《大笑江湖》：笑熬“浆糊”

　　一年之前，朱延平拍了部叫《刺陵》的电影，除了周董一如既往的全场装大爷表情，以及那似乎永远也扶不上墙的演技之外，其他的什么全无印象。至于票房，再怎么惨淡，也都是属于“众望所归”的。此次妄图咸鱼翻身，又卷土重来，强大的阵容卡司，无形地透露出一股蚕食鲸吞的霸气。只不过，紧随其后的《赵氏孤儿》气场更为强劲，这也是陈凯歌意愿的正名之作。鹬蚌相争的大战将一触即发，究竟鹿死谁手，暂姑且隔岸观火，最终的“生杀大权”都掌握在老百姓的钱包里。

　　说《大笑江湖》中所诠释出来的“江湖”是“浆糊”，并不是指一种混沌零乱的状态，而是指目前国内古装喜剧最擅长走的一条路线——搞笑桥段的拼接与堆砌。某些投资捉襟见肋，明星匮乏的喜剧作品，往往是极尽恶搞之能事，以至于达到滥用的境地。山寨、恶俗、低智商等，就是形容此类电影最恰如其分的标签。由情景喜剧《武林外传》一炮走红的宁财神，在把握这个度上，显然是凌驾于一般水准的编剧之上。他向来就擅长将现代化元素较为自然地植入古装戏中，而不显得唐突牵强。《武林外传》中有这么一集，为了教育莫小贝尊敬长辈，大玩穿越，娱乐寓教的精神可圈可点。这样的印记在《大笑江湖》里寻觅，也是繁星点点的。最让人推崇的当属取之于《星球大战》，而高于《星球大战》的“别太放肆，没什么用”，音译为“May the force be with you”。那本绝地武士犹大的宇宙剑谱，俗得略有新意，也恰当好处。

　　倘若全片都按这种不牵强附会的笑料来走，势必会让这部影片在任何一个等级里再上一个层次。可惜的是，为了搞笑而搞笑的桥段还有诸多，不知是否是朱导个人意志的体现。当然了，你完全可以说，喜剧电影不正是这样子的么，这世上本没有什么喜剧电影，搞笑桥段多了，也就成了喜剧电影。其实不然，信手捏来的《嘻游记》，极其符合上述的论断，但最终的成色却惨不忍睹。一部上乘的喜剧电影作品，要让观众自然而然地发笑，再能来点回味，就更加给力了。国产喜剧电影，已经遇到了一个难以逾越的瓶颈，除了继续照搬经典，抑或画蛇添足，随意篡改，似乎就没别的什么路子好走了。如今无可奈何到，将网络上红极一时的词汇都生搬硬套上去，没办法，这些连春晚都用。像宁财神这样具有超然脱俗思维的编剧，能做到旧瓶装新酒，就应该能博得大部分观众的青睐与肯定。由此可见，在快节奏，高压锅式的社会时代大背景下，人们放松的欲望越来越强烈，喜剧的底线也越来越低。只图一时的乐趣，雅的俗的共赏析，能在片长的分分秒秒里，忘却尘嚣，远离烦恼，足矣。

　　《大笑江湖》不能说是“好”片，但绝对更不能说是“烂”片。虽然每个人的心中都有一个衡量的标杆，但个人觉得这部作品无疑是目前国产古装喜剧所能达到的最标准的水平。小沈阳的演技，也让个人刮目相看，较为精准的角色拿捏，二人转式的丰富的肢体语言，很卖力。不过，觉得他与林熙蕾的爱情对手戏，也许是两个迥异气场的绝对对立，居然有一种异样的味道。尤其是最后结局的“缠绵悱恻”，看得是直起鸡皮疙瘩，莫非这是特意安排“神来之笔”？师傅赵本山依旧很老道，光出场就喜感连连。小品文化与电影文化的接轨，所产生的“笑果”是有目共睹的。《三枪》唯一让我提得起神的就是赵本山的那几分钟戏码，剩下那些不知所云神马的，实在是让人痛心不已。赵本山在《大笑江湖》中的戏份相当之多，应当能让喜爱他小品的观众过足瘾。其中甚至不乏一些纯粹“刻意”的搞笑安插，例如预告片中最后一句台词“你们哪个单位的”。说到这样的诟病，那么就不得不提及影片中那些“良莠不齐”的搞笑桥段。首先是植入性广告，虽说用经典的比武场景来诠释那股侠气，但喜剧电影中的“广告恶搞”已经到了江河泛滥，一发不可收拾的境地了，何必要再去趟这趟浑水呢？其次，类似于比武大会云云的，“卫星直播”这样过于现代化的词汇都玩穿越，这就跟《嘻游记》中法拉利、奔驰等各种名马的设计有得一拼了。再则，影片中出现了多种类型的方言，但朱导怎么就没选到一种具有“喜感”的呢？犹记得《恋爱通告》中，宋晓青老爸的方言一张口，全场都哄笑了。中国拥有如此多博大精深的语种，朱导玩转得显然不够纯熟。此外，关于“红绿色盲”的设计，敢问真正罹患此症的观众会是什么心情。当然，这属于个人吹毛求疵的想法，博君一笑耳。

　　《大笑江湖》所摆的姿态很低调，很大众化，正如其英文译名“Just Call Me Nobody”。连最后的NG都是不乏诚意的精巧设计，它所呈现出来的端正的电影态度，是十分难能可贵的。不管其能否笑到十二月中旬，至少能中和《赵氏孤儿》所带来的粉身碎骨的悲情。有时候，“一笑解千愁”正是如此单纯。