放映预告｜资料馆5月片单依然精彩！

栏目：生活资讯时间：2023-08-10

　　《神女》

　　石挥自编自导的《母亲》（1949）以理想主义的目光描绘了母子相濡以沫的亲情故事——当儿子的志向与母亲的期望不同时，含辛茹苦的母亲最终选择了理解。而李萍倩编导的《母与子》（1947）则讲述母亲与儿子阴差阳错分离，重逢后如何同仇敌忾的故事，跌宕起伏，十分快意。

　　在“十七年”时期的电影中，出现了一大批革命母亲的形象，《苦菜花》（1965）与《革命家庭》（1960）是其中极具代表性的两部作品。前者由李昂导演，根据冯德英同名小说改编，塑造了具有崇高爱国主义精神的“仁义嫂”形象；后者由水华导演，以精准的镜头语言塑造了英雄母亲周莲这一角色。此外，我们还将在本专题中看到祥林嫂这一贫苦悲惨的底层母亲形象，桑弧导演的《祝福》（1956，4K）将再次和观众朋友们大银幕相见。

　　我们还将《又见奈良》（2020）纳入了本专题中，温情的跨国寻亲故事，即便无血缘，也不影响母女之间情感的建构。

　　《兔子暴力》（2020）由母女关系出发，细腻刻画了女性之间的情感连结，曾入围第33届东京国际电影节“东京首映2020单元”、第43届莫斯科国际电影节“中国女性电影单元”、第20届纽约亚洲电影节“NEXTW新导演单元”。

　　影片是申瑜导演的长片首作。5月13日周六下午，申瑜导演将出席影片的映后交流，期待导演与观众朋友们的现场分享和互动。

　　申瑜导演

　　“双金棕榈俱乐部”最资深的成员之一——肯·洛奇将携新作《老橡树》再次向金棕榈发起冲击。这位自始至终对蓝领阶层保有关切，对社会机制持尖锐批判态度的“电影斗士”于1994年推出力作《折翼母亲》（1994）。

　　影片聚焦一位屡遭迫害和抛弃的单身母亲和她与英国福利机构之间的不断斗争，是对“何为母亲”这一命题的深刻探讨。本片粗粝的画风，冲击力十足的表演给人留下深刻印象。主演克里希·洛克凭借挣扎中的母亲一角荣获柏林电影节最佳女演员奖。

　　《折翼母亲》

　　荷兰最重要的女性导演之一——玛琳·格里斯的代表作《安东尼娅家族》（1995）讲述了一个家族中四代女性相互扶持，勇敢面对满目疮痍的战后家园的故事。影片打造了一个围绕母亲展开的女性“乌托邦”，展现了女性独有的生命韧性。本片曾摘下奥斯卡最佳外语片大奖。

　　《安东尼娅家族》

　　布里兰特·曼多萨的《罗莎妈妈》（2016）讲述了一位菲律宾母亲如何为了子女铤而走险，以身试法的故事，将主演贾克琳·乔斯送上戛纳影后宝座；韩国热门影片《82年生的金智英》（2019）同样揭露“平凡中的不凡”，将一位看似生活美满的母亲内心的地动山摇狠狠挥洒在银幕上，是名副其实的话题之作。

　　《罗莎妈妈》

　　法国影人对母亲的多样描绘不容小觑—— 《明天和每一天》（2017）、《抱紧我》（2021）、《小妈妈》（2021）分别用童话、创伤和神秘主义书写对母亲这一身份的领悟。

　　《明天和每一天》

　　《鸟类变形记》（2020）和《奶牛》（2021）则以抽象手法将“母亲”这一概念进行淬炼。全片我们看不到母亲，而母亲却时时犹在镜中，历历在目。

　　《奶牛》

　　银海

　　戏苑

　　5月“银海戏苑”专题同样应和母亲节特别策划，既有结合戏曲元素，以舞剧形式演绎沉香救母故事的《宝莲灯》（1959）；也有崔嵬与陈怀皑联合执导的戏曲经典《杨门女将》（1960）；还有许久未见的豫剧《朝阳沟》（1963）以及讲述携子寻夫故事的《秦香莲》（1964）。

　　焦点影人：杨荔钠

　　本月焦点影人系列是母亲节特别策划的深入延伸。我们在5月14日母亲节当天将放映两部母亲主题的电影，分别是展现三代女性亲情故事的《春潮》（2019）和讲述身患阿尔兹海默症的女儿与年迈母亲之间相互对抗又彼此支持的《妈妈！》（2022）。前者为导演杨荔钠捧回了长春电影节的最佳导演奖，后者则为主演吴彦姝奶奶摘得金鸡奖最佳女主角的桂冠。

　　*特别值得一提的是，这是《春潮》首次在艺术影院和观众朋友们见面！

　　两场放映均在母亲节当天，届时杨荔钠导演将会分别出席影片的映后交流活动，期待观众朋友们前来观影！

　　杨荔钠导演

　　华语聚焦

　　5月，华语聚焦单元也惊喜满满。

　　《平原上的夏洛克》

　　徐磊导演将携他的代表作《平原上的夏洛克》（2019）在艺术影院1号厅首次和观众朋友们见面。让我们与导演一起重温这个浪漫可爱、饱受好评的华北平原探案故事！

　　徐磊导演

　　刁亦男导演的《白日焰火》（2014）重回1号厅大银幕。在北影节看过了一轮柏林电影节的新片之后，重温这部2014年的金熊奖作品，想必会有不同的感受。

　　此外，《雄狮少年》（2021，粤语版）、《爱情神话》（2021）、《暴裂无声》（2017）、《暴雪将至》（2017）、《路边野餐》（2015）等华语佳作也期待观众朋友们的持续关注。

　　怀念影人：坂本龙一

　　影迷、乐迷挚爱的“教授”坂本龙一先生于3月辞世。

　　近几年，坂本龙一与中国观众的距离越来越近。他参演并配乐的《末代皇帝》《战场上的快乐圣诞》几度一票难求，配乐作品《荒野猎人》和纪录片《坂本龙一：终曲》曾经正式引进大陆电影市场，而《遮蔽的天空》《东尼泷谷》《怒》等影片更与北京观众共度大银幕上最难忘的时光……

　　5月，我们将通过一组作品向坂本龙一先生致以深深的怀念。

　　讲述坂本龙一艺术人生的纪录片《坂本龙一：终曲》（2017）、演奏现场纪录《坂本龙一：异步》（2018）以及“教授”担任配乐的剧情长片《比邻星》（2019）三部作品将在5月7日和13日放映两轮。

　　《坂本龙一：异步》

　　让我们在无比熟悉的旋律和身影中，回味坂本龙一为电影、音乐以及艺术世界留下的灵感创造，同时期待在未来与更多“教授”的作品重逢，相遇。

　　《坂本龙一：终曲》

　　馆藏首发

　　《绿洲》（2002，4K）4K修复版将在电影节之后首次重回艺术影院。本片由李沧东编剧、导演，文素丽与薛景求双双献上撼动人心的表演，荣获威尼斯电影节金狮奖提名并斩获特别导演奖。

　　《绿洲》

　　刚刚在北影节上凭借新作《吸烟致咳》笑翻观众的法国鬼才昆汀·杜皮约是一位风格极其鲜明的作者型导演。他的大热作品《育蝇奇谭》（2020）将在5月首登艺术影院。这部脑洞大开，荒诞不经的作品又是一部迎面挑战观众的讽刺喜剧，曾在海南岛国际电影节受到热捧。北京的各位观众，做好准备了吗？

　　《育蝇奇谭》

　　经典重现

　　5月，一组名垂影史的大师杰作将隆重登陆艺术影院。

　　格利高利·丘赫莱依的《士兵之歌》（1959）、米哈伊尔·卡拉托佐夫的《雁南飞》（1957）和《我是古巴》（1964）、安德烈·塔科夫斯基的《潜行者》（1979）、卡连·沙赫纳扎罗夫的《通讯员》（1986），以及亚历山大·索科洛夫的《俄罗斯方舟》（2002）都将在大银幕绽放光彩。

　　《通讯员》

　　值得一提的是在环球精粹板块将排映聚焦圣彼得堡艾尔米塔什博物馆的精美纪录片《艾尔米塔什博物馆：艺术的力量》，与技法惊人的《俄罗斯方舟》配合观看更具穿越时空，百转千回之奇效。

　　《俄罗斯方舟》

　　即将携两部新片亮相戛纳的维姆·文德斯大有状态回勇之势，他摘下戛纳最佳导演奖的经典代表作《柏林苍穹下》（1987）也将在5月重回小西天大银幕。

　　同样将有导演新作霸气亮相戛纳的还有北野武。两部百看不厌的作品—— 《菊次郎的夏天》（1999）和《阿基里斯与龟》（2008）展露了他作为艺术家极大的创作跨度，也是适合此时重温的经典。

　　《阿基里斯与龟》

　　本月再次排映的日影经典还有《情书》（1995）、《被嫌弃的松子的一生》（2006），以及田中绢代执导影片《月升中天》（1955，4K）和李沧东的人间悲歌《薄荷糖》（1999，4K）。

　　《月升中天》

　　让-吕克·戈达尔与安娜·卡里娜合作的《随心所欲》（1962）、全新4K修复的皮埃尔·保罗·帕索里尼彩色心理悬疑片《定理》（1968，4K）以及阿巴斯·基亚罗斯塔米的《特写》（1990）亦仍有查缺补漏的机会。

　　《定理》

　　大师回顾

　　埃米尔·库斯图里卡《地下》（1995）、《黑猫白猫》（1998）、《牛奶配送员的奇幻人生》（2016），山田洋次“家族之苦”系列三部曲，阿基·考里斯马基“芬兰三部曲”—— 《浮云世事》（1996）、《没有过去的男人》（2002）、《薄暮之光》（2007）；

　　《浮云世事》

　　米开朗基罗·安东尼奥尼《奇遇》（1960）、《红色沙漠》（1964）以及埃里克·侯麦的三段式小品《人约巴黎》（1995）和 “六个道德故事”系列将再度排映，与各位共度春夏之交。

　　《人约巴黎》

　　环球精粹

　　阿斯加·法哈蒂的《一次别离》（2011）将在5月登陆艺术影院大银幕。影片无论在评论界还是观众当中都收获了极高的评价，拿下柏林金熊、奥斯卡和金球奖最佳外语片等多个奖项，可以说是开启了新世纪伊朗社会道德情节剧在世界影坛的光辉篇章。片中涉及的“小家”与“大家”中的现实矛盾放在今日仍是透彻深刻，剧力十足。

　　《一次别离》

　　即将于5月18日“世界博物馆日”献映的《艾尔米塔什博物馆：艺术的力量》（2019，4K）将为观众带来一场全方位的艺术视听盛宴。

　　意大利著名演员托尼·塞尔维洛（代表作《绝美之城》《上帝之手》）将引领观众通过高清摄影走进恢弘华美的艾尔米塔什博物馆，饱览叶卡捷琳娜二世私人收藏，阅览沙俄时期的批判主义作家尼古莱·果戈里、苏联时期的女诗人安娜·阿赫玛托娃、美籍俄裔作家弗拉基米尔·纳博科夫等俄国文豪的笔墨，聆听彼得·柴可夫斯基、尼古拉·里姆斯基-科萨科夫、德米特里·肖斯塔科维奇等俄国作曲大家的旋律。