我们更好的理解相应语言知识所表达的真正含义。（everybody表示每一个人，强调它所包含的集体中的每个人。）从而让学生更好的理解语言的学习不应该是“公式”和“规则”，真实的语言它包含更多的真实的意义和内涵。最后再布置相应的写作题目进行语法巩固练习。让学生在写作中进一步巩固相应的语言知识。

　　三、英美影视作品赏析要注意的几个问题。

　　1、什么时间观看英美影视作品。

　　影视作品的赏析可以在讲主课文之前丰富学生的背景知识，帮助学生深入的理解课文（如）; 还可以在教学过程中，帮助学生了解不同的影视题材（如）；还可以放在教学之后，作为对课文内容的近一步深化拓展。（如）。

　　通过影视作品的赏析，学生们对英语的兴趣大大地增加了，有的学生自己在观看英美影视作品时，开始关注经典台词，并通过查词典、找老师帮助他们理解台词的含义，这也为学生自主学习找到了更加广阔的空间。

　　2、如何将赏析与教学有效结合。

　　在欣赏影视作品之前，布置一到两个小任务可以帮助学生更好的理解影视作品，同时还可以帮助学生学习相应的语言知识和语言技能。通常我都会让学生记住他们能记住的句子，并及时地模仿发音；让学生纪录经典句子，如果当时记不住英文记汉语也可，看完之后进行讲解。学生纪录并且记住了相应的台词，大大激发了学生们的兴趣，使学生有了一定的成就感，增加了自信心。

　　参考文献:

　　Nunan, S. L. (2005). “Forgiving ourselves and forging ahead: teaching grammar in a new millennium.” English Journal, 94(4), 70-75.

　　Weaver, C. (1996).Teaching grammar in context. Portsmouth, NH: Boynton/Cook Publishers, Inc.

　　Weaver, C.(1996). Teaching grammar in the context of writing. Retrieved Jul. 06, 2005, from .

　　影视作品的价值篇2

　　关键词：影视作品价值观创作意图先行

　　影视作品是社会的一面镜子，它从各个角度折射社会生活的各个层面。新中国成立以来，我国广大影视工作者在“文艺为人民服务、为社会主义服务”的方针指引下，深入生活、辛勤创作、精心制作，出现了一批又一批反映时代风貌的优秀作品。

　　改革开放以后，我国影视有了长足的发展，涌现了许多优秀作晶，成绩是有目共睹的。但近年来也出现了许多新情况、新问题亟待解决。改革开放三十多年来，随着国门的打开、中西方文化交流的扩大和经济体制改革的深人发展。人们头脑中的传统观念受到猛烈的冲击。这些年，影视作品来源扩大了，欧美、日、韩等影视片、港台影视片纷纷登陆大陆市场。对我国大陆的影视业造成极大的冲击；影视的观看渠道拓展了，电影院已不再是唯一的传播场所，电视业的发展、电脑网络的普及，各种新媒体的涌现，使得人们的视野不断开阔；对影视作品的评判标准在变，票房价值的高低、能否在国际电影节中获奖、网络视频的点击率等，似乎成为衡量作品价值高低的标准；这些都对影视创作者和演职人员的思想产生波动，形成极大的诱惑力。当前一些影视作品追逐“票房价值”、崇尚“娱乐至上”、炒作“眼球经济”的现象，不能说与此无关；人们的欣赏趣味和精神需求也在不断地变化……。新问题、新变化需要用新的方案去解决。从辩证的角度看，在“变”中总应该有“不变”的东西，我们认为“三项基本原则”不能变，“善与恶”“美与丑”等大是大非的价值观不能变。党的十六届六中全会有关构建社会主义核心价值观的理论，正是阐明了这样的大是大非问题，值得我们影视工作者认真的学习与思考。

　　一、准确把握社会主义核心价值体系是影视创作的基础

　　党的十六届六中全会作出了关于构建社会主义和谐社会若干重大问题的决定，明确指出：“建设和谐文化是构建社会主义和谐社会的重要任务，社会主义核心价值体系是建设和谐文化的根本”。这一段论述明确了社会主义价值体系是建设和谐社会的重中之重，是建设和谐社会思想文化的精髓。

　　应该看到，十六届六中全会提出的社会主义核心价值体系的内容是十分具体的，在全会的文件《中共中央关于构建社会主义和谐社会若干重大问题的决定》中，对社会主义核心价值体系作了精辟的阐述：“马克思主义指导思想，中国特色社会主义共同理想，以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，社会主义荣辱观，构成社会主义核心价值体系的基本内容。”这里有必要将这一论述加以理解。

　　马克思主义是被中国革命和建设的历史所证明的正确理论，也是我国社会主义核心价值体系的最根本内容，具有基础理论性。马克思主义成熟于19世纪七十年代，它有十分丰富的内涵，是综合性理论体系。它的价值在于提供了指导思想和科学方法。马克思主义的科学理论与中国革命的具体实践相结合，产生了“毛泽东思想”、“邓小平理论”、“三个代表”、“建设和谐社会”和科学发展观的理论。这些理论，引领着中国革命和建设取得一个又一个胜利，是马克思主义指导思想与中国革命具体实践的产物。

　　中国特色社会主义共同理想。是社会主义核心价值体系组成的第二部分。当前社会的共同理想是什么?就是把我国建设成为富强、民主、文明的社会主义现代化国家。党的十六大更是确定了，全面建设小康社会这个现实的共同目标。国家富强、民族振兴、人民幸福，毋庸置疑是当今社会全体中国人的共同理想。

　　以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神。是社会主义核心价值体系的又一个构成部分。具体地说，民族精神指中华民族的优秀文化根基。党的十六大政治报告所概括的中华民族精神具有历史合理性和现实针对性。这就是：“在五千多年的发展中，中华民族形成了以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。”这种精神具有深厚的文化积淀，是传统的、民族的。

　　改革创新为核心的时代精神，体现了社会主义核心价值体系的包容性、发展性。我国各族人民在革命、建设和改革的各个历史时期，总是立足于本民族优秀的文化根基，注意吸收世界各民族优秀文化，在相互交流中创造了新的文化成果，并形成了一系列新的价值观念，例如自立意识、市场意识、竞争意识、效率意识、民主法治意识、科学意识、生态意识、公平正义意识以及改革意识、开放意识和开拓创新精神等等。这些新的具有鲜明时代特性的价值观念是促进中华民族在中国特色社会主义道路上实现伟大复兴的精神动力。因此，以改革创新为核心的时代价值观构成我国社会主义核心价值体系的一项基本内容。

　　丰十会主义荣辱观，是社会主义核心价值体系内容的具体化。胡锦涛同志对此特别强调：“在我们的社会主义社会里，是非、善恶、美丑的界限绝对不能混淆，坚持什么、反对什么，倡导什么、抵制什么，都必须旗帜鲜明。”荣辱观是世界观、人生观、价值观的重要内容；树立正确的荣辱观是形成良好社会风气的重要基础。只有分清荣辱，明辨善恶美丑，一个人才能形成正确的价值判断，一个社会才能形成良好的道德风尚，

　　从以上分析可以看出社会主义价值观的提出，明确了影视的发展方向，对于影视专业人员，既具有深刻的思想性、内在的逻辑性，又有多方面的实践性和可操作性。社会主义核心价值对一切有良知的作家和影视工作者非但没有任何限制，还提供了创作的基本的思路。影视工作者应立足于此，深人生活、深入实践，发挥聪明才智、大胆创作。

　　二、影视创作应主题明确价值观先行

　　创作是影视的基础。好的影片需要有好的剧本，好的剧本来自于剧作家的创作。

　　长期以来我国影视事业受到各种“左倾”思潮的干扰，尤其足文化大革命中受到四人帮“三突出”“主题先行”等极左思潮的限制，影视创作困难重重、如履薄冰。所谓主题先行，原本是一种创作方法，就是事先确定了一个创作主题，然后根据主题的需要去寻找题材、安排故事的创作手法。这是所有具有强烈责任感，有明确服务对象的作家惯常使用的创作方法。当然这也只是创作方法中的一种。而在“文革”中，“四人帮”用事先设计好的“主题”去衡量作品，对影视作品横加指责；在创作上，让作家在他们设计的“主题”中去搞。这与创作方法的取舍是完全不同的概念。

　　“文革”结束以后。“四人帮”所谓的“主题先行”被批得很臭，与此同时，另一种极端思潮抬头——反对创作方法上的主题先行，这种思潮说白了，是有意无视意识形态的自由主义创作思潮，这种思潮给为艺术而艺术的所谓“唯美艺术”、“暴露文学”和西方价值观泛滥带来可乘之机。在影视创作和表现形式上则突出表现为崇尚“娱乐至上”、追逐“票房价值”，炒作“眼球经济”，应当看到这种不顾社会影响追名逐利的做法后果是严重的。在网络和报端，这类案例比比皆足：《19岁的儿子“绑架”自己勒索父亲40万》；《少女“绑架”自己勒索父亲1s万》；《18岁艺考生济南“绑架”自己勒索父亲五十万》；《“网游”青少年“绑架”自己勒索父亲》……。

　　有人会说，“无主题”创作

　　是西方的东西。西方就不顾社会影响无主题创作吗?其实不然。无论哪种意识形态，占统治地位的阶级，都会为本阶级的利益制定相应政策左右影视的创作和传播。例如，2001年的“9·11”事件以后，美国电影院线的第一反应就是延期或者撤消了所有涉及有关暴力、恐怖的影片，甚至封杀了一切可疑题材。有报道称恐怖大王拉登当年袭击美国的手法。其灵感就是来自美国影片“007”，好莱坞影片中的惊险场景在美国第一大城市、世界金融、商业中心的曼哈顿岛上演了，梦靥变成了现实!在世贸大厦坍塌的滚滚浓烟中，人们以暴力为美学的观念被粉碎了。

　　在文艺创作上，1981年，邓小平同志就指出：“文艺这种复杂的精神劳动非常需要文艺家发挥个人的创造精神。写什么和怎么写，只能由文艺家在艺术实践中去探索和逐步求得解决，在这方面不要横加干涉……从各个方面提供条件。使他们全身心地投入文艺创作，充分发挥聪明才智。”。小平同志的这段讲话，给影视创作提供了宽松的环境，同时他也指：“我们坚持‘双百’方针和‘三不主义’(即不抓辫子，不扣帽子，不打棍子)不继续提文艺从属于政治这样的口号，因为这个口号容易成为对文艺横加干涉的理论根据，长期的实践证明它对文艺的发展利少害多。但是，这当然不是说文艺可以脱离政治。文艺是不能脱离政治的。任何进步的、革命的文艺工作者都不能不考虑作品的社会影响，不能不考虑人民的利益、国家的利益、党的利益。”‘在这里，小平同志精辟地提出了社会主义文艺创作的标准和要求。

　　当前我国正处在经济腾飞时期，影视创作应当适应社会发展的新形势，一切有良知的影视工作者，都应该深入学习和领会社会主义核心价值体系。如果说社会主义核心价值观是我国当前思想领域建设的大主题，那么在影视创作中这个主题应当先行。

　　当前，在影视上有两个问题值得关注：

　　1、思想价值与艺术价值

　　不可否认，现在的影视作品无论表现手法、视听效果和演员的表演都取得了长足的进步。但也有一些值得思考的问题，如一些影片无主题或主题模糊。让人记忆深刻的是被称为我国第五代导演中的几位大导演都曾执导过一些场面宏大、色彩绚丽、而情节艰涩离奇、不知所云的影片。这些影片虽然票房收入不菲，但观众看后骂声一片，社会效果不好。一部影片至少要让观众看得懂，自己说不清还要故弄玄虚、故作深奥，这就脱离群众了；另一种情况是艺术手法突出了，思想主题淡化了。比如电影《风声》。是一部好影片，从情节设计、气氛营造、以及人物表演都很好，观赏性很强，但也留下了一些遗憾。这部影片主题是反映日伪时期我地下党员“老枪”“老鬼”战斗在敌人的心脏，与敌人英勇斗争的事迹。但由于影片过多地渲染了敌人残酷的暴行，细致入微地展现了许多血腥场面，使人不寒而栗!因此，尽管影片最后革命者顾晓梦留下的信感人肺腑，但歌颂革命先烈的主题仍然被冲淡了，观众看后印象最为深刻的是那一幕幕血腥的画面和刑罚。优秀的影视片所有的表现形式，都应该为主题服务，这才是影视创作者应追求的。在影片没有实行分级的情况下，过多残忍、刺激的镜头也会带来负面效应。

　　2、思路狭隘，题材雷同

　　“艺术家只有在生活的源泉中开采矿藏、汲取营养，真实地反映丰社会生活并真诚地表现对生活的感受，他的创作才会具有生命力；反之，如果一味摹仿前人或别人的作品，他的创作即使在技巧方面达到较高水平，但根本上会是苍白无力的，也缺乏艺术价值”。“但是，当前影视作品题材雷同现象严重。比如武打戏热，一窝蜂去搞武打片；古装戏热，一寓蜂去搞古装戏；现在又是谍战戏热，银屏上播放的基本上都是谍战片。电视剧“暗算”热播以后，最近两年多来，同类题材的谍战片至少有几十部，为了好看卖座，有些影片一味地追求情节离奇、刺激，这又造成了新的问题。这种题材扎堆现象是不是应该避免

　　影视创作要出精品就要舍得花力气，我们影视工作者要多到社会生活中去采访、了解大众的需求，应该多关注现实生活，从中发现和选择一些优秀题材。一些反映民族风情、具有浓郁生活气息的影视作品。也是大众喜闻乐见的，但目前这类题材的影视作品较少，人们印象深刻的还是五、六十年代的《五朵金花》、《阿诗玛》、《刘三姐》、《冰山上的来客》等老影片。当年这些影片在创作时。编导和演员们都要深入民间采风、体验生活，下足了功夫，这才创作出这些优秀的作品。现在也应该鼓励影视工作者们迈开双腿到民间去，平凡的生活中蕴藏着大量的鲜活素材，要想搞出有价值的影视作品流点汗是必须的，也是值得的。

　　三、影片的拍摄、制作和奖评要注重实效

　　影片的实际效果最终是由影片的整体效果来决定的，影片不仅要注重社会效益也要进行经济合算，经济效益关系到影片的传播效果。

　　现在影片的生产成本高低不一，一些豪华巨片拍摄一部动辄要上亿元人民币。如某些国产大片，在演员阵容、前期拍摄、后期宣传等等方面都极尽炒作之能事，中、日、韩三国偶像演员的加盟，在长城上的作秀，“无极门”的搞怪，馒头血案的纠缠，完全脱离了影视艺术本身以及对观众的审美需求的满足。这些炒作的背后是巨大的金钱的支撑，这些费用肯定要进入影片成本的。例如2005年9月29日，影片《无极》在成都首映时票价是120元、收入每月一、二千元的普通老百姓会买单吗?

　　中国社会调查事务所一项有关电影票价的调查显示：有47.5％的公众认为票价过高，超出了自己的日常消费能力；有34.3％的公众认为票价较高，只能偶尔消费；有35％的公众认为票价一般，能够承受。当票价达到80元时，只有4.8％的观众选择看电影；当票价为30元时，观众人数达15.4％；在30元至10元之间，观众人数上升到62.7％；而当票价下降到5元时，观众人数接近百分之百。这说明观众对票价的接受与影片的传播有直接的关系。

　　优秀影视片的评选嘉奖活动对影视的发展起着巨大的推动作用。目前我国电影的奖项主要有：金鸡奖、百花奖、华表奖；电视有金鹰奖、飞天奖等。每一大奖中又分为：最佳影片奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳演员奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖等若干奖项，少则十来个，多则二十几个。那么能不能在这些奖项中设立一个奖项，对思想性强，实际效果好的影视片进行嘉奖呢?这方面可以看看美国的广告艾菲奖是怎么做的。

　　艾菲奖创立于1968年，与其他广告奖相比其突出特点是综合性、重实效，受到全美广告界的重视，一家广告公司是否获得过艾菲奖是美国广告主决定是否与其合作的重要条件。

　　在评选过程中，强调案例作品的市场效果与创意是其突出的特点。评委打分的因素70％集中于案例的效果，而刨意只占30％。评委对创意的要求也不是单纯的创意新奇，而是广告经营运作中的总体创意，这是对广告公司策划能力的综合性考察，对广告主与广告公司运作方案的实效性评估。该奖特别注重广告策划实施前后的销售额对比和与竞争对手的对比；注重广告的实务和经济效益之间的对比，把媒介预算都作为考核的项目。

　　制作广告要讲究经济效益，制作影视片也当如此。应提倡多创作低成本、高质量的影视片，那种大手大脚动辄花费上亿元拍大片的做法应当受到制约。影片的实效包括艺术性和思想性两部分，播放后的社会反响应该是考核的重要内容。

　　影视片质量的优劣，最有发育权的应该是广大人民群众。影视片对社会具有正面影响、体现正确价值观，同时又具有很高的艺术观赏性的应该获奖。获奖起点要高，宁缺勿滥，这才更显得珍贵。影视片的实效性可以对其播放前后的效果进行对比，投票可以参照一些开放性评选活动的做法，如“百花奖”、“感动中国”等活动的评选，在电视、网络上公开动员，用手机或网络点击来决定结果。当然也可以以单位的形式来投票，防止复投。具体办法要仔细研究，由于是大众来评定影视片的实效，就要有一整套细致的方案，把广大人民群众的热情调动起来，积极参与优秀影视作品的评选活动，这本身就是一项建立和谐社会的举措。

　　影视作品的价值篇3

　　关键词：中国情境；人物价值；演员行为

　　一、引言

　　受中国的传统文化的影响，我国创作的影视作品多是扬善除恶，弘扬正气的，戏剧中的正面人物多数都会有较好的结局，恶人都会受到惩罚。随着影视文化的发展及网络、信息技术的迅速发展，影视作品市场的发展更是突飞猛进。每天都有上百部新的作品与观众见面，大家也习惯了有影视剧作品陪伴的闲暇时光。影视剧作品已经占据了人们生活的很大一部分时间，存在于人们周围的影视剧作品，也时时刻刻地影响着人们的日常生活行为。影视剧作品尤其对青少年价值观的形成影响巨大，很多学生对科学家一无所知，但是一提起影视作品或者是明星、演员，则滔滔不绝，眉飞色舞。甚至很多热播剧中的人物喜好、发型、饰品、服饰等都受到众多年轻人的追捧。很多演员在拍完戏后也还沉浸在影视作品的角色中，并将剧中人物的价值观带到日常生活中，成为众多年轻人模仿的对象。

　　二、中国情境下主流影视作品中的人物价值观分析

　　经济的发展、物质生活的丰富为影视作品的创作提供丰富的素材。中国的传统国情也在一定程度上使我国影视作品的创作朝着传递正能量的方向发展。尤其是人们的善恶价值观的判断，多数影视剧创作的结局都是美好的。近来有些编剧也在尝试着新颖的、开放的结局，但很少有宣传负面的影视作品。这点同美国等西方国家不同，西方国家很多的影视作品场面血腥、突出色情暴力，有的影视剧结局是坏人当道。不同的国家、民族文化差异，成就了不同的观众口味，中国主流的影视作品中所塑造的人物价值观多数是符合我国观众喜好的。温馨、浪漫的剧情，善良的女主人公、高大帅气的男主人公都是受人欢迎的，而为了戏剧的冲突需要，在戏剧中给男女主人公制造矛盾的“坏人”也是必不可少的。观众往往都是边看边骂戏剧中的坏人，为男女主人公一次次陷入危机而着急、担心。有很多观众甚至在现实生活中还忘不了演员在影视作品中的角色，就像热播剧《还珠格格》中容嬷嬷的扮演者，在生活中去市场买菜，遭到市民的冷眼相待。出现这种情况就是演员演得太逼真了，以至于在现实生活中人们还不能从影视剧中脱离出来。其实观众所看到的是演员在塑造影视剧中人物价值观时所展现出来的各种行为，观众通过演员所塑造的人物行为表现对影视剧中的人物做出价值判断，在观赏影视剧的同时，形成自己正确的价值观。

　　三、影视作品中的人物价值观对演员角色塑造的影响

　　影视作品中的人物价值观要通过演员的角色塑造来展示给观众，人物形象塑造的成败关键在人们对演员所塑造的戏剧中的人物的全面展示。通过演员角色的塑造，能让观众了解其剧中人物的价值观是演员角色塑造的目标，演员角色塑造的成功与否，需要合理情节的设置、编剧台词的润色、演员行为的表现等多方面的结合，才能让观众真实地感受到演员所塑造的人物价值观。（一）影视作品中的人物价值观决定演员角色塑造的目标演员通过角色塑造向观众展示影视作品中的人物价值观。为了让戏剧中的人物更加鲜明、真实，演员会设身处地地将自己融入到作品的人物中，将自己看作是戏剧中的人物，抛开自己的身份、价值观，用所饰演的人物的价值观来规范自己的言谈、举止及一切行动，想尽一切办法塑造作品中的人物形象，通过表演展示给观众影视作品中的人物价值观才是演员成功塑造角色的标志。

　　（二）影视作品中的人物价值观决定演员台词的选择

　　日常生活中不同的人有不同的价值观，拥有不同价值观的人在说话上、做事上也会有很大的区别。同样，为了使影视作品更加真实，编剧在设置不同人物性格时，也会通过观察现实生活中的人物来为作品中的人物设计台词。如何说，怎样说，是一种最直接的、通过语言来传递信息的方式。很多敬业的演员，为了扮演好某一角色，真实地再现剧中人物的性格、特征、价值观，会在拍摄前进入到所饰演的角色的生活中，记录他们的语言，观察他们的行为。这样在表演的过程中，才能理解编剧所设计的台词，甚至在台词的设计上给编剧一些意见。

　　（三）影视作品中的人物价值观决定演员行为的表现

　　演员塑造影视作品中的人物形象不仅须要通过台词直接的表达，更须要配合精准的、巧妙的肢体语言，即演员的行为表现。很多演技高超的演员，更多的是通过肢体语言来塑造人物形象的特质，展示人物价值观的。不同的国家、不同的社会、不同的民族、不同的阶级、不同的时代、不同的文化习俗、不同的身体特征等都表现出不同的行为，如体态、站姿、步态、手势、眼神、习惯动作等反映出不同的人物价值观。

　　四、影视作品中的人物价值观对演员生活行为的影响

　　影视作品中的人物价值观是通过演员的角色塑造来展现的，演员在表演过程中，为了更好地向观众展示所饰演的人物价值观、性格特征等，除了通过直接的语言表达外，很多时候是通过眼神、肢体的动作、有意无意的行为等来丰富剧中的人物价值观。由于演员入戏过深，很多演员在拍戏结束后的相当长一段时间内还会沉浸在戏剧中的人物价值观中。演员在戏剧饰演中，不一定都会扮演正直的人，很多也会扮演反派角色，影视作品中的负面人物价值观和正面人物价值观对演员生活行为都会产生一定的影响。

　　（一）影视作品中的负面人物价值观对演员生活行为的影响

　　很多演员在戏剧中扮演或者接触到一些影视作品中的反面人物价值观，几个月甚至更长时间的剧组生活，让初入剧组的年轻演员接触到形形色色的人物，很多只是在影视剧中才能出现的人物性格、价值观让他们既陌生又好奇。年轻的演员社会经验尚浅，一下子接触这么多的不同行业、不同性格的影视作品中的人物，很容易被影视作品中反面人物的假象所迷惑，以至于在生活中也保留着、或者是有意向影视作品中的人物的不良行为学习，认为这是一种很酷的行为，是与众不同的行为，是非主流的行为。因此，很多演员将影视作品中的飚车耍酷、吸食毒品、夜店生活等不好的生活行为习惯继续在现实生活中再现，这些常人很少能接触到的负面价值观通过影视作品的展现，不仅影响着青少年的生活行为，对很多演员的生活行为影响更深，他们想将戏剧中的刺激在现实生活中再现，再次体验其惊险、刺激，来释放演员内心不能与外人分享的巨大压力。

　　（二）影视作品中的正面人物价值观对演员生活行为的影响

　　影视作品作为一种较易受观众接受的大众媒体传播形式，越来越受到人们的欢迎，对人们的生活行为影响也越来越深远。不仅如此，很多明星、演员通过不同人物角色的扮演，了解了生活中各行各业群众的生活条件、他们的价值观等。通过长时间的剧组生活，角色的塑造、很多演员对所扮演的各行各业的普通百姓生活有了更深入的认识，与这些人勤劳、吃苦，甚至是不幸的遭遇产生共鸣，触发了他们内心深处的感动、怜悯、同情之心，同时也被他们坚强地面对磨难的可贵的价值观感染。很多演员在生活中非常有爱心，他们为我国的慈善事业做出很多的奉献。这些正面的人物价值观不仅向观众展现了生活的美好，培养社会良好的风气，同时对人们生活行为的影响也是潜移默化的。成龙在影视作品中向观众展示的都是刚毅的武人形象，在现实生活中，其生活行为也向人们传递着正能量，他关注慈善事业，不仅影响着青少年一代，也影响着他周围的演员的生活行为。大众媒体也在不断地对演员们正面的生活行为进行着报道，这些社会公众人物的形象对观众正面的价值观也起到了一定的引导作用。

　　五、结语

　　在影视作品中演员与角色深度融合、感情投射和共鸣，可以更好地展示作品中人物的性格特征、价值观。但对于好的演员来说，必须对角色保有清醒的批判精神，影视剧作品中的人物不同于现实生活，在表演中要做到不拘泥于生活而高于生活。只有在表演中融入自己对角色的态度、思考和判断，才能对影视作品中的人物形象做出更加全面的诠释，并挖掘出人物鲜为人知的特质；在现实生活中要认清自己的身份，时刻提醒自己作为公众人物所展现出来的行为会作为青少年效仿的榜样，对影视剧中的负面价值观给以批判，正面价值观给以宣扬，通过自己的行为向社会传递正能量。

　　影视作品的价值篇4

　　（一）励志类型片

　　这类影片通常着重演绎生活在社会底层的、小人物的艰难困苦和百折不挠的意志力的对比，最后通过人物的绝处逢生，点燃生命的希望，起到对观众鼓舞振奋的效果。如《喜剧之王》中，为了演员梦想不断努力的尹天仇，哪怕只是一个不露正脸的小角色，他也有很多种思考和演绎。为了追求演戏他可以不要报酬，只要一盒片场盒饭，可是在最困窘的时候，他连盒饭都得不到，但他依然认真地读着那本视若珍宝的《一个演员的自我修养》，从未放弃最初的梦。如《活着》中，历经抗战和“文革”折磨的福贵，相继痛失膝下的一儿一女，夫妻俩悲痛欲绝却依然努力乐观地活着。这类情节曲折但结局皆大欢喜的影片，能给努力求学但对未来感到迷茫的大学生们带来振奋感，影片里传递出来的即使在逆境也要不断充实自己，等待机遇，不轻言放弃等正能量，给了大学生们前进的动力和坚持的激情。

　　（二）言情类型片

　　这类影片往往善于营造浪漫唯美的意境、美丽飘逸的场景，加上帅气可爱的男女主角，给人以完全的、美的享受，完全符合了涉世未深的大学生们对那种纯纯的、抛弃世俗杂质恋情的憧憬，很受大学生们推崇。同情心泛滥的大学生们会为故事里的相聚大笑，会因故事里的离别而落泪，学会了好好相处与珍惜。也有些言情片为了追求故事的唯美性，会将男主角设计得帅气、多金而专情，女主角设计成平凡的女孩，男生为了女生拒绝众多美女，一掷千金，可以不顾一切，纵然阻挠重重，但终成正果。看起来很美好的故事，却也在无形之中种下了拜金主义和享乐主义的种子。而生活不是童话，很难有童话般的男主角出现，也很难有一夜入豪门的事件上演，这些和影片里内容的对比，容易使大学生产生消极的落差感。

　　（三）喜剧类型片

　　这类影片在通过令人啼笑皆非的场景，给观众带来愉悦的同时通常有自己的故事主线和想要表达的故事主题。如曾风靡一时的《人再囧途之泰囧》，在各种令人忍俊不禁的巧合笑料的背后，穿插诸如宝宝为母旅游、商战争夺核心技术等故事，最终体现了友谊、宽容和自我救赎等深刻意义。对大学生们来说从这类影片里得到的不仅仅是精神上的愉悦，也有灵魂上的升华。

　　（四）动作类型片

　　这类影片已经从单纯的武打片，慢慢进化为带有各种主题，如警匪、枪战、赛车、暴力犯罪等“多功能视觉片”。在这里不得不提的当属《速度与激情系列》，从1到7每一部都受到了大学生们的热捧。他们觉得主角们炫酷的车技、敢于刺激随性的生活方式、义气的哥们情义、藐视一切的气魄与胆识，都那样充满魅力，渴望亲身去体验、去尝试。虽然故事的主角们都重情义、懂真情，但影片里充斥了暴力、犯罪，主角们甚至是被通缉的要犯，是与政府对抗的危险人物。这些对从骨子里渴望个性解放，渴望刺激，渴望不平凡的大学生们价值观的构筑其实是一个误导，容易诱使他们产生错误的模仿、错误的冲动，如赛车、崇尚暴力、叛逆不羁。也有“柔情”系列的动作片，如成龙的《新警察故事》，主要讲述的是警察救赎失足孩子们的故事。其中虽有大量武打动作镜头、很多炫酷的高危动作展示，但整个故事充满父性柔情。不管面对的是多么残忍的犯罪手法，作为警察始终没有放弃救赎他们的心灵，让他们实现自我的救赎。这种柔情的动作片，很受大学生们的欢迎，在观影的同时，让其收获很多人生道理，使其明白对于武力不能滥用，它可以作为保护自己的能力，但不可以作为伤害别人的武器。

　　（五）伦理剧情片

　　这类影片以人伦、亲情等作为故事结构主线，在平常的生活故事里，佐以“仁爱孝悌”、“乐善好施”、“以礼待人”等具有普世价值的伦理观。这些观念也在故事的演绎中自然而然熏陶着观影的大学生，净化了他们的心灵，有助于他们树立正确的处事观。

　　（六）恐怖科幻类型片

　　这类影片大多运用想象，配合先进的技术，或是表现灵异的鬼神故事；或是展现各类飞船飞碟外星人入侵；或是展现未来的高科技世界，变异的人种物种；或是演绎智能型机器人拯救世界……如《贞子》，贞子从电视里爬出的那一幕惊悚，成了很多观众不愿回忆起的“阴影”，如《复仇者联盟》创造了一些观众喜爱的变异英雄形象：钢铁侠、绿巨人……据说不久以后蜘蛛侠也会加入其中。他们与常人相似又不相似，他们做了很多人渴望完成的事情。这些满足了大学生们对未知世界的好奇与探索的欲望，满足了大学生蛰伏在心底，平凡却同时伟大的英雄梦。在某种程度上，激发了他们的创造性思维，鼓舞了他们敢于想象、敢于探索、敢于质疑的勇气。最重要的是使大学生们能认识到自己的特别之处，特殊的本领，敢于认识自我，承认自我。———不是每个人都可以成为英雄，但每个人都拥有即使超人也超越不了的地方。

　　（七）灾难战争类型片

　　这类影片既包含对战争历史的展现回顾，对战争年代背景的放大和特写，还包括对革命前辈们经历的苦难与荣辱，以及在苦难中涌现出来的团结、坚持、勤劳勇敢……美好品格的展现，给大学生们传递了爱国主义精神、社会核心价值观、荣辱观，激励大学生们不忘历史勇于奋斗。如《长征》中，对长征历史的忠实重现，艰苦的场景，令人心酸，从艰苦中获得的胜利又令人鼓舞———还有什么坎过不去？想起那句俗语“苦不苦，想想长征二万五”。还包含了对自然灾害的展示，通过对已发自然灾害的场景重现，或是对未来自然灾害的想象展示，警醒大学生们要爱护资源，爱护环境，爱护地球，走可持续发展道路，树立环保观念。遭遇自然灾害时，理智而坚强地面对，相信爱，相信奇迹，相信援助的力量。如一度被禁播引起恐慌的灾难电影《2012》，以高超的手法展现了地球末日的场景，逼真又深刻。而这一切都追究于人们对资源的浪费、环境的破坏，影片为人们敲响了警钟。又如《唐山大地震》，带观众再次身临那惨痛的回忆，除了展现灾难的可怕，也展现了面对灾难时全国上下的团结，互帮互助，来自世界各国的援助，以及母亲在危难时刻保护子女的母爱，父亲不放弃寻找被掩埋孩子的父爱，官兵们解救被困群众的大爱，政府的援助，社会的援助，个人的援助……这一切都会在观影的大学生心里留下善于爱的甘露，教会大学生们大爱与博爱，树立正确的世界观和人生观，学会感恩，学会孝敬、爱我们至深的父母，学会在突然的灾难面前拥有强大而冷静的心。

　　（八）治愈系列片

　　这类影片是近年流行的“小清新”风格，讲述的故事无一例外与青春有关，如《那些年我们一起追过的女孩》、《山楂树之恋》、《失恋33天》、《被偷走的那五年》、《致我们终将逝去的青春》……都是风华正茂的年轻人浓墨重彩的青春故事。这些故事里有着大学生们自己的影子，甚至有着大学生们自己类似的经历。或是爱情，或是友情，或是生活里发生的点点滴滴，最能产生情感上的共鸣。随着故事里主角的喜怒哀愁，从美好到挫折到百炼成钢，大学生们达到了心灵上的、某些只属于自己的伤口的治愈。那些不愿向他人说起的小秘密，那些压在心底的往事和回忆，随着对影片的观看，慢慢释然，明白很多事。很多以为永远放不下的人和事，随着成长会渐渐销声匿迹，会失去很多，同时也会收获很多，而这个过程本身也是一种成长。然后轻装上路，遇见更好的自己。这类影片对于大学生们人生观的树立有着积极的促进作用。

　　二、影视作品和大学生的理想化互利互助

　　影视作品及影视文化的发展离不开大学生们的支持，大学生们的观影兴趣和流行热点，也左右着影视作品前进的方向。与此同时，影视作品也对大学生价值观的构筑产生了潜移默化的影响，理想的样子是两者间的互利互助。一方面影视制作媒介，应该完善信息渠道，优化企业结构，创造高校教育的内容渠道，将大学生的世界观、人生观、价值观与影视文化相结合，让影视作品能帮助大学生树立正确的价值取向。另一方面大学生要提高影视媒介素养，提高素质能力，抵制低俗的影视作品。这样，影视作品与大学生将产生良性互动，达到互利互助的双赢局面。

　　影视作品的价值篇5

　　[关键词]英美影视作品；对策研究；价值观

　　[DOI]10.13939/ki.zgsc.2017.15.037

　　“影视作品兼具信息传播、娱乐休闲等功能，已成为大学生生活的重要组成部分，对大学生的价值观念、审美情趣、行为方式产生了潜移默化的影响。研究其对大学生价值观的影响，对大学生树立正确的价值观具有重要意义”。[1]“影视文化对大学生价值观的构建是一把双刃剑，优秀的影视文化传递着正能量信息。拙劣影视作品价值观的迷失和价值取向的偏离，在一定程度上冲击着高校的正面价值观教育。英美影视文化的双面性表现更为突出，20世纪80年代英美影视作品开始进入中国观众的视野，它是一面镜子，最直观生动地折射出了英美国家和民族的社会生活和文化，它涉及社会生活的方方面面，还反映了一些突出的社会问题。随着网络传媒在大学校园的普及，移动终端设备惠及每一个人，为他们接触英美影视作品提供了便利。在大学校园引起了“英美影视作品热”，形成了一群“英美影视作品迷”，这些“英美影视作品迷”大学生整天沉浸在英美影视作品中，英美影视作品的剧情和内容正在潜移默化地影响着大学生价值观的形成。不仅能对大学生价值观的形成造成积极影响，也能产生消极影响。正确对待英美影视文化带来的双重影响，并采取行之有效的应对措施，对帮助当代大学生树立健康的价值观具有重要意义。

　　1 英美影视作品对当代大学生的积极影响

　　“积极影响方面主要有引导大学生崇尚个人奋斗、培养大学生自力更生的意识和形成积极乐观的生活态度。英美影片对我国当代的大学生也具有引导大学生独立自主、自力更生的个性、引导大学生乐观上进地生活的功能。在欣赏英美影视剧的过程中我们发现：“英美人身上那种坚持不懈、不畏艰辛、顽强拼搏的精神，价值取向自立，在影片中体现得淋漓尽致，他们崇尚积极奋斗、不达目的誓不罢休的人生态度。”英美影片最大的可取之处还在于其对他人以及自身人格的尊重的呈现。能够帮助大学生形成独立自主和奋发向上的价值观、崇尚科学的价值观、自由平等的爱情观和亲情观等，比如《阿甘正传》之于年轻人的励志，《绝望主妇》之于年轻人的隐忍、坚强个性的形成影响，《丑女蒂》之于年轻人自信的塑造，这些影视作品都具有鲜明的个性特点，在青年人成长的过程中给予了精神营养，成为他们一生宝贵的精神财富。英美影视作品之于年轻人的精神营养有别于国内某些杂志的“心灵鸡汤”，励志是建立在心灵共鸣的基础上，建立在鲜活的人物塑造上，而心灵鸡汤是建立在空洞的“口号说教”之上。

　　2 英美影视作品对当代大学生的消极影响

　　随着我国影视作品的引进、创作、出版、发行步入了商业化轨道，影视业进入一个崭新的多元发展的时代。“以英美文化为主导的西方文化，随西方影视大片大举进入我国文化市场，虽然带来了文化的多样性，也对国民尤其是大学生的思想产生了很大的冲击”[2]。“英美影视作品其内容贴近生活、真实，具有社会时效性等特点，但英美影视作品中所传播的一些暴力、色情、享乐主义、个人主义等价值观，之于价值观尚未完全成型大学生会形成消极的影响”[3]。导致大学生政治观念模糊、拜金主义化、功利化、个人主义化倾向。

　　以影视、网络为主导的传播正在重构人类的文化生存空间，深深渗透到人类社会生活的各个领域之中。西方影视作品中的许多思想观点、情感取向和审美取向，对我国大学生精神世界的塑造具有极强的感染性，欧美影视作品中富含丰富社会新思潮、新风尚、新时尚的塑造，这些对于当代追求“自由”的大学生是一种强烈的冲击与震撼，审美观、人生观、价值观等相应地产生变化。而且，在生活中许多西方影视人物的行为思想为大学生所追逐、所渴求、所效仿。借助发达的电脑、光盘、互联网等传播手段鱼龙混杂的西方影视文化便开始影响、渗透、弥散到青年人思想内层。受商业利益的驱使，庸俗甚至下流、荒诞的题材为主题制作影视作品充斥屏幕，这恰好迎合了社会上一些人贪婪、放纵、低级的本能。比如“异类影视片”以“以暴制暴”之简单方式来处理社会和生活矛盾，对黑社会之于社会价值观念的极度扭曲进行渲染和夸张，长期潜移默化的熏陶刺激，会在很大程度上抵消了学校教育所传授的主流文化、主流思想和传统道德观念，对大学生产生很大的负面影响，导致在教育与情感行为上产生矛盾和背离。

　　3 消除西方影视文化对大学生负面影响的对策

　　“尽管英美影视作品对大学生价值观的培育具有一定的消极影响，但我们不能排斥它，而应怀着开放的心态去认识它，理性对待”。高等学校应当充分关注多元化时代西方影视文化对大学生在文化观念、审美情趣、人格发展等方面的影响和作用，构建国民文化人格，审视西方影视文化。“如何取其精华、去其糟粕，充分发挥优秀影视文化对大学生价值观的导向作用，克服其消极影响需要社会各方面的共同努力，要从影视文化自身、政府、学校、大学生自身四个方面并驾齐驱，形成有效地联动机制去探究产生消极影响的原因”[4]。

　　应对大学生加强社会主义核心价值观教育，尽量消除英美影视作品对大学生价值观形成的负面影响，加强引入英美影视片的监督管理，引进具有人文精神的品牌电影力度。网络监管部门应进一步规范网络文化市场，引导视频网站引进积极、健康的英美影视作品。要关注和分析西方影视文化传递的信息对大学生思想观念产生的影响，因势利导，引导学生积极的社会责任感。当代大学生应提升自身的素质，注重中华民族传统文化的价值，树立正确的价值观。“从社会层面，以社会主义核心价值观为指导，引领当代大学生正确对待英美影视文化。从政府层面，对于引进的英美影片，政府加强监督管理。高等院校应该开设影视艺术鉴赏课程，组织学生观看品位高、艺术欣赏价值较高的西方影视名片。从家庭环境层面，营造良好的家庭价值观教育环境，提高大学生审美能力，进一步提升修养意识”[5]。

　　参考文献：

　　[1]高瑞琴.浅析影视作品对大学生价值观的影响及对策[J].西北成人教育学院学报，2016（1）：106-108.

　　[2]刘红.多元化时代西方影视文化对大学生的负面影响及对策探讨[J].电影评介，2008（17）：75，82.

　　[3]刘V萌.美国电视剧对我国当代大学生价值观的影响及其对策研究[D].重庆：重庆师范大学，2015.

　　[4]马洪震.影视文化对大学生价值观的影响及对策研究[D].沈阳：辽宁大学，2014.

　　[5]张高瑞琴.浅析影视作品对大学生价值观的影响及对策[J].西北成人教育学院学报，2016（1）：106-108.

　　影视作品的价值篇6

　　[关键词]影视作品；社会主义核心价值观；影响

　　着经济全球化速度加快，我国影视行业迅猛发展，各种类型的影视作品由于其自身的时代性、娱乐性、观赏性，逐渐成为大学生日常生活中的重要组成部分。这些影视作品在极大地丰富了大学生精神生活的同时，也受到落后、腐朽文化和多元价值观冲击，潜移默化地影响大学生的世界观、人生观、价值观。大学生作为建设中国特色社会主义的主要力量，必须树立社会主义核心价值观，消除影视作品的不良影响。

　　一、现状

　　2015年1月至9月，全国电影票房收入为330.09亿元，同比去年增加110.60亿元，增长50.39%。其中，国产影片票房收入197.55亿元，票房占比近60%。此外，2015年前三季度国产影片票房份额达到59.85%，比去年同期增长8.49%。《琅琊榜》等现象级大剧的出现，不仅助推小说改编电视剧，而且为国产剧制作树立了新标杆。从电视剧类型偏好趋势上看，“古装”“民国”题材受到青睐，观众整体审美提高，互联网收视榜上雷剧、悬浮剧大大减少，口碑良好的精品剧大大增加。

　　二、影视作品对大学生价值观的影响

　　（一）抒发爱国主义情怀

　　从《亮剑》《北平无战事》到2015年热播剧《伪装者》等，以爱国为主题的电视剧受到了广大观众，尤其是当代大学生的喜爱。这些影视作品构思独特、场面宏大、故事情节跌宕起伏、人物形象具有代表性、演员演技精湛，令大学生感到震撼。

　　这些红色影视作品都进行了深刻的人物与历史还原，大学生在观看作品的同时也能了解八九十年前困难艰苦的抗战场面，有利于培养其爱国主义情怀和民族自豪感，同时也有利于传播社会主义核心价值观。

　　（二）社会生活题材引人反思

　　近十年，我国影视行业涌现出很多积极励志的优秀作品。如《奋斗》《北京青年》等，通过层层深入的情节发展，还原了年轻一代为实现梦想而努力拼搏、百折不挠的精神，片中的许多人物角色也成为大学生心中的标杆。

　　《心术》《产科医生》等医疗题材的电视剧也逐渐引起了大学生的关注。通过青年医生从医过程中经历的酸甜苦辣，展现了医务工作者的专业性与救死扶伤的“白衣天使”形象，剧中也呈现了当今存在的医闹、票贩子等医患矛盾。这些影视作品一经播出，不仅使医学生与医务工作者感到自豪，对整个大学生群体扭转不良认知也起到了积极的作用。

　　（三）美化西方国家价值观

　　以美国为代表的西方国家通过影视作品传达其文化价值观。电影《逃离德黑兰》就选择运用叙事手法实现意识形态渗透，有意忽略部分历史，对侵略战争的非正义性加以粉饰，影响大学生对伊拉克战争、伊朗危机做出公正评价。但影片却依靠着相当精良的制作水准吸引了大批大学生观众，宣传的英雄主义、自由主义、美国梦等意识形态冲击着大学生的价值观，造成意识形态上的偏离，动摇对集体主义、社会主义制度的正确认识，民族认同感和自信心下降，对大学生政治价值观的构建造成了极坏的影响。

　　（四）婚恋观受到冲击

　　青年大学生还未完全真正接触社会，恋爱和婚姻观还不够成熟，容易受到社会环境的影响。2009年同名小说电视剧《蜗居》，主要以上海房价飙升时期，妹妹海藻最初因为姐姐的房款而陷入了与高官宋思明的暧昧关系中，逐渐被奢侈生活和激情所吞噬，经历了人生的起伏。电视剧播出后，由于剧中涉及的房奴、高官、二奶、贪腐等强烈地引发了大众的共鸣。原本就对恋爱婚姻认识较为模糊的大学生很容易被影视剧中的情节所迷惑，作出以爱情与婚姻获取利益的判断。

　　三、影视作品产生消极影响的原因

　　（一）影视文化行业以盈利为目标

　　经济全球化和市场经济的快速发展，我国影视文化行业从业者面对外国影视作品的冲击与利益瓜分，将获取更多利润为首要目标，追求更多的经济效益，偏离了文化行业发展的本质。影视行业抓住了青年大学生追求新潮、追求浪漫、追求自我的心理，通过包装宣传具有商业化、低俗化内容；大量宣传拜金主义、享乐主义等错误观念，以此吸引大学生观众的眼球。

　　近年来出现的“抗日神剧”在荧幕中频现“手撕鬼子”、“手榴弹炸飞机”等夸张、虚构的雷人情节，不仅是对历史的恶意歪曲，更是对革命先烈保家卫国、浴血奋战行为的不敬。大学生很难通过此类影片正确地认识和反思抵抗外国侵略者付出的巨大代价，背离了影视文化行业弘扬优秀民族文化，传承高雅艺术的深层教育作用。

　　（二）政府监管力度不足

　　影视文化是民族文化的灵魂，是集中体现中华民族的精神和品格的文化载体。但由于政府对于影视行业的引导和监管不到位，致使大量国内外不良影视作品侵入文化市场；政府不能很好地引导大学生进行选择，任其发展最终模糊了大学生尚不成熟的政治文化意识，西方传播的不良风气成为模仿学习的对象。

　　直到2014年，国家新闻出版广电总局才印发了《关于进一步完善网络剧、微电影等网络视听节目管理的补充通知》，要求网剧、微电影的内容要积极健康，从业机构必须依法取得经营许可证。但政策变化快，缺乏稳定性，处罚力度不够而未能取得很好的效果，其影视作品传播的不良影响严重危害大学生身心健康发展。

　　（三）大学生选择差异

　　大学生的影视鉴别能力受人生阅历、知识水平、审美能力、个人修养等多方面的因素影响，选择观看影视作品的标准主要基于演员和导演、特效场面。同时，大学生选择观看影视作品的从众心理明显，缺乏影视鉴赏的主观能动性

　　由于来自学习、生活的压力和负担，大学生更愿意选择观看简单、直观的影视作品，而不愿意去思考其背后隐藏的多层含义。以典型韩剧《继承者们》为例，通过青年男女演绎浪漫曲折的故事，给大学生带来赏心悦目的情感享受，而剧中所宣扬的主人公健康乐观的生活态度以及纯真善良的性格却常常被大学生观众所遗忘。

　　四、解决对策

　　（一）发挥社会主义核心价值观引领作用

　　当代大学生思想还不够成熟，价值观随着成长会出现起伏和转折，社会主义核心价值观的提出，为大学生价值观的培育确定了明确的目标。所以要弘扬社会主义核心价值观，使之提高自身修养，树立正确价值观，把影视文化对价值观的负面影响降到最低。

　　首先要坚持马克思主义指导思想，在多元价值取向中明确正确的方向；自觉认同中国特色社会主义共同理想，并转化为大学生自己的价值追求和价值目标，扭转功利化、享乐主义、拜金主义倾向。影视作品可以通过多种艺术形式，创作贴近大学生生活的题材，这样可以更好传播正确的世界观、人生观、价值观、道德观与法制观。

　　（二）加强对影视文化产业的监管

　　在当今时代，资本主义意识形态的渗透已经转移到文化输出形式对当代大学生的价值观产生影响。市场经济条件下，资本主义意识形态的渗透与扩张形式更加多样化，而且往往披上商业的外衣，让我们防不胜防。全球化的深入发展，带来世界范围内各种思想文化的相互激荡，迫切要求发扬社会主义核心价值体系在我国社会发展和国家安全中的“生命线”作用。

　　目前，影视文化行业过度追求利益，而忽略其作为文化载体的重要作用。政府要加强对国内外影视作品的审查、筛选与监管，尽快制定一套完整的法律法规，鼓励影视文化产业健康发展，必要时可采取强制手段引导影视文化的良性发展。

　　（三）影视文化行业要选择正确方向

　　影视文化行业者在追求盈利的同时，加强以中国优秀传统文化为载体，创造艺术形式多元，符合审美要求与时俱进的影视作品，满足当代大学生的精神文化需求。通过优秀影视作品，将社会主义核心价值观贯穿到社会生活的方方面面，掌握其在意识形态领域的主动权、主导权、话语权。

　　由于社会主义核心价值观具有“尊重差异，包容多样”的开放性，所以，在影视作品创作时，也注意要对外来优秀、先进的文化进行吸收，注重贴近大学生日常生活，也可以弘扬中华民族优秀的传统文化，在获利同时也赢得大学生观众的认可和喜爱。

　　优秀影视作品是大学生树立社会主义核心价值观的重要载体，要坚持以社会主义核心价值体系为指导，把马克思主义指导思想、中国特色社会主义共同理想、以爱国主义为核心的民族精神、以改革创新为核心的时代精神以及社会主义荣辱观等融入到影视作品当中，使大学生树立正确的社会主义核心价值观。

　　参考文献：

　　[1]国家新闻出版广电总局电影局2015年前三季度票房统计结果.[EB/OL].http：///news/20151016/103207578.shtml.

　　[2]崔国珍.当代影视文化与大学生思想政治教育创新研究[D].陕西：陕西师范大学，2014.

　　[3]闫宝华.影视作品对建构大学生社会主义核心价值观的影响分析[J].渤海大学学报，2015（4）.

　　影视作品的价值篇7

　　一、 文学作品改编为影视作品的社会背景

　　随着科学技术的快速发展和社会不断进步，影响媒介也得到了快速发展，相对于文字来说，人类更喜欢“读图”，图片更加直观和明了，更多的文学作品被改编成为影视作品并得到了迅速传播，其中也受到文学作品作者和文学作品内容的影响。当前越来越多的影视作品借助于文学著作加以创新创作，并在影视行业受到了热切追捧。在20世纪初期，影视作品开始借助于文学作品进行创作，越来越多文学作品中的人物形象被应用到影视作品中去，影视行业快速发展让更多文学作品中的经典人物活跃在荧屏中，以文学作品为创作基础的影视作品受到了广泛推崇。[1]随着科学技术的迅速发展，众多题材的影视作品都被陆续搬上荧屏。因为电影行业缺乏创作素材，因此，越来越多的文学作品被当作影视作品的创作素材，改编自文学作品的影视作品不断增多。

　　伴随着科学技术的快速发展和信息技术的发展，影视作品也得到了全面各革新。网络技术发展促使媒体介质得到更快传播，而卫星传输技术的发展使得影视传播扩展到全球。所以影视作品在创作的过程中应当向着全球化的方向发展，神探夏诺克系列文学作品无疑是经典的影视创作素材，现代影视版本的夏洛克?福尔摩斯都将原著文学作品中的精髓演绎出来，并且融进了现代化科学技术和网络技术，新时代影视作品中的夏洛克不但延续了文学著作中精髓和思想内涵，而且还具有鲜明的时代特点，剧情经过改编后更富有时代性和创新性。随着电视媒介的迅速发展以及互联网技术快速发展，促使着更多优秀的影视作品向世界发展。

　　二、 英剧《神探夏洛克》影视作品改编具有借鉴意义

　　近年来影视作品通过借助于文学作品来进行全面革新创作，越来越多的影视作品改编自小说等其他文学作品。但是文学作品在改编为影视作品时并不全部是照搬原著作内容，而是取其精华去其糟粕，让文学作品中人物形象和思想内涵更加形象展现在观众眼前。

　　（一）文学著作改编成影视作品的基本类型

　　文学作品《神探夏洛克》的影视改编俨然成为主流侦探影片的发展史，并在影视行业上取得了巨大成就。侦探类影视作品中案件与侦探两者是相互推进发展的。“福尔摩斯系列”改编的影视作品可以分为下面四类。一是根据文学作品中某个故事进行改编，其中改变后的影视作品结构和文学原著结构没有太大变化，只是对故事细节稍作改动。二是根据文学作品中的多个故事进行改编，并将多个故事相互结合构成整体，整合故事结构和细节。[2]三是在文学原著的基础上重新杜撰故事情节，其中将人物形象和社会背景以及经典言语保留下来。四是保留着文学著作中福尔摩斯与华生的姓名，影视作品的其他故事内容和情节结构都与文学作品相差甚大。

　　（二）在文学作品改编上具有借鉴意义

　　英剧《神探夏洛克》改编于文学作品，自上映后在当代社会掀起侦探狂潮。《神探夏洛克》保留了文学原著中的经典内容和精神内涵，其中和文学原著的最大区别在于人物所处的社会环境和案件细节。该部影视作品自上映后一直受到良好评价，使得福尔摩斯的文学人物形象更加深入人心，不仅延续了文学原著中的内涵精神，还让影视作品得到了全面创新，并在正式播出后引发社会人们热切追捧，该部电视作品可以称为当代获得最高成就的影视作品。[3]福尔摩斯系列”影视作品在21世纪得到了更快发展，在文学原著基础上对故事情节内容进行重构，并融进了更多现代化的科学技术和信息技术，使得影视作品更富含时代性。所以，影视创作者在改编文学作品时应当对原著作者所处的社会环境和时代，并重点把握原著作品想要表达的思想情感和价值观念，并将这些思想观念融入到影视作品中去，摈弃文学原著中多余内容和情节，根据时代特征和作者思想情感来不断创新文学作品。在文学作品中故事情节和对话以及心理活动等其他方面，读者都可以进行自由想象，在影视作品中通过生动想象的影像和声音来展现出故事情节和内容，观影者只能被动接受视觉上和听觉上的感受，文学作品和影视作品两者有着较大的差异。

　　三、 文学影视作品中价值观念与故事情节的保留和变化

　　由于福尔摩斯小说人物较为经典，因此被许多影视作品当作创作素材，其中绝大多数影视作品中的人物形象和故事内容都和文学原著相差不大，并且都将文学原著作品中的社会价值以及精神内涵都体现出来，文学作品中灵魂是其所蕴含的文学精神，其中文学精神具备着人文性质以及思想价值，譬如文学作品中蕴含着作者的思想追求和真理追求，蕴含着对人类苦难的同情以及人道主义思想精神等，凸显出人类所面临的各种精神危机，并表达出在困境面前共同作出的努力以及对未来发展的憧憬。作家赋予了优秀文学作品中典型的人物形象以及灵魂生命等。在文学原著的基础上创作影视作品就是在影视作品中表达出作者的文学精神和思想追求，将简单的文字通过影像和声音展现到观众的眼前，使得文学作品中的人物形象更加生动形象，并将文学原著读者成为改编后影视作品的观众，电影和文学作品相互结合能够推动影视作品的发展，还能让文学作品的精神内涵和文化价值得到传扬。国内知名导演冯小刚认为在文学作品基础上创作影视作品往往能够达到更好的效果，影视系列作品《神探夏洛克》的改编也得到了快速发展。

　　（一）文学影视作品中包含的原著思想价值观念

　　《神探夏洛克》系列小说是侦探类小说中的经典之作，作者柯南?道尔所创作的侦探系列小说都具有极为丰富的思想价值和精神内容，在文学作品中所塑造的人物形象也带有着文学魅力，同时还蕴含着人道主义思想和文化价值。[4]在该系列小说中将“惩恶扬善”的思想价值观念以及理性思想充分表现出来，在影视行业中有过不少以神探夏洛克?福尔摩斯为主题内容的影视作品，这个特立独行和聪明绝顶的人物形象已经根植于人们的内心。

　　侦探小说著名作者柯南?道尔所创作的福尔摩斯文学作品，通过以正义为上叙述方式将当代人类乐观的社会心态表现出来，文学作品的经典之处是通过文字来表现出人类内心真实想法和精神追求。在文学作品中，英国属于惩恶扬善的国家，但是国家法律无法完全保证社会所有事物都是公平的，神探福尔摩斯作为保护社会安全和公正的英雄人物，他能够通过各种手段来保护正义，从而来填补国家法律所无法真正保证的事情。伦敦塔初建于1886年，一直屹立至今，正如福尔摩斯在社会发展中始终维护着社会正义，让社会中的人们生活更加规范。文学作品和影视作品中的福尔摩斯之所以成为经典的人物是因为他具备着高超推理能力以及敏锐观察力，同时还有着独特的人格魅力。福尔摩斯始终保持着理性的头脑，他不追求功名利禄，对待所有人都保持着宽容心态，是正义使者的化身，作者成功的塑造了福尔摩斯正义和英雄形象。社会中的人们都渴望成为福尔摩斯那样充满着智慧和自信的人物，一直以来福尔摩斯所崇尚的科学理论主义精神仍然受到社会民众的推崇，在维多利亚时期中社会中崇尚科学理论精神，营造着积极向上和乐观的社会氛围。

　　（二）文学影视作品中所蕴含的思想价值观念和精神内涵

　　英剧《神探夏洛克》改编自柯南?道尔所创作的文学作品，第一季播出后便收到了良好反响，而在第一季第三集中电视收视率更是高涨，平均收视人数达到了700万，该部影视作品是由知名演员本尼迪克特?康伯巴奇与马丁?弗瑞曼主演，凭借其精湛的演绎将人物经典形象表现出来，并在当时掀起了福尔摩斯狂热浪潮。该部影视作品之所以在上映后受到热切追捧，是因为其创作的故事内容虽然和文学作品有着很大差别，但是影视作品的思想内涵和文学作品的思想内涵是极其相近的，采用全新创作手法将文学作品中的思想价值观念和精神内涵展现出来，不仅能让小说原著粉和观众感受到小说的精神内涵，还能让影视作品更富有创新力和未知性，吸引更多的观众观看影视作品，并推动着影视行业的迅速发展。

　　英剧《神探夏洛克》自上映后获得观众良好反响，在第二季第三集中莫里亚蒂将男主人公夏洛克变成虚伪的英雄，并让他从此身败名裂。此时男主人公夏洛克受到莫里亚蒂的陷害，在剧中夏洛克因其独特的天分受到嫉妒。社会公众舆论不仅能让普通人瞬间变红，还能让名人身败名裂。社会公众舆论和福尔摩斯都诠释了“水能载舟，亦能覆舟”的名言，此外还表达了现实社会中价值观念歪曲等问题，在影视作品中男主人公福尔摩斯经受着各种困难和挑战，他凭借着自身的睿智和能力走出怪圈。

　　结语

　　近年来随着影视媒介的快速发展，越来越多影视作品出现在荧屏上，而在文学作品基础上创作的影视作品更是引发社会人们热切追捧，由文学作品改编而来的影视作品不但能够将文学原著中人物形象和故事情节生动形象展现在观众面前，而且还能够促进影视行业和文学作品的快速发展。在影视作品中融入文学价值元素能够传扬文学思想价值和精神内涵，并能不断创新影视作品题材，英剧《神探夏洛克》是由文学作品改编而成的经典影视作品，获得了观众良好的反馈，并给予文学影视作品提供更多借鉴经验。

　　参考文献：

　　[1]田海燕.从英剧《神探夏洛克》管窥文学作品的影视改编[J].当代电视，2016（5）：62-63.

　　[2]陈雪薇.以“成见”解析英剧《神探夏洛克》[J].今传媒，2014（6）：88-90.

　　[3]李丹丹.影视剧在新媒体环境下的商业和文化营销――以英国迷你剧《神探夏洛克》为例[J].东南传播，2014（9）：125-129.

　　影视作品的价值篇8

　　一、影视创作和文化传播之间的关系

　　（一）影视创作促进文化传播影视作品是本身就属于文化产业，在影视作品的创作之中可以植入众多的文化元素，通过这个过程可以实现良好的文化传播。利用影视作品进行文化传播可以使文化传播本身更加生动，增加文化本身的趣味性与情节性，扩大受众人群，使更多的人接受相应的文化，提高文化传播的效果。例如，影视作品《大红灯笼高高挂》在创作之中融入了浓厚的“山西”特色，将山西的民俗文化表现的淋漓尽致，使更多的人认识到了山西当地的民俗文化，这是影视创作促进文化传播的典范之一。

　　（二）文化丰富影视创作的内容影视创作的目的不仅仅是为了取乐于民，尤其是现代人们文化生活的日益丰富，人们需要的影视创作不仅仅是趣味性，更多情况下人们注重于影视作品的内涵。文化元素的植入可以丰富影视创作的内容，吸引更多的观众。例如，《舌尖上的中国》本身是介绍美食的影视作品，但是，在实际的创作过程之中，不仅仅介绍了当地的美食，最大限度的融入了各个民族，各个地区的文化特色，这些古老而神秘的文化特色给《舌尖上的中国》这一影视作品增加了更多的文化特色，吸引了更多的关注，这是该影视作品备受关注的主要因素之一。

　　二、通过影视创作推进文化传播的具体措施

　　（一）提高影视创作相关人员文化传播意识影视作品创作需要影视创作人员来完成，要想通过影视创作来促进文化传播，首先需要做的就是提高影视创作相关人员的思想意识，让他们了解影视创作与文化传播之间的关系，认识到影视创作对于文化传播的积极价值，同时也引导他们了解文化元素对于提升影视作品文化底蕴的重要作用，只有这样才能促使影视创作相关人员创作出更多可以促进文化传播的影视作品。为此，我们可以通过以下几种方式来提高影视创作人员的文化传播意识：首先，定期进行宣传指导，引导影视创作人员认识文化和影视作品之间的关系，以此来提升影视创作人员的文化传播意识；其次，广电总局等影视管理部门应该做出相关规定，引导影视创作向文化产业积极靠拢，增加影视创作的文化价值，提升影视作品的品位；最后，大力宣传民族文化、区域文化，让影视创作人员认识到当今社会发展之中文化元素的重要价值，通过这种方式促使他们自觉将文化元素融入影视作品之中。

　　（二）鼓励拍摄各种有利于文化传播的纪录片纪录片是影视作品中最为重要的一种，也是影视创作中进行文化传播最为方便的一种体裁。为了更好的利用影视创作来进行文化传播，社会和相关部门应该积极鼓励拍摄各种有利于文化传播的纪录片，以此来提升影视创作的文化性，使更多的人通过影视作品来丰富自身的文化积淀，提升自身的文化修养。我国现阶段已经拍摄了一些具有丰富文化内涵的大型纪录片，例如《丝绸之路》、《万里长城》、《中华上下五千年》等等，这些大型纪录片在很大程度上融入了优秀的民族文化，促使现代人们更为深刻的了解历史，了解中华文明，促进了民族精神与民族气节的传承，对于文化传播具有无可估量的作用和价值。因此，在今后的影视创作之中应该积极鼓励相关人员创作并拍摄更多有利于文化传播的纪录片，以此来发挥影视创作的文化传播作用。

　　（三）给予具有文化传播价值影视作品更多的资金支持我国是社会主义市场经济，在这种经济背景的影响之下，人们在进行各项事业的过程之中更多的是看重其经济价值，影视产业也不例外，人们创作影视产业很大一部分原因是为了获取相应的经济利益，但是，在进行影视创作之中融入过多的文化因素，或者那些具有浓厚文化底蕴的影视作品往往喜欢的人比较少，这就会影响其收视率，这就直接降低了创作人员的积极性。例如，《成吉思汗》、《东归英雄》等具有深厚民族特色的影视作品，其拍摄成本巨大，但是由于收视率较低，不能产生相应的经济效益，反而会是制片方赔钱，这就造成很多具有文化内涵的影视作品夭折。为此，国家相关部门应该积极出台相关政策，并成立相应的专项资金，针对一些具有厚重文化底蕴的影视作品补助，以此来鼓励更多的影视创作人进行该类作品的创作，只有这样才能提高影视作品的文化价值，促进文化传播。

　　（四）影视创作中注重传统文化与时代文化的有机结合积极提升影视作品品质，融入文化因素，促进文化传播不是一项简单的工作，在实际的鼓励与引导过程之中需要考虑很多因素，尤其是要注重文化因素的选择。传统文化是我国民族精神的一种传承，是中华民族生生不息的内在动力，因此，我们应该予以充分的重视。时代文化是现代社会发展的产物，属于先进文化，我们更应该积极宣传。为此，在进行影视创作之中要做到传统文化与时代文化的有机结合，在继承传统文化精髓的基础上，积极吸收并发扬时代文化，从而实现更好的文化传播目标。例如，《亮剑》、《士兵突击》等励志型影视作品，在实际的创作之中就将传统文化和时代文化进行了完美的结合，通过这些影视作品，既告诉我们应该有坚韧不拔的意志，更应该掌握现代社会的文化价值观，达到了震撼人心的作用，帮助人们树立正确的人生观和价值观。

　　（五）提高影视创作人员的文化底蕴影视创作人员是进行影视创作的实际人员，他们的文化底蕴直接决定了所创作的影视作品的文化内涵，为了提高影视作品的文化内涵，提高影视作品文化宣传的能力，我们应该积极提高影视创作人员的文化底蕴，使其掌握更多的文化元素，只有这样才能促使这些影视创作人员创作出更多有利于文化传播的作品。为此，应该从以下几个方面进行努力：第一，对影视创作人员进行适当的教育和引导，引导相关创作人员进行学习，通过学习来提升这些创作人员自身的文学底蕴，为之后的影视创作提供相应的文化基础；第二，积极引进国外具有文化传播价值的经典影片，通过这些经典影片的引进来提高国内影视创作人员的意识，并从中学习相应的经验，提升自身的文化底蕴。

　　三、结束语

　　文化是一个民族的灵魂，更是我国社会主义现代化建设的重要内容之一，影视创作对于文化传播具有重要的价值和意义。但是，现阶段，我国影视创作过程之中仍然缺乏文化因素的融入，笔者已经深刻认识到这一现象，并提出了一些提升影视作品文化内涵的措施，希望本文的论述可以进一步的促进影视创作品质的提升，以此来促进文化传播。