影视鉴赏分析和总结.pdfVIP

　　一．影视画面的符号性

　　1.影视画面是指通过电影摄影机或电视摄像机，记录在感光胶片（电影）或磁带上，最后

　　在银幕或屏幕上还原出来的视觉形象。 2.影视换面利用人类的视觉心理及生理特征，讲一

　　个二度的由静止画面构成的平面视觉形象转化为具有三维立体感的运动图像。 3.影视画面

　　并不是现实的一种简单的复制， 二十一种艺术符号， 及时对现实的记录， 又是对现实的超越，

　　是被人赋予了意义的现实。 4.影视画面这种艺术符号的本质决定了他的两个基本特征。

　　A. 再现性（是对现实时空的一种再现） B.表现性（不只是对现实物象的简单记录，而是一种

　　有目的的重新建构， 是影视制作者或者根据自己对世界， 对人生， 对艺术的理解做出的对现

　　实的认识，理解和阐释）

　　影视画面的镜头元素

　　从内容上看，主要有人物形象， 自然和社会环境的物质状态等构成。从形成看，则由镜头运

　　用，空间造型所创造。

　　镜头的运用对于画面有着直接影响： 镜头运用出了技术性以外， 对影响效果的影响主要来自

　　以下四个元素：景别，焦距，运动，角度。

　　1.景别 :主要指由镜头与被拍摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别。主要分为：远景，

　　中景，近景，全景，特写。

　　2.焦距：通过镜头的光学作用而被记录下来的。镜头外射入的光通过透镜以后会被聚合为一

　　点，这个点被称为焦点，从焦点到透镜中心的距离被称为焦距。

　　不同焦距的镜头有：标准镜头（ 40~50 毫米），短焦距镜头（小于 40 毫米），长焦镜头（大

　　于 50 毫米）又称望远镜头。

　　变焦距镜头： 指焦距可以发生变化的镜头， 一个镜头即可以作为标准镜头， 也可以作短焦距

　　和长焦距镜头使用。

　　3.运动镜头：同一镜头中镜头位置的改变（包括焦距，方向，角度等的改变）和摄像机位置

　　的改变——镜头的运动，被称为运动镜头。

　　运动方式：推，拉，摇，移，跟。

　　4.角度：摄影机或摄像机镜头与被拍摄物体水平之间形成的夹角被称为镜头角度，一般有 3

　　钟类型，平视镜头，俯视镜头，仰视镜头。

　　三．影视画面的造型元素

　　造型只在特定时间上， 通过形， 光，色等空间等空间元素来表现人， 景，物，塑造视觉形象。

　　造型元素：

　　1.构图

　　构图组成：主体，陪体，环境。

　　构图类型： 从内部空间布局来看，分为平衡构图和非平衡构图。从外部空间的关系来看，分

　　为封闭性构图和开放性构图。

　　构图原则： 首先是叙事性原则， 其次是表意性原则， 第三是修辞性原则， 最后是整体性原则。

　　2.光

　　光的质量 :分为柔光和硬光

　　光的方向 :前置光，侧光，背光，底光，顶光。

　　光的亮度：根据光的照明度不同，可分为强光和弱光。

　　光调：光影的基调除了正常光调外，通常有高调和低调之分。

　　3.色彩

　　色彩的配置 ;主要取决于画面中不同色彩的比例，位置，面积之间的搭配关系，这种搭配可

　　以造成画面不同的浓与淡，明与暗，暖与冷，丰富与单纯等视觉感觉，从而起到造型作用。

　　色彩的变化： 影视画面与静止的美术画面是不同的， 它具有在实践中运动和变化的特性， 因

　　而影视画面中的色彩还可以借助与色彩与人的情绪之间的内在联系， 通过色彩的组合和变化

　　来制造艺术效果。

　　色调： 影视作品的色彩的造型作用， 不仅体现在具体的场面的镜头之中， 而且也体现在总体

　　的基调设计之中。

　　四：场面调度

　　场面调度，原为戏剧专有名词，意味着在具有宽度，高度，深度的场景之中，对舞台上人，

　　物，景在三维空间中的安排。场面调度决定着如何表现，结构和拍摄视觉素材。

　　第二节 声音

　　影视艺术中的声音一般可分为人声，音响和音乐。

　　一．人声

　　人声主要包括对话，独白，旁白。

　　1.人声与人物性格，人物形象的塑造。

　　2.人声与影视作品整体艺术风格的创造。

　　3.人声与画外空间的创造。

　　二