电影《街娃儿》热映 北京小伙陶浩洋化身重庆片儿警

　　由管虎监制、梁静担任总制片人、那嘉佐导演的 电影《 街娃儿 》正在全国影院上映，该片曾入围第74届戛纳电影节官方单元“一种关注”单元和第45届巴西圣保罗国际电影节“新导演竞赛”单元。青年演员陶浩洋在影片中饰演片儿警葛飚。

　　90后的陶浩洋出生在北京，《街娃儿》的故事发生在重庆，于是在塑造葛彪一角时，陶浩洋从语言和形体都做了功课：“为了能帮助我更好的体现语言上的表现力，我通过两周的时间学了重庆方言。在形体动作的表现力与可塑性上，参考了我在重庆长寿县的派出所体验生活所得来的外部特征。”体验生活时，陶浩洋发现派出所的民警时常手上拿着个热水杯，因此在塑造葛彪一角时也运用了该道具和形体特征。陶浩洋觉得更值得一提的是，葛彪在执法办案的一场戏中，压抑了许久的他在一次民事纠纷中向一位大妈爆发了自己的情绪：“在处理这场戏时，把握好分寸就显得十分的重要。由于葛彪是警察的特殊身份，如果表达过火，就会歪曲警察形象，如果表演不到位，又无法表达人物此时此刻的内心情绪。在反复体会和感受中，我选用了符合人物的“权威性”的外部动作来体现人物的愤怒。在表演这段激情戏时，演员必须要具有强烈爆发力和冲动力将情感推向极致。”

　　影片《街娃儿》的时代背景是在2000年的重庆偏远城镇。陶浩洋在塑造人物时做出了很大的改动，抛开了为人物提供心理依据和寻找单位任务，更加重视人物迷茫的状态，在每一场戏中更加专注于当下的行动，在执行一连串行动的过程中完成角色在影片中存在的使命。

　　拍摄《接娃儿》前后，陶浩洋还参与过电影《老炮儿》、《八佰》、《我和我的祖国》、《命运交易》、《家书》的拍摄。去年他签约北京乐熙文化传播有限公司后，担纲主演了电影《洪朝生》、网剧《花开富贵》《日蚀》，向着自己的影视梦进发。

　　关于我的电影路和电影梦想：

　　从14年年底回国到现在，我一直在为自己尝试演很不同的角色。我想成为一名像丹尼尔戴刘易斯的性格演员，演性格特征很不同的角色，让观众看不出来是同一个演员塑造的角色。这些年我一直在为自己建立这样的作品集，有些是接近我性格的角色，有些是我要克服的，通过自身为载体呈现一个陌生的时代背景，人物，行为，个人节奏。这些年我也尝试了不同类型题材的戏，喜剧，悲剧，现代戏，年代戏，古装剧，战争片。

　　也许是每接到一个陌生的角色，重新开始一段旅程，学新的东西，再最后对他说再见，这一切吸引了我想做一名演员。我还记得感触最深的是我从事表演后的变化和成长。高中时期的我不自信，不敢表达，甚至高中毕业暑期回国见过一位表演老师，他觉得我不适合做演员因为我很内向。可能表演拯救了我吧，让我做了很多从未想过的事情，我也没想过有一天我能在舞台上面对上千名的观众自如地吐露我的灵魂。表演让我克服了很多困难，以前我会很在意别人的看法，我很怕被别人审视。表演里有一个词汇叫做“当众孤独”就是在表演时无视身边人的存在，全身心地投入在角色中。不要在意在台下看你的观众，在监视器前看你的导演，制片人，资方，在街上拿手机拍你的路人，在意他们会使你的表演大为逊色。通过表演，我也逐渐让自己放松下来，不那么在意被别人评判，可以在他们面前“裸着身子”展现真实的自己。虽然在某些方面我还拥有以前的特质，但通过表演，我拾起了很多新的部分;学人物思考和看待问题的方式，体验新的技能像拳击和画油画，甚至我能借鉴人物的自信和闪光点放在自己的生活中。我感觉我像忒休斯之船，每一段经历，每一个角色都使得我“更新”了。

　　我想提两部片子里的情节，一部是2000年管虎执导的《上车、走吧》，另一部是1953年威廉惠勒执导的《罗马假日》。他们的相似之处就是离开家，面对未知，憧憬未来，探索新世界的快乐。《上车、走吧》里有一个场景是两个农村青年刘承强和高明离开农村准备要去北京闯荡，他们脸上流露的兴奋和喜悦。《罗马假日》里，安妮公主溜出了自己的住处，藏在三轮车里看着远去的住所，流露了同样对外界的好奇，兴奋和快乐。我还记得我当年离开生活了16年的纽约，我在飞机上也对演员梦幻想过无数的可能性，我想我要去独自闯世界了。但不管结局怎么样，都要像他们一样笑着去享受那个过程。