【雄狮少年】桥唔怕旧，最紧要受

　　系，我是猫普普。

　　在今天去看电影之前，我就着“眯眯眼小眼睛”这事写了一篇。毕竟我是个画画的人，什么画风没见过，我基本对任何画风都不排斥。你就算要跟我讲zz正确，我也只会看”内容“，而不是表面。当然，你要看一个作品，最先看的就是“颜”。或许对于很多看惯唯美画风、迪士尼画风、日漫画风的人而言，对这部作品的画风不大认识。没见过。甚至因为前阵子的《陈漫》搞得魔怔了。于是很多人完全抛开了“传统艺术·舞狮”这个主题来批判这个作品。

　　当然，我不否认确实是会有人看着画风就不喜欢。我学美术以前也欣赏不来~就喜欢日漫那种画风。还有人跟我讲什么“这是清华学院的画风”~啧，怎么说呢~我希望东西能纯粹一点。坏的从来不是艺术，而是人的思想倾向。那你说《雄狮少年》有什么zz倾向吗？你说因为画风，所以觉得它zz倾向有问题？因为是清华学院审美，所以觉得它zz倾向有问题？你要这么敏感，我也是没法子啊~~说不了，也劝不了。你坚持你的，我喜欢我的。随意。

　　不过也不否认一些事情需要神经敏感一点。毕竟即便是在网络上，如果不是一些人神经敏感一点，我可能都不知道《陈漫》这东西做过的事情，也不会知道张静初那些人做的事情。

　　可在我看来，《雄狮少年》的画风，确确实实只是“万众画风里的一种”，不必要特地去挑刺，说什么这是啥啥学院派、没必要特地把眼距弄那么开。（耸肩）真的没必要。不是所有画风都遵守着三庭五眼的，不是什么画风都一定唯美好看，遵守大众审美的。说欣赏不来，没关系。但不要因为自己的喜恶而指责这个画风。你不喜欢它，那我来喜欢就好了~

　　如果没那么神经质的，这部作品真的很值得去看一看。

　　如果你冲着题材去，这部作品真的很值得去看一看。

　　如果你跟我一样都喜欢舞狮，这部作品真的很值得去看一看。

　　整体看下来，我会觉得很有周星驰那代人做的电影感觉。就是对于“升级”部分都只是轻描淡写，并不会过度啰嗦。两性关系十分和谐。故事节奏很紧凑，没有尿点~一溜烟就演完了90分钟。真是不知不觉。当然，故事发展也可以说“很俗套”，就是整个故事架构，你没看之前就知道后面发展走向。一些感动点，也是非常普通，但随着故事发展和人物表现的情绪，真的会牵动你情绪起来，跟着一起又笑又哭（不过并不属于那种逼你大笑大哭，只是小小欢乐，小小感动）。

　　硬要说，其实开头部分，有点不够好。但作为一个主题切点，做的很够。人物定位和处境与人际关系都一笔带过，毫不啰嗦。尤其女版阿娟戴狮头登场，那英雄身姿，我靠！！！我只想喊“姐姐给个姬会吧！”太帅气了！！尽管女版阿娟戏份不多，但就那么几分钟也能表现出女性个性中的坚韧与好胜，谁说女子不如男，姐姐耍起狮头丝毫不输给壮男。轻盈灵活，好强不服输，同时也有细腻与温柔。这女性角色比各大女主电视剧好太多了好吧！！

　　没有逞强，也不需要特地跟男的对比或瞪眼倔强，通过本事去体现她对舞狮的热爱！是和主角阿娟一样的！不管男的，还是女的，爱，是一样的。尽管女版阿娟遵从父母的愿望，准备离开舞狮队，但并不会因此减少心中对舞狮的热忱。另外，我还得说一句：没有卖惨，也没有不甘，阿娟的选择都是“顺其自然”。没有说不得不放弃舞狮就一定是遗憾，也没有特地演出放弃喜爱的豁达。女版阿娟的选择，一直都是“顺其自然”。

　　我好爱这段舞狮开头，虽然很浮夸，但真的好帅气！！被帅哭了！！

　　本来开头主角阿娟那个配音我会觉得不适，啧，适配度不高的样子。可随着剧情看下去，感受到阿娟的声音越来越自信坚定。即便后来为了爸爸的医药费而出去广州打工，但他在这过程中，眼神越来越定，人也越来越沉稳，是能够“十分”明显地感受到主角的成长与改变。虽然命运遭遇很苦，他也有失落时，甚至放下了狮头，然而并不代表他对命运妥协。

　　这孩子是真的长大了。

　　坚定，有担当。

　　茁壮扎根成长。

　　而且，阿娟的成长路线并没有奇迹。都是靠着一滴滴汗水积累起来。本来瘦弱的他，本来力气不够的他，在乡下学习舞狮是锻炼了舞狮技巧，在出去挣医药费的过程中也在汲取营养，把身体养得壮实。这个成长路线太扎实认真了！

　　这个“成长过程”，虽然也有唱歌，但很短。极其短。也就十几秒。不像《佣之城》，和我挺喜欢的《妙先生》，虽然场景都很美，但就是觉得“没必要”的观光旅行。可《雄狮少年》就是很干净利索地带过去了。我是不会感觉很匆促，反而觉得刚刚好，简单交代完就够了。

　　好简洁~~

　　就连阿强阿珍的爱情都很简洁。那表现手法就是港式电影的那种！不深不浅，甚至不着迹。只简单几句话就交代好了。

　　简单但深刻。因为珍惜对方，才会喜欢对方安好，因为珍惜对方，才希望对方开心。即便平时有“家暴”待遇，但夫妻小吵小闹就是秀恩爱啊！

　　阿珍与女版阿娟，虽有不同，但都透出女性独特的活力与坚毅。即便戏份少，但存在感非常强。设定没有什么花里胡哨，但她们的存在是不可缺少。对主角阿娟，对师父。简单几行字，阿珍和阿强的爱情故事~已经足够感动。

　　里面有些“煲冬瓜”，阿猫的“煲冬瓜”，我淦，也太亲近了！！！像极了我妈说话的样子。太塑料了~但很亲切。

　　对比主角阿娟，阿猫阿狗的塑造其实算是全剧里比较弱的两个。但是，简单用友谊羁绊就拉住人设。回过神来~哈哈哈有点意外。这样也行？友谊是常见的那种互相鼓励，积极阳光，共患难的。仅仅通过三人去拜师这一段，就将三人绑在一起。怎么说呢，就是你能感受到这份友谊的坚定与诚恳。肯定不会出幺蛾子~~这份安定感。而且，或许也是因为自卑、都是社会边缘人的缘故吧？比如说阿狗，很温顺~三人少有争吵，即便阿狗因为找路不小心受伤了，溺水了，都不见他有任何怨怼。也没有因为两次被阿公戏耍就闹，说不干。每次都是阿娟选择坚持，阿猫阿狗都跟随。

　　然而，阿猫阿狗并没有表现出任何”所有希望都寄托在你身上了“的感觉。阿娟的主角光环并不是特别强烈。跟阿猫阿狗之间，你也感受不到不平等。他们三人就是铁哥们。阿狗溺水，阿娟还给他亲嘴人工呼吸呢！

　　阿娟的主角光环全开，也仅仅在结局最后一刻！！万众聚焦在他身上！为他敲锣鼓舞，加buff，助他登上擎天柱！最后结局是，狮头等上去，人掉水里了。这结果，奇迹居然不是用在人身上，而是狮头。我挺意外的。主题居然再一次点起来！这狮头，是一个精神象征。

　　国内常规的励志故事来说，极少出现这样，故事最高光落在了一个物件上，而不是主角身上。在看到阿娟掉下来之后我就知道上去擎天柱的是狮头，但那一幕还是被震撼到了——

　　舞狮的灵魂。舞狮的精气神。热爱，最热爱的仰望。

　　长长的布随风飘扬，呼应开头女版阿娟戴着舞狮初登场。或许也算是梦想的交替？真的挺微妙，挺梦幻的。

　　哦对了，关于拜师。

　　我一直很喜欢传统的那种拜师。像德云社那种传统式的，什么在师父家免费吃住几年，学艺几年，出师后就要将自己的收入返还给师父。这种关系真的很像家族。主角三人并没有正式的拜师仪式，但给师父免费打工，在师父家吃饭，而且是大米饭！！尽管每顿都是咸鱼。但这种一来一往，互相给予的关系，我觉得很赞。很多拜师学艺的桥段，一般都是徒弟整天吃住在师父家，然后一整天啥事不干就只是在练功。而主角三人是切切实实地”交学费“。四人关系真的很有意思。

　　关于比赛，我淦！！我本身就是非常喜欢舞狮的人。当我看到一大群舞狮登场，呼呼内心澎湃！！狂喜！！这电影啊对舞狮的灵动表现不够~但很有活力！又萌又帅又凶猛！顺便说说我的一个小癖好吧，我非常喜欢他们的队服。我们这边有些同届同学入了舞狮队，穿着校服裤，穿着汗衫，绑着腰带，在篮球场练习。热汗挥洒，腿脚有力，耍得有模有样，太帅气了！比打篮球的人都要帅气！

　　这就是我喜欢舞狮的原因。（白汗衫+束脚黑裤，帅爆了）

　　我太喜欢舞狮踩桩的剧情了。虽然刚开始抢青剧情很夸张，但比赛那一段倒是挺真实的。很精彩~~而且，我意想不到的是，淦！舞狮原来比赛的项目这么刺激的吗？！这不比什么闯关游戏来的刺激？而且除了决赛两个项目比较危险以外，其他都挺……我说安全会不会被人打？反正就是”可行范围“。我一般是看踩梅花桩，没见过抢青，而且还那么高~第一场比赛环节哈哈哈挺机智的，师父真棒！

　　哦对了，说到这里。这故事没有刻意煽情。没有讲大道理。人物关系和感情深浅大多用动作来表现。

　　我很喜欢阿娟对着师父下跪，师父摸着阿娟的狮头的那一幕。没有常规的那一套鸡汤大道理。师父也仅仅是问阿娟是不是要上去。阿娟眼神坚定地说我可以。没有大伙共勉鼓劲，只有简单确认心意。大伙见阿娟坚持上去，大家都不多言，都用自己的行动去支持阿娟。

　　这剧情太朴实腼腆了！！

　　那一刻，感受到传承的力量。感受到师徒之情。平淡如水，却温情于心间。真好。人与人之间的关系，如此朴实，真美好。

　　最后就是，大概大多数人都会夸的，景色！！虽然我不知道阿娟住哪~但应该就是广东省里的吧？但建筑环境所呈现的感觉，比较像我老家发展之前。大田野和到处青葱密林。连道路、建筑编排都很亲近，都是我记忆里的样子。听着一些”煲冬瓜“和一两句”粤语“，呵~第一次有这么一部作品，切切实实地在讲述我所认识的”世界“。尽管阿娟居住的地方，不像是佛山广州这边的。我跟姑姑都以为这是在讲上世纪末本世纪初的故事，结果——广州都已经有地铁了。阿娟那边居然还要坐小巴才能进城。我们就懵了一下。除开这个时间点模糊，但环境就是我所熟悉的样子，所记得的样子，仍旧觉得满心感动和童年回味。

　　讲太多神话、架空了。第一次看到关于我们脚下这片“大地”的故事，平凡非常，甚至没有奇迹。

　　我尤其喜欢那尊大佛和木棉花林，以及广州的日出。

　　哦对了！！配乐我就不夸了，做的非常好！我说不夸，是因为动画的配乐好像一直做得不错。垃圾的是电视剧。乱安配乐，乱七八糟。

　　想夸一夸”镜头“。怎么说呢~可以说非常标准的镜头语言。每一帧都富有含义，利利索索的90分钟。镜头配合故事演绎，这事本来就是理所当然的，但我也不得不说，很经常会遇到一些”特别喜欢做大场景，远镜头“花里胡哨但完全没必要的演绎方法。这电影的镜头语言很朴实~大部分花里胡哨的技法都用在舞狮身上。重头戏，莫过于此。

　　故事内容也很懂取舍。故事节奏流畅极了。适度的小趣，适度的小闹。也太保稳了。

　　其实我也不清楚，我是否已全数倾诉我的热爱。对舞狮，对这部作品的热爱。

　　在去看之前，我就已经感受到委屈了。关于这画风的一些观点。

　　去关注它的画风意义，而忽视它本身的质量和故事题材。这不是主次不分嘛？我个人是没有看“颜”的习惯的，故事不好看，你长得再好看都只会让我记住剧情里的槽点。比如《佣之城》。隔了这么久，我也忘了自己曾经写了什么观后感，但我始终记得那强行的剧情以及升级之余顺便谈感情的音乐过场。确实是奇思妙想，但老觉得哪里不舒服，光是角色那美式演技就够出戏的。或许会有人说，《雄狮少年》人物表情也很夸张啊。我问：你没看过周星驰电影吗？（耸肩）

　　再说，《雄狮少年》没有“吉祥物”！！！！我真的很烦没必要存在的吉祥物。啥啥都要搞个吉祥物来逗趣，腻烦。《佣之城》的吉祥物我只记得它的猥琐和老是自以为幽默。

　　《雄狮少年》将舞狮的精气神和它的魅力都展现出来了~或许有些懂行的人说，里面还是会存在专业上的瑕疵。但作为一个“展现舞狮的魅力”的故事，它是合格的。我也希望越来越人能够喜欢上舞狮这个传统艺术。

　　顺便说说无关的。里面有说粤语，闽南语，还有粤普？最深刻的是粤普哈哈哈。但是呢，其实我想表达的是，通过这部《雄狮少年》其实也能感受到我们广东人啊，对各方方言真的很包容~并不存在什么“语言优越感”。语言本身只是为了沟通，只要可以沟通，管你哪里的方言~都能聊天，都能交朋友。我妈不会说普通话，拽着一口垃圾的粤普，照样和讲普通话的工友做朋友。但是自从上网以后，会发现广东以外的人好多很偏执很任性，挺爱欺负有口音的人的。我也是一直不理解，为什么包容心那么小。到处是歧视。

　　看着阿娟和阿猫沟通，甚至有比阿猫更能讲一口塑料中的塑料普通话的饭店老板，不照样理所当然地跟阿珍聊天嘛~里面没有一个人嘲笑粤普，也不会有人去跟讲粤语的人说“我听不懂你在讲什么，给我讲普通话吧”或者说去纠正别人的说法。听得懂就好，不会特地去为难不善语言的人。我们从小到大生活的环境就是这个样子的。

　　但我上网以后就有口音恐惧症。即便观看视频的人很少，但我不爱搞字幕，所以都尽量讲正音一点。

　　其实画风不被待见这件事也同理。

　　还是那句话，欣赏不来真真没关系。但不要太神经过敏。你单论自己理解不了画风和眼距宽的问题去评价一个作品的好坏，本身就很奇怪。明明电影核心是故事。

　　《恶童》也是这个画风，但漫画家是日本人。真真只是一个“画风”而已。信不信都罢了。啧，不说了，只会越说越觉得委屈。

　　如果有人跟我提《雄狮少年》的不好，我会删评论的。喜恶不同，彼此尊重吧。