国际艺术大咖齐聚上海邀你共赴一场无界之宴

栏目：影视资讯时间：2022-10-29

　　2019年4月28日到5月7日，继2017年沉浸式戏剧“戏·游”后，参与式艺术实验现场“戏游2”无界之宴将在上海东岸·民生艺术码头对公众开放。本届展览试图打破传统“白盒子”艺术展的静态性与当代艺术与大众的距离感，糅合“浸没式戏剧”的概念与逻辑于艺术展览之中，试图创作一种与观众之间全新的对话方式。

　　“东方灵欲三部曲”编导赵梁

　　《Sleep No More不眠之夜》主创之一 Conor Doyle

　　科技与艺术跨界新媒体工作室 OUCHHH

　　媒体与数字交互艺术家、设计师 Tobias Gremmler

　　用艺术家视角创造未来世界标本新媒体艺术家田晓磊

　　日本当代氛围美学代表大西康明

　　探索形式和感知极限当代装置艺术家 David Spriggs

　　氛围电子音乐厂牌“玄音”创始人之一陈睦琏

　　南音传承人蔡雅艺

　　法国彩妆艺术教父、摄影艺术家 Damien Dufresne

　　独立艺术家、策展人、时装设计师 Henrik Vibskov

　　独立服装设计师白莫媞

　　“大脑骇客 ” Anson Chen 陈廷

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　　将于2019.04.28-2019.05.07 齐聚上海

　　近10000㎡的东岸·民生艺术码头

　　每日两场、每场时间约120分钟

　　东岸·民生艺术码头

　　「戏·游 1」艺术现场

　　观众可以在和多种艺术形式作品的互动中打开自己的想象，共同完成一场融合自己故事的体验之旅。

　　关于艺术家：

　　Conor Doyle（UK）

　　独立舞蹈编导、导演

　　沉浸式戏剧经典《不眠之夜》主创之一

　　Conor曾参与创作并演出过Punchdrunk的《浮士德》、《红死病的假面舞会》，是《不眠之夜（Sleep No More）》和《溺死者》的主创之一。参加过英国国家剧院的《复仇者悲剧》、《每个好男孩都值得偏爱》和《战马》；新维克剧院的《国画展览会》、《如果你吻我就吻我》；英国皇家剧院的《谷克多的声音》以及戈林德伯恩歌剧院的《露莎卡》。

　　《不眠之夜 Sleep No More》剧照

　　赵梁（China）

　　当代舞蹈剧场艺术家、导演、赵梁ART艺术总监

　　来自东方的牧羊人

　　中国现代舞新生代领军人物，东方美学的实践者和推动者，“东方灵欲三部曲”导演，曾获中国舞蹈最高奖项荷花杯“双料”金奖。第一个获得现代舞罗马奖的中国人。国家艺术基金的获得者。最新作品《舞术》是第19届上海国际艺术节唯一委约的舞蹈作品。他是集表演与创作于一体的独立艺术家，关注天、地、人之间的关系，擅于从文化线索里剥离出艺术的思辨，并以出其不意的方式呈现在剧场表演中，被外媒誉为最具东方神秘气质的灵魂舞者。

　　赵梁作品剧照

　　赵梁作品《舞术》

　　OUCHHH（Turkey）

　　科技与艺术跨界新媒体工作室

　　以知识创造一种史诗般的公共艺术体验

　　OUCHHH是由AI艺术家、工程师、学者、创意编码员、设计师、动态媒体艺术家共同组成的团队，关注于个体与环境之间关系的探究，并不断探索技术如何帮助我们构建物理世界和虚拟世界之间的桥梁。

　　OUCHHH团队作品

　　Tobias Gremmler（Germany）

　　媒体与数字交互艺术家、设计师、学者

　　将不可见的感观与情绪视觉化

　　自1992年以来，Tobias Gremmler 作为新媒体、动态图形和界面设计师，活跃在国际设计领域。他透过数字艺术塑造了鲜明的视觉风格解构运动与变化。曾与窦靖童、叶锦添合作，将技术新媒体介入视觉与表演。

　　Tobias Gremmler作品

　　田晓磊（China）

　　新媒体艺术家

　　用艺术家视角创造未来世界标本

　　以数字媒体艺术作为创作的载体来表达这个时代快速迭代的不确定性、未来进化中科技与生命之间的关系，与这个杂交时代所诞生出的新物种——杂糅历史、信仰、科技、身体来创造新的艺术体验。其作品多次被中央美术学院美术馆、今日美术馆、民生美术馆、昊美术馆、王式廓艺术基金会等重要当代艺术机构收藏。

　　大西康明（Japan）

　　装置艺术家

　　日本当代氛围美学代表

　　大西康明使用最简单的材料：半透明的塑料薄膜、黑色胶水、钓鱼线——塑造宛如漂浮在空中的山或云的景观，以探讨内外空间的关系。在一种平静的张力中，让人冥想或进入空白的状态。在一个个“负空间”中，身体和感观不断地扩展与蔓延开来。

　　大西康明作品

　　David Spriggs（Canada / UK）

　　当代装置艺术家

　　探索形式和感知的极限

　　于1999年独创透明图像技术，并因其独特的大型3D装置而闻名于世。作品专注于探索现象、时空与运动、色彩、视觉系统。参与过第五届捷克布拉格双年展以及第九届阿联酋的沙迦双年展，作品被香港维多利亚酒店、蒙特利尔美术馆和魁北克国家美术馆等机构收藏。

　　David Spriggs作品

　　陈睦琏（China）

　　声音艺术家、氛围电子音乐厂牌“玄音”创始人之一

　　多重感官与内心思绪的触碰和发散

　　其音乐融汇电子、氛围、声景，采用电音、弦乐、噪音、实地录音、人声采样等多种元素相互交织。其现场表演注重氛围与气场的营造，尝试声音、视觉与空间、环境之间的相互融合。

　　陈睦琏演出现场

　　蔡雅艺（China）

　　南音传承人

　　雅正清和，发皆中节

　　泉州南音，又称“南曲”、“南乐”、“南管”、“弦管”，被誉为中国传统音乐的“活化石”，是现存历史最悠久的汉族古乐，2009年被联合国列入“世界人类非物质文化遗产代表作名录”。作为非物质文化遗产南音代表性传承人，2017年，蔡雅艺是首位受邀进入奥地利维也纳金色大厅的南音艺术家，把南音唱进了世界音乐殿堂，成为南音传承与传播史上具代表性意义的重要事件。

　　蔡雅艺参与演出作品

　　Damien Dufresne（France）

　　法国彩妆艺术教父、摄影艺术家

　　在脸上和身体上绘写诗歌小说的人

　　出生于法国巴黎，Damien Dufresne不仅是彩妆界教父级人物，也是一位知名摄影艺术家。他将彩妆视为艺术，抛弃经验，以直觉与色彩沟通，通过富有创意和趣味的妆容，大胆而细腻的色彩，正在“将独特的东方美，带给全世界。”

　　Damien Dufresne作品

　　Henrik Vibskov（Denmark）

　　独立艺术家、设计师、策展人、时装设计师

　　“古怪宇宙的创造者 | the creator of eccentric universes”

　　作为第一位真正获得巴黎时装周连续邀请的北欧时装设计师，Henrik Vibskov这个名字的背后却不仅仅只是设计与时装——作为“新北欧运动”的一部分，他创作了一个个扭曲、怪诞而诱人的宇宙。曾在许多国际设计博览会、展览和博物馆机构展出及参与策展工作，包括日本金泽当代艺术博物馆、纽约艺术与设计博物馆、纽约MoMA PS1、巴黎东京宫、伦敦当代艺术中心、Zeeuws Museum等。

　　艺术家 Henrik Vibskov