「动画心得」铃芽之旅：应学习以人为本的剧情思路（雷）

　　一、铃芽之旅动画的创作背景

　　这部《铃芽之旅》动画电影是新海诚的三部灾难电影的其中一部，虽然《天气之子》写作当下没有看过，《你的名字》时间久远也忘记得差不多了，不过重新进了电影院看完《铃芽之旅》后觉得……嗯~还是很有新海诚的味道，微微的电波感，也就是让观众有点不懂的意涵。

　　

　　《铃芽之旅》在进电影院之前就沸沸扬扬，原因是其故事的背景原型是日本2011年3月11日的大地震，远在中国的自己对于日本当时的地震灾情其实完全没有办法感受，顶多透过年幼时的921大地震来想像地震天灾那种大自然的毁灭力量。

　　据说许多日本311受灾户的观众对于动画中的地震警示仍感到非常不舒服，亲身经历过那种家人的生离死别以及自己的生死存亡，可能都还有 PTSD 创伤后压力症候群，但是12年后的今天新海诚终于再次将当时的受灾户的伤痛搬上大屏幕，运用最擅长的动画电影，尝试抚慰伤痛，包含电影中角色常说出的「我出发了」以及「我回来了」。

　　

　　二、故事世界观：地震、万物皆有灵

　　日本在文化上来说，可以说是一个充满神灵的国度，根据CHEAP的影片中分享的，过去的中国也曾有许多关于妖怪或神灵的小说或纪载，像是山海经、聊斋等等纪载神灵的书，但因为中国这块神州大地上，自古就是中央集权的体制，一定要展现出主流体制打赢邪魔歪道的故事，导致中国的妖怪常常被绑手绑脚，最后只能被传统社会主流的一方击败或收服，比方说西游记没有妖怪打得赢孙悟空。

　　

　　但是日本的妖怪文化就不同了，因为日本是一个好山好水好无聊……欸不是，是山川水源树林茂密，地震和火山等有各种大自然灾害的国家，所以自古就对大自然充满着敬畏，认为万物皆有灵，石头都可以加以敬拜。 在这样充满着生灵气息的日本文化，自然在《铃芽之旅》上更加得运用自如。

　　

　　故事中的男主角宗像草太除了是一位长发帅哥之外，还是一位自古代代相传的「关门师」，使命是关闭那些在日本各地失落的门？ 用隐藏在心中的钥匙啊……不对，是家族独有的钥匙关上这一扇扇门。

　　这些门代表的是人们对于这片土地的遗忘，自然而然就出现这些门，还会从门里面的「常世」出现灾难，常世的相对就是我们现存的「现世」，也就是所谓的现象界，常世 应该可以说是法界，也就是不存在物质世界的另一个世界。

　　

　　动画中的男主角草太跟女主角铃芽在各地出现的门进行封印，各地区从门里面出现的灾难是蚯蚓的形象，日本的传说关于地震是地底有鲶鱼在震动，所以引发地震，而蚯蚓则是新海诚在别的小说里面看到的形象所构想。

　　

　　有意思的地方是，在封印各式各样的门的过程中，男主角总是念一串咒语，内容不外乎就是敬畏土地神灵，其实过程中我个人体会到需要学会所谓的「感恩」，封印过程草太告诉铃芽想像这片土地人们的思念，借此来封印这些门，这些门正是因为这片土地被人们所遗忘而出现，展现出一种对万物的感恩与爱护，否则就会产生神明的愤怒，大自然的灾害。

　　

　　其实跟现世我们所遇到的情况没有两样，还记得神童阿南德常告诉我们要爱护自然等，否则大自然便会反扑人们，这些无形力量的累积，存在于人们的意念、对自然的破坏，以及各种生灵的残杀所累积，到了一定程度便会引发自然灾害，不管是地震、火山，甚是是病毒。

　　

　　三、角色深度与剧情：节奏过于紧凑

　　接下来说到角色与剧情部分，大家对于《铃芽之旅》的评价很高，毕竟有很多可以探讨的隐藏意涵在里面，不过正是因为如此，短短的两小时电影里面就塞入了大量的讯息内容在里面，让观众基本上没有办法第一时间看懂在说什么，基本上需要事后的脑补，或者是需要二刷、三刷才知道到底隐藏着那些内容，而我则是看了别人的影片介绍才知道，原来有这么多隐藏要素。

　　一部作品的好坏其实很难定义，像《铃芽之旅》这样的集大成之作确实内容质量非常高，比较像是艺术品，但是却对于观众来说不是这么友好，某些人来说叫做缺乏读者意识，看电影的观众来说就是缺乏观众意识吧？

　　

　　本作来说，铃芽第一时间在脚踏车上就一见钟情眼前的帅哥，接下来奋不顾身的奔波日本各地，想要解救成为要石的男主角，虽然故事尾声演出原来以前小时候在常世就曾经见过男主角，所以现在才会一见钟情，不过这种逻辑实在是太牵强，观众都还不知道你为什么会喜欢草太，你就先喜欢了？ 完全没法代入情感，没法解释为何这么奋不顾身的想要解救草太，只因为是帅哥，小时候见过而已吗？ 感情描述真的很薄弱。

　　

　　再来是在铃芽的旅途过程中，遇见了许多当地的日本人民，有旅馆业的朋友、有妈妈桑、有草太的帅哥朋友，每一位基本上都没有过问为何铃芽的行踪这么诡异，都是用直觉就相信铃芽要干得是一件大事，虽然也是个槽点，不过日本动漫的文化过去到现在就是如此，只要小孩子坚持自己的想法，动漫中的大人最终会妥协，说一些「真拿你没办法之类的话」。

　　

　　或许跟日本人有所谓给小孩子零用钱的文化有所关联，他们认为小孩子其实也有自己的想法，可以支配运用自己的金钱，而因为尊重小孩子的这种想法，所以展现在动漫中就是无条件相信眼前的人或晚辈的情况，铃芽之旅中，就是阿姨不太过问铃芽乱跑的理由，还无条件支持，虽然最后还是有波折，其他旅途认识的朋友同样没有过问太多。

　　

　　回过头来说读者意识，我个人认为还是需要站在观众的角度来呈现动画作品，比方说同一时期非常火红的电影《灌篮高手》，灌篮高手是所有人共同的回忆，但是在最新电影版对战山王工业出现之后，许多新的观众并不了解灌篮高手过去的剧情，许多什么陵南教练、女记者、还是后辈小平头都不认识，因此在电影中这类闲杂人等全部都没有出现在荧幕中，新观众不必去思考这个没看过的家伙是谁？ 怎么没来由的就出现占据一席之地？ 这就是考量到观众的视野角度来制作的电影，真正做到《以人为本》的电影。

　　

　　四、动画真实感

　　最后才是动画的真实感受，新海诚的作画总是令人叹为观止，铃芽之旅这部动画作品中，最令人享受的地方在于畅游了日本从南到北，包含了轮船上面的设施、还有美丽的大桥等。

　　

　　令人印象深刻的是草太的朋友芹泽朋也，是跟草太一起准备考教师测验的朋友，在帮助铃芽前往故乡的过程中，开车聆听各种音乐并且穿梭在乡间、车道的那种真实感，像是敞篷车没有完全遮雨功能，角色之间的对话都非常有真实感，有时候真的感受到现场的氛围，我想这一块未来只会越来越真实吧？ 电影还有4DX的版本……我只好奇下雨天会不会真的喷水啊！

　　

　　五、总结：救赎

　　总结《铃芽之旅》这部动画来说，这部的呈现就是一种救赎，对于日本311大地震的受灾户来说更是如此，影片中常提到的「我出发了」、「我回来了」可能是我们每天都会跟家人说的话，但是在天灾的背景之下，也许听到我出发了之后，不一定可以听见我回来了，但是最后铃芽对草太说了「欢迎回来」，其实也是对着这些遭受当初地震伤痛的观众说，其实也可以算是以人为本的一种设计思路吧？

　　

　　动画固然是一种观赏娱乐，但却可以有不同的意义，像是pine and gilmore 提出的沉浸体验四象限中，总共有娱乐、教育、审美、逃避四种象限，而在大众都观赏的动漫电影中，娱乐是必不可少的，审美更是新海诚的专长，逃避是在家里面一个人可以这么做，大众观看作品就不适合了，最重要的还是能带给人们什么意涵的教育，也就是电影要给人什么样的讯息。

　　

　　（图源 Pine & Gilmore，1999）

　　以铃芽之旅来说就是对当初受灾户的一种「救赎」，铃芽的旅途中路过的地点里面，都是过去曾经经历过日本地震的各个地区，动画中美丽的景色，也显示着这些地区的人们现在已经重新站了起来，已经有勇气面对未来的挑战，生生不息的生命持续孕育着，所代表的不仅仅是城市现今的繁荣与乡村的风景美好，更是给人们，给所有观众们对于未来的一种「希望」。

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