看完《孤味》，我并没有觉得释怀

　　文 王中中

　　宁愿一辈子不和解，也别让他人替自己释怀

　　最近有个小发现，不知道大家有没有同感，新一代台湾导演们的处女作都挺亮眼的。

　　2月份，Netflix上线了两部台湾电影《孤味》和《同学麦娜丝》。后者不用多说，导演黄信尧的出道作《大佛普拉斯》至今依然可以入选我个人最喜欢的华语电影Top 20。

　　黄信尧这两部电影，在我心中的排位都非常片如其名。《大佛普拉斯》是加法（plus），《同学麦娜丝》却很可惜做了减法（minus），只能怪自己看完《大佛》后期待值太高了吧。

　　说得很对，现成观后感。/ 《同学麦娜丝》

　　和《大佛普拉斯》一样，《孤味》也是导演许承杰根据自己曾经拍过的短片剧本改编而成的长片。而《孤味》的故事灵感来源和人物原型，是他的外婆。

　　在人人都更注重探索自己内心宇宙的当下，像这种狗血八点档的“婆妈家庭剧”其实已经很少见。

　　林秀英是台南赫赫有名的餐厅老板，在丈夫无声无息地离家后，靠着卖虾卷独自抚养三个女儿长大成人，不仅把虾卷从路边摊卖到开餐厅，三个女儿更是成就非凡。

　　有趣的是，都叫“英子”的母亲，却指向两个截然不同的故事和人生。

　　眼看就要苦尽甘来，林秀英却在70大寿当天接到丈夫离世的噩耗，在替这位有名无实的丈夫筹办丧礼的同时，竟意外迎来了另一位陪伴丈夫度过晚年的女人，令她不得不再次面对内心埋藏已久的怨怼。

　　从一场丧礼开始，闹剧不断上演。这是一部可以被简单粗暴打上无数“标签”的电影，或者说它是映射原生家庭问题的集大成者：渣男抛妻弃女、原配大战小三、女儿全员加入“父母皆祸害”小组……

　　《孤味》的既视感无处不在。剧情发展像《饮食男女》，叙事风格像《海街日记》，人物关系也有点像《血观音》，连结尾的内核升华都非常熟悉：放下执念怨恨，和自己达成和解。

　　有些场景还像小津安二郎。作为2020年台湾最卖座的本土电影，《孤味》的宣传风评通常都有一句话：这是每个家庭都曾有过的故事，每个走进戏院的人都能从中找到他们家庭生活的缩影。

　　许承杰写出《孤味》，是因为怀念去世的外婆，可以说这个故事寄托着他的一种愿望。而《孤味》最终无意识呈现出来的，是在男性完全缺席的视觉下，不同年代的女性的怨望。

　　《孤味》的口碑赢在“身同感受”，这亦是让我最如鲠在喉的一点。

　　“都是为了你好。”现实中，许承杰的外婆的确是和他外公的情人一起办的丧礼。和电影情节不同的是，当年外婆一直无法平息怨气、无法原谅离家多年的外公，就在告别式当天早晨，外婆打电话给许承杰的妈妈，说她不想参加外公的告别式，就让外公的情人去参加。

　　多年后的一次机缘之下，外婆这才向许承杰坦言，她打的那一通电话其实是希望有人能劝她去。“等到我外婆这样跟我们讲的时候，我就觉得她应该已经想清楚了，她觉得那件事情都过去了。”

　　所以电影最后，“释然”的外婆给自己唱了首歌：人生的味酸甘甜，春夏秋冬随风去。清风吹拂泪珠滴落，花开花谢芬芳依然。

　　“亲爱的秀英小姐，今日天气晴朗，我的眼前一只蝴蝶飞舞翩翩，我希望它能将我这和煦的阳光带到你的窗外。”

　　但正如片中女儿们和强势母亲之间爆发的那场骂战，“我们没有办法代替父亲向你道歉”。现实中希望往事翻篇的外婆，真的能够简单放下，而不是心酸无奈吗？

　　《孤味》的圆满，是导演许承杰和自己的和解，他亦同样没有办法代替外婆放下纠缠一生的爱憎痴。

　　填满遗憾有无数方式，达成和解不是唯一的完美结局。

　　我们有不原谅的权利，放下自我感动，这才是真正的自由。

　　选择放下与否，和结果好坏无关。举报/反馈