如何评价侯麦的电影《绿光》？

　　没有想到这部电影貌似挺冷门的

　　因为看到没有人来回答

　　那我就来试试叭

　　首先，整体来说，这部电影的每个画面都非常唯美，色调我非常喜欢！！法国的确是一个很浪漫的国度啊…

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　这部电影看起来很琐碎，没有跌宕起伏的精彩情节，没有大起大落的情绪起伏，只是安安静静地描绘了一位女性的假期日常生活。

　　她时常觉得孤独，却不愿意主动去结识其他人。朋友说她固执，不知道变通。但我觉得这是她的个性所在，似乎有一股特别的韧劲，不愿意迁就，不愿意迎合他人。

　　很喜欢女主说的这段话。

　　这部电影看似刻画了一个有些令人讨厌的女主人公形象—矫情，敏感，神经质又脆弱。但这才是最真实的，每个人都不是表面看起来那样光鲜亮丽，完美无缺。而在她的身上可以找到很多我们作为普通女孩的影子。性格拧巴，不够自信，缺乏安全感，觉得自己不值得被爱。

　　对于爱情，我觉得她是清醒理智的，知道自己要什么，讨厌什么。对于生活，她是勇敢直接的，面对自己不喜欢的事物能够勇敢地say no。同时，她也向往着美好的生活。就像这部电影的名字“绿光”，是日落前的最后一道光线，也是希望。

　　作家凡尔纳在《绿光》中说：“绿光很罕见，看到它就可以读懂自己和对方的心，谁能有幸看到绿光，谁就能得到幸福。”

　　看完这部电影，我真的也很想去海边看一次日落，看一次绿光。不在意“绿光”是不是真的，只是想保留些许内心的期待。

　　最后，希望每一位女性都能认识自己，找到自己，并且大胆地做自己。永远年轻，永远热泪盈眶。

　　侯麦导演的《绿光》曾获得第四十三届威尼斯电影节金狮奖，这样一部被侯麦导演称为“描写假期的影片”，在我看来，其反映的是个体生命在日常生活里孤单的表面呈现。

　　女主角戴尔芬的孤单并不是其从一开始便自持的原则，而是在一系列计划被他人的力量破坏之后，逐渐浮出水面。刚刚结束一段恋情、好友告知不能与其一起去旅行，这些他人的力量迫使女主角去重新审视自我与周围世界的格格不入。

　　在影像里面，女主角戴尔芬呈现出来了强烈的“拧巴”气质，她渴望来自异性的爱，却又屡屡规避异性的示好；她渴望热闹，可是当她身处于热闹里面，她又觉得烦闷与格格不入。这样的“拧巴”将当代人在日常生活里普遍感受到的孤单热烈地呈现出来。

　　电影里有大篇幅的发生在餐桌上的剧情，这些剧情将戴尔芬的“拧巴”渲染得淋漓尽致。在面对她无法忍受的热闹，她要么选择直接与他者发生争吵，直接表达她的情绪，要么选择沉默，用一种具有表演性质的沉默来做无声地自我保护。

　　这部电影充斥着大量的日常生活的对话，这意味着这部电影没有很明显的戏剧性。但正是这样的处理，让这部电影有了“日常”的氛围，从而引发了观众的“在场感”——想起自我的略显枯燥的生活日常。

　　无疑，“绿光”是这部电影里的一个重要的象征，也是女主角戴尔芬与自我和解的一个重要道具。她坚持等待看到“绿光”才能让自我去接受和付出一份爱情，这样的执拗像是对戴尔芬之前所自持的孤单遥相呼应。

　　假如把“绿光”看作是电影里一个重要的道具的话，可以发现电影里还有同样表述意义的道具。比如女主角在车站候车的时候，她会带上一本陀思妥耶夫斯基的《白痴》，但是她却又说自己从来不在车站看书。从这里便可以看出，这本书在这样的场景里面，对于女主角来说并不只是一本具体的书，更像是一个用来自我保护的道具。这似乎也可以作证为何女主角在餐桌上表现得很激烈，因为一丝一毫的“误解”对她而言都难以忍受。

　　女主角和观众的期待在电影的最后两分钟得到了证实——“绿光”出现了。戴尔芬在看到绿光以后抽泣、落泪，其脆弱的气质毫无保留地呈现了出来。

　　在此之前，所有的争吵和沉默都发生在日常，但是在这一刻，“日常”被“浪漫”取代了，所以格格不入也消失了。

　　整部电影可以看作是戴尔芬在“表演”孤单，她的“表演”极具个性，但又表达出了孤单的共性。

　　在最后，戴尔芬与想象里的自我选择了和解，但是当“日常”重新浮现在她的生活里时，她是否又会回到以前的生活，这无疑是侯麦留给观众的一个问题。

　　张雍

　　2020年10月23日

　　绿光是期待。