有哪些剧情值得一看再看的经典港片？

　　印象中的港片不是周星驰那种就是成龙那种，题材比较单一，清一色的喜剧和警匪。有哪些剧情很好的经典港片？题材不限，精品就行。----本题来自知乎圆桌 ?城市发现·香港，更多香港相关话题欢迎关注讨论。

　　

　　爱情，是人类永恒的主题。

　　上世纪80、90年代，是港产爱情片的巅峰期，一系列耳熟能详的经典作品，都产自那时。

　　著名影评人大卫·波德威尔，曾这样评价香港电影——

　　尽皆过火，尽是癫狂。

　　将这句话套用在香港爱情片上，同样也非常适用。

　　如果以现在的审美眼光来看，那时的港产爱情片，其实大多都十分狗血，类似绝症、出轨、师生恋、性别错位、借腹生子之类的俗套桥段在片中层出不穷。《金枝玉叶》中的“性别错位”

　　可即便如此，导演依然能使出浑身解数将它们自圆其说，拍的好看且不做作。

　　今天，鹅叔就为大家精选出了9部港产爱情片供大家追忆讨论。

　　1.《新不了情》

　　《新不了情》是尔冬升自编自导的一部爱情片。

　　和这部电影一样出名的，是那首为影片量身定做的同名主题曲。

　　由有“亚洲音乐教父”之称的鲍比达作曲，黄郁作词，万芳演唱，问世伊始，便成了永久传唱的经典之作，后来还被翻唱出了多种版本。

　　电影《新不了情》，主要围绕身患绝症的女歌手阿敏（袁咏仪 饰）与怀才不遇的音乐人阿杰（刘青云 饰）之间的爱情故事展开。

　　以此为开端，影片开创了“情人患上绝症”这一狗血爱情套路，为后世起到了重要影响。

　　93年11月，《新不了情》在香港上映，一经上映，就取得了票房、口碑的双丰收——

　　票房高达3000万港币，在第13届香港金像奖斩获最佳电影、最佳女主角、最佳导演、最佳编剧等6项大奖。

　　刘青云凭借此片，顺利完成了自己从电视界向电影界的跨越。

　　2.《玻璃之城》

　　《玻璃之城》是一部由张婉婷执导，舒淇、黎明主演的爱情片。

　　身为女导演，细腻温柔的张婉婷总喜欢通过细节来刻画爱情里的困惑与迷离。

　　影片用一出婚外情的狗血外壳，讲了一个跨越多年的深情故事。

　　彼时，身上还贴着“艳星”标签的舒淇，在片中收起性感变身青春女学生，彻底扭转了她此前的银幕形象。

　　影片故事，起始于一桩车祸。

　　1997年的除夕夜，一对各自已有家室的偷情男女在车祸中丧生。

　　双方配偶又羞又怒，分别派了儿子与女儿去料理后事。

　　料理过程中，儿、女追根溯源，慢慢还原出了父、母当年所经历过的故事——

　　港生（黎明 饰）和韵文（舒淇 饰）是大学同学，他们在港大迎新“泼水节”上一见钟情。

　　热恋之后，两人几经波折最终另组家庭。

　　多年之后，他们再次重逢，挣脱道德伦理，以婚外恋的形式重新走到了一起。

　　值得一提的是，该片还成就了舒淇与黎明的恩怨旧情。

　　电影拍完后没多久，两人便因戏生情走到了一起。

　　虽然两人最后以分手收场，但这部电影却成了两人爱情的最佳见证。

　　3.《胭脂扣》

　　《胭脂扣》由李碧华的同名小说改编而来。

　　李碧华是一个颇为另类的华语作家，在她笔下，戏子有情，妓女有义，生者可以死，死也可以生。

　　而《胭脂扣》所描写的，便正是这样一个用情至深、跨越阴阳两界、辗转半世纪的爱情故事。

　　影片由关锦鹏执导，梅艳芳、张国荣主演，讲述了香港石塘咀怡红楼名妓如花与纨绔子弟十二少陈振邦之间的情感纠葛。

　　和很多民国爱情故事一样，《胭脂扣》也套用了一个两情相悦但却无法长相厮守俗滥背景。

　　在此背景下，两位主角相约吞鸦片殉情，决定携手共赴黄泉，来世在阴间相认。

　　结果如花决绝离去，十二少却苟活了下来。

　　五十年后，等不到十二少的如花重返阳间，在两个记者的帮助下找到了十二少，说出了一段让人肝肠寸断的台词：

　　“这个胭脂盒我挂了五十三年，现在还给你，我不再等了。”

　　男人贪生，女人贪爱，所谓的男欢女爱到头来只落得了一个阴阳相隔的下场。

　　梅艳芳和张国荣在最好的年华里，共同演绎了这部缠绵辗转的经典电影。

　　如今再次重温，却只剩唏嘘，徒留喟叹。

　　不管戏里戏外，全都充满了悲戚的味道。

　　4.《半生缘》

　　许鞍华是华语导演里拍张爱玲小说拍的最多的一位。

　　加上原定今年上映的《第一炉香》，她前后一共改编拍摄了三部作品。

　　另外两部，分别是《倾城之恋》和《半生缘》。

　　对于张爱玲的小说，她一直心有戚戚：“香港导演热爱张爱玲，可能跟她笔下四十年代的上海正与他们所经历的香港相仿有关。”

　　1984年，周润发与缪骞人主演的《倾城之恋》，被看作是许鞍华的一部失败之作。

　　该片改编失利后，张爱玲小说在香港影坛整整十年无人问津。

　　直到1997年《半生缘》问世，许鞍华才总算一雪前耻，顺利扳回一局。

　　《半生缘》的演员配置极为奢华，集结了包括黎明、吴倩莲、梅艳芳、黄磊、葛优、吴辰君、王志文在内的多位明星大腕。

　　无论选角还是剧本，它都被视为是将《半生缘》改编的最成功的一版。

　　许鞍华在尊重原著的基础上，以顾曼桢视角取代了小说里的全知视角，在充分利用布景、音乐的基础上，烘托出了主角之间的悲情色彩。

　　既见证了顾曼桢和沈世钧的情感变迁，又聚焦了时代洪流下小人物的无可奈何。

　　5.《金枝玉叶》

　　《金枝玉叶》是1994年上映的一部电影，由陈可辛执导，张国荣、袁咏仪、刘嘉玲主演。

　　电影讲述了少女林子莺（袁咏仪 饰）女扮男装，以新锐歌手的身份闯入了当红歌手玫瑰（刘嘉玲 饰）和音乐总监顾家明（张国荣 饰）的感情生活。

　　两人在不知不觉间，都爱上了林子颖，并由此引发了一系列让人啼笑皆非的故事。

　　通过此片，导演陈可辛就“性别错位”议题展开了深入挖掘。

　　坦白说，“性别错位”这个梗其实还是挺老套的。

　　它之所以备受创作者青睐，主要还是源于它所营造的戏剧冲突。

　　即便在今天看来，《金枝玉叶》所渗透的爱情观，依然非常前卫大胆：爱情不但可以跨越年龄、地位、身份，而且还可以跨越性别。

　　影片英文名“He's a Woman, She's a Man”直接点题，表达出了这一核心理念。

　　张国荣在片中即兴发挥的一句台词，之后更是因他个人经历而广为流传：“（你是）男的也好，女的也好，我只知道我喜欢你。”

　　女主袁咏仪也凭借此片连续两届获得金像奖最佳女演员（上一次是《新不了情》）。

　　6.《男人四十》

　　《男人四十》主要围绕中年男教师和青春女学生之间的暧昧情愫展开。

　　国文课老师林耀国（张学友 饰）人到中年，已经丧失了年轻时的风采与傲骨。

　　只有上课期间，他才能难得的流露出一丝才子气韵。

　　而女学生胡彩兰（林嘉欣 饰），就正是被他这丝气韵所深深吸引。

　　以此为开端，两人的生命有了短暂的交集。

　　表面上，这是一桩狗血师生恋，实际上，它所真正探讨的，却是中年男人的“四十不惑”。

　　饰演男主的张学友在片中表现极佳，完美演绎了林耀国的深沉与内敛。

　　课堂上，他引经据典，腔调十足，将一个睿智的国文老师形象诠释的淋漓尽致。

　　除此之外，他还恰到好处的把握住了林耀国的“克制”。

　　比如，当他妻子（梅艳芳 饰）提出照料旧情人时显得愤怒但克制，当他面对胡彩兰挑逗时显得兴奋但克制。

　　一切情绪，都在收放之间运用自如。

　　鹅叔相信，要不是张学友“歌神”的光环太大，他完全有天赋在演艺事业上做出更多突破。

　　7.《甜蜜蜜》

　　时至今时今日，很多人依然将陈可辛导演的这部《甜蜜蜜》视作是华语爱情片的“巅峰之作”。

　　全片没有复杂的故事转折和高潮迭起的戏剧冲突，只透过“港漂”这个特殊群体，表现出了现实挤压下的爱情图景。

　　大陆青年黎小军（黎明 饰）孤身一人来到繁华的大都市香港打拼，遇到了同样独自在香港打拼的李翘（张曼玉 饰）。

　　偶然间，他们发现彼此都很喜欢邓丽君的歌，于是，美好的情愫便不自觉地在共同喜好下生根发芽。

　　之后没过多久，他们便因不同的理想志向而分道扬镳，此后辗转数年，他们一直在异乡不断地偶遇、错过、重逢。

　　过多偶然因素的介入，让影片看起来多少有些俗套。

　　但导演陈可辛却微妙的捕捉到了爱情里最悸动的情感线索：

　　无论迷失或相逢，对爱情来说，都是最美妙的游离时刻。

　　这种略带刺激的未知感，一直充斥在《甜蜜蜜》的方方面面，让观众欲罢不能。

　　除爱情之外，陈可辛还在电影里赋予了其他思考。

　　正如影片的英文片名“Comrades: Almost a Love Story”所说，《甜蜜蜜》几乎是个爱情故事，却又不单单是个爱情故事。

　　赶在“九七回归”之前，陈可辛还用这样一曲“恋歌”描绘了内地、香港之间的文化差异与身份焦虑。

　　8.《红玫瑰白玫瑰》

　　《红玫瑰与白玫瑰》是张爱玲1944年创作的小说，她以悲凉、朴素、冷静的笔触描绘了男主与两个不同性格的女人的情感纠葛。

　　陈奕迅演唱的《红玫瑰》，曾经完美道出故事内核：“得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。”

　　1994年，导演关锦鹏将这本小说改编搬上了银幕。

　　电影里，赵文瑄饰演的佟振保游走在两位女性之间。

　　他先是爱上朋友之妻王娇蕊，却因懦弱放弃了这段真爱，最终在众人撮合下，迎娶了单纯冷淡的孟烟鹂。

　　关锦鹏以一种疏离的旁观者态度，诠释出了佟振保身上摇摆不定的痛苦情感。

　　向来痴迷女性题材的他，赋予了两位女性热情、沉默的不同形象，以此来隐喻浓烈的红玫瑰和纯洁的白玫瑰。

　　透过美轮美奂的光影效果，该片巧妙勾勒出了角色之间扑朔迷离的爱恨情仇。

　　9.《心动》

　　《心动》是张艾嘉导演的一部爱情片。

　　影片的同名主题曲由林晓培演唱，多年之后经陈洁仪翻唱又再次翻红。

　　作为爱情片，《心动》的叙事框架看起来很有意思——

　　用戏中戏的双线叙事进行讲述。

　　记忆与现实相互交织，让全片分别延伸出了两条主线：

　　一条是女导演要将自己的初恋故事改写成剧本，一条是女导演同步回忆了她与初恋相识相恋的全过程。

　　这样的叙事框架，很容易便会陷入滥情窠臼，去表现主人公相恋多年未成眷属的狗血故事。

　　好在，张艾嘉用她一贯的细腻，将这个故事精准地讲到了每个人的心坎里。

　　有人透过它，看到了初恋的青涩躁动。

　　有人透过它，看到了遗憾的伤感美丽。

　　站在不同的人生阶段看它，往往会收获不一样的人生感悟。

　　好了，今天的9部港产爱情片就先介绍到这里。

　　如果你跟鹅叔一样，都是有故事的人，那你肯定也会被这些电影击中。

　　哪部香港爱情片最让你印象深刻？

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