文艺复兴时期那些艺术品中的男性形象

　　对男性身体的崇拜是许多艺术家的灵感来源，没有什么媒介比雕塑更适合展现男性身体的全部美丽和复杂性。今天我们来看看佛罗伦萨文艺复兴时期三位艺术家的作品，他们都赞美男性的身体。

　　多纳泰罗，《大卫》，1430-1432，巴杰罗美术馆，佛罗伦萨，意大利。 这件美丽的艺术作品获得了两个重要的历史“第一”: 文艺复兴时期第一个没有支撑的青铜铸像和自古以来第一个独立的男性裸体雕像。大卫已经放松地站着，与歌利亚的战斗结束了，他的身体在柔软的自然对位中倾斜。他的头发是华丽的卷发，他的大腿几乎被歌利亚头盔上的羽毛爱抚着。他的身体是柔软的，邀请我们去触摸它，但也充满了能量从战斗仍然运行通过他。他的嘴角挂着一丝微笑，胜利的想法变成了一种认识。历史学家保罗 · 斯特拉森声称，多纳泰罗对自己的同性恋身份毫不掩饰，他的行为得到了朋友们的容忍。

　　米开朗基罗，《大卫》，1501-1504，Galleria dell’Accademia，Florence，Italy.

　　尽管多纳泰罗的大卫十分美丽，但是这个由米开朗基罗雕刻的雕像是迄今为止最著名的。他很年轻，他很紧张，他一直在锻炼。多纳泰罗笔下的大卫没有太多的肌肉，看起来几乎是柔软的，有点孩子气，而米开朗基罗笔下的大卫身上一点脂肪都没有。他专注而自信，皱着眉头，好像已经在测量与敌人的距离。这是一个处于巅峰状态的男性身体，年轻但是身材完美，肌肉发达但是不是太笨重，完美。

　　米开朗基罗,《胜利》 1532, Palazzo Vecchio, Florence, Italy.

　　没有确凿的证据证明米开朗基罗是同性恋，然而，众所周知，在1532年，他遇到了托马索卡瓦列利，并爱上了他。尽管如此，托马索还是在1538年娶了一个女人，生了两个儿子。米开朗基罗和托马索保持着终生的朋友关系，托马索也出席了这位艺术家的逝世。人们相信胜利的天才就是托马索的肖像，有些人把这个古老的人物解读为米开朗基罗(他遇到23岁的卡瓦列里时57岁)。 这个年轻人以一个美丽的、充满活力的姿势展现出来，突出了他的肌肉组织。老人被打败了，但是他慢慢地抬起了头，直直地看着，没有低下头。他们都看起来好像远处有什么东西引起了他们的注意。

　　本韦努托·切利尼，《珀尔修斯与美杜莎的头颅》，1545-1554，意大利佛罗伦萨佣兵凉廊。 这个数字是迄今为止最强壮的。珀尔修斯并没有放松——他是一个活跃的人物，自夸他的胜利。如果多纳泰罗的大卫正在慢慢品尝他的胜利，米开朗基罗的准备战斗安静的信心(这个雕塑和珀尔修斯站在对面，几乎暗示“前后”) ，胜利的天才似乎有点分心，本韦努托·切利尼的珀尔修斯在这里，现在，在一个强大的对位，但仍然非常坚定地站在地面上。他是自信的化身，庆祝的同时也关注着他的受害者，用满足和轻蔑的眼神看着她。这座雕塑是用一块青铜铸成的，这本身就是一项技术壮举。

　　切利尼主要以金匠而闻名，他的技艺受到米开朗基罗的钦佩。然而，他一直想成为的不仅仅是一个金匠，渴望成为一名名望与米开朗基罗相当的雕塑家。切利尼野心勃勃，但他也多次触犯法律，其中一些是因为鸡奸。

　　事实上，尽管同性恋在佛罗伦萨是违法的，但是在贵族圈子里同性恋是相当普遍和典型的。显然，对男性身体的热爱给了我们一些艺术史上最令人惊叹的雕塑。