卢浮宫真是贱，送你雷诺阿的画还推三阻四

　　

　　奥赛博物馆是一个国立博物馆，由废弃多年的火车站改建而成，于1986年开馆，历史虽不如卢浮宫悠久，深度却超乎想象。

　　最后的杰作

　　雷诺阿·下篇

　　雷诺阿50岁左右时曾创作过多个版本的《弹钢琴的少女》，其中的奥赛博物馆收藏的版本可能是最好的，当时被法国政府买下。这幅画造型鲜明，与和谐的背景自然融合，色彩也不再那么浓烈。雷诺阿放弃了全局性的空间结构，采用室内特写式的构图，重点描绘正在弹钢琴的少女及其女伴，画中的两个人物皆为半身像。

　　

　　《弹钢琴的少女》 雷诺阿，1892年 奥赛博物馆藏

　　少女细腻的肌肤呈粉色，暗部是暖色的，周围部分呈现柔和的粉红色、蓝色、绿色、橙色。空间的深度通过细节刻画来实现：圆润的身体、钢琴上的烛台与阿拉伯花纹、乐谱、远景中出现的光线和家具，让画面更加充实。(迪斯泰尔)

　　当时的艺评家奥里耶对此画评论道：

　　“通过这个艺术家几乎有些情色的画笔下创造的可爱迷人的小世界，我情不自禁地想到艺术家单纯的灵魂，他带着与生俱来的敏锐、和霭、宽容、快活，说着难以捉摸的怜悯的反话；孩子心性，没有悲观的喋喋抱怨，活泼喜悦，对真实的世界沉醉着迷，好似一个孩子走入了摆满洋娃娃、气球和诺亚方舟的集市，又好似一个调皮的孩子，凡事抱着怀疑的态度，这是怎样的一种发自内心的怀疑态度啊！

　　“雷诺阿的漂亮是矫饰到极点的漂亮，那种出类拔萃甚至有些不可触及的漂亮，因而显得意趣盎然。先是因为其过度，然后是因其近乎有种哲学性和象征性的漂亮，象征着艺术家的灵魂、思想及其宇宙观。”

　　雷诺阿类似的画作实在是太漂亮了，他的裸体画反倒有些“丑”，我过去没有注意过这些裸女，但在奥赛博物馆，这些有些胖乎乎的裸女不得不让我琢磨。

　　

　　《浴女》 雷诺阿，1918-1919年 奥赛博物馆藏

　　奥赛博物馆的《浴女》是他的最后一幅杰作。他表示“现在，没有手没有脚的我却要画大幅的油画，我的梦想是画出和委罗内塞《迦南的婚礼》一样的作品！”

　　迪斯泰尔分析道：

　　”画中的两个‘美女’似乎是浮着的，嵌在有植物和挂毯的背景中，重现了让·古戎的浮雕(参见拙作《大巴黎：七探卢浮宫》)，年轻时的雷诺阿很欣赏古戎。雷诺阿将浴女那丰盈的体态描绘得相当精细，与背景中热情、狂野和草率的笔触完全相反。他将两个主要人物形象安排在一起，而将另外三个尺寸较小的人物分散在背景中。画中的一个模特是赫其灵，他是从法国东部战场逃往尼斯的年轻难民，是后来成为20世纪野兽派大家的亨利·马蒂斯(Henri Matisse, 1869-1954年)向雷诺阿推荐的，她长着一头红头发，光彩照人，成了画家灵感的来源。雷诺阿去世不久，他的儿子让娶了她，成为第一任妻子。”

　　我们从雷诺阿最后一幅画感受到的那种快乐与莫奈晚年创作的《睡莲》系列画作时感受到的那种快乐相差无几。

　　1919年年底，雷诺阿去世。1923年，他的儿子们将《浴女》赠予政府，前提是该作品必须在卢浮宫展览，卢浮宫却犹豫不决，雷诺阿的家人差点撤回捐赠。还好，卢浮宫最后还是妥协了。

　　当然，今天的奥赛博物馆是巴不得多几幅这样的瑰宝了。