《纽约的一个雨天》：裹挟城市风貌的爱情小品

　　刚看完，有一个让我很在意的台词细节，应该是刻意为之。第一次见到导演的时候Ashleigh一直和导演在强调自己的名字拼写和他前妻Ashley不同，但到最后在和盖茨比快要离开酒店的那段中，似乎是说了类似“完全一样”这种话？（我只看了一遍记的不是太清楚，听到的时候小小惊讶了一下）

　　这是不是说她在丢掉自己原本的一些……纯真的初心呢？

　　《纽约的一个雨天》影片一开始就是男生盖茨比(蒂莫西 饰)出身上流社会的公子哥，但是内心却充满着文艺气息，试图逃离上流社会的喧闹，女友艾什莉(范宁 饰)是一个银行家的女儿，爱电影爱热闹，也算是傻白甜类型，因为盖茨比的父亲和女友父亲相识，母亲也希望两人未来能有个结果，虽然叛逆，但是感觉这样也成，爱情就这样来了。

　　爱情要理由吗？

　　爱情是不需要理由的。

　　女友得到一个机会要采访知名导演，所以盖茨比就陪她一起回纽约，出发前的一场对话充分展现了伍迪·艾伦对于语言的热爱，虽然说的都是废话，却在在废话中让观众去理解废话的背后的东西：两个人说的不是一回事。

　　两人讨论的热火朝天，然后让人尴尬的是，几乎不在一个频道说话，多数时候是各说各话，让人有充分理由明白爱情总是盲目的。

　　在前往纽约的挡车上，同样能够感觉到两人对话的冷幽默，盖茨比一直在谈艺术、摄影、博物馆之类的东西，在他感觉中要好好陪女友来一场艺术之旅，而艾什莉却在为采访大导演应该如何提问发愁。

　　在导演看似乎不经意的语言对话中，会发现一个有意思的设定，那就是盖茨比看待这些导演和所谓的电影明星都是以平常心来看的，并没有什么期待，而艾什莉却是内心激动无比，看上去倒是有点自卑，当艾什莉打破原来计划，要和采访的导演去看试映时，盖茨比出于礼貌问一下：你想让我和他认识一下么。

　　艾什莉此时的反应则显露出她不自觉的低人一等了，认为不应该打搅对方，其实从内心深处把对方拨高了，同时也把男友压低了，却不知盖茨比对这个知名导演根本不感冒，评论这个导演的：看上去比我想的要老一些呢。

　　在这部电影中，能够感受到门当户对的隐形喻意，由于盖茨比出身豪门，虽然看上去很像个穷屌丝，对于大场面已经见习惯了，所以都无所谓，有一些要往下沉的倾向，这也是为什么才开始爱上了艾什莉。

　　在纽约的这一个雨天里，两人分开开启了各自的旅行，在这旅行中，盖茨比看上去属于无目的的四处游荡，却是经历了不同的场景变换：朋友拍电影时遇到前女友妹妹泰瑞尔并尝试了一次亲吻戏、与泰瑞尔一起去参观博物馆、拜访了娇妻有魔性笑声的哥哥，喝酒解闷时遭遇到了成熟性感的escort并带着去参加妈妈的宴会才了解了妈妈的过去。

　　在这过程中他一直带着文艺范的气息去参与这些事，特别是与泰瑞尔沟通起来完全无障碍，两人谈起艺术来你一言我一语，都能接上对方话，这种感觉和艾什莉在一起是没有的。

　　而艾什莉呢，则是围绕在所谓的独家爆料中，在导演、编辑、演员这个圈子里继续深入，她好像一阵清新的风让这三次成熟男士有点意乱情迷，都想和她发生点什么（当然是不负责任的发生点什么故事），最后明明知道自己喜欢的男明星就是想和自己上床，依旧觉得完全可以，若不是男明星的女友提前归来，估计要上演一场情色戏了。

　　最终傍晚两人各自归来时，艾什莉淋成落汤鸡却是没有任何爆料的归来，只是满足了三位娱乐圈男士的对她的一次性幻想而已，但是盖茨比与泰瑞尔交流的愉快及与妈妈深度沟通，了解了妈妈的过去之后，终于明白妈妈为什么一直对他抱着如此期望，因为曾经身处在泥泞当中的人，特别害怕再次回归到那种绝望当中，所以盖茨比其实已经变了，虽然不知道未来想做什么，但是对于爱情却有了自己的看法。

　　两人终于坐在纽约的马车上，可以浪漫一回。

　　盖茨比：雾中的纽约，我也说不出这对我意味着什么，便它又像什么都在不言中。艾什莉：这只是在坐马车啊，天气阴沉沉的而已。我昨晚总是睡不着，你能听见那些消防车的引擎声么？盖茨比：我听见了，街上车水马龙，我层中一片寂静。艾什莉：我知道这句话，是莎士比亚写的吧。这一次盖茨比无话可说，摇摇头，让盖茨比独自回去，他要去赴一个6点钟纽约的无言约会。

　　毛毛细雨，暮霭沉沉。薄雾中的纽约城，一对恋人约在六点碰面。但是他们又没有说在这里会面，只是有前面聊天时谈到雨天在钟楼下会面的浪漫罢了。

　　

　　所以当泰瑞尔出现时，这一种无须说出的浪漫充满其间，这才是爱情的模样。

　　这就是伍迪·艾伦的老派浪漫情怀，它发生在雨天的纽约，一个艾什莉认为天要下雨了，让马车快点走的阴沉沉的傍晚。

　　前几天闲来无事看了《纽约的一个雨天》，下称《雨天》，最深的感触就是电影用一种近乎平淡的手法，描绘出一种让我望而不可及的择偶观：有些人，第一眼，你就知道是TA。

　　这种遥远的感觉，很像一个词语：一见钟情。以前，对这个词语其实是有很大偏见的，因为我一直觉得一见钟情只发生在 长相或者气质较优越 的两个人之间，甚至为了这个词语，我还和一位好友掰扯了好一会儿。我的观点：永远相信日久生情，我也相信这是大多数人的观点，因为一句老话“知人知面不知心”，以及一见钟情 太过理想化，我给这个词语判了“si刑”。而那位好友，他虽没有太多观点来支持他更倾向于“一见钟情”，但依然很坚定这种想法。当时，我以为他可能只是有点“文艺青年”内劲儿，但现在想来，确实是我太过现实。（这里没有贬低文艺青年的意思哈，我之前也是文艺过的，后来尝过了生活的酸甜苦辣，以及对太多人失望，逐渐接受了现实）

　　或许，“一见钟情”从来不是见色起意，而是另一种现实：飞鸟与鱼从不同路。

　　就像《雨天》里的男女主，被各自的人格吸引，虽然只有短短的半天，但他们确信彼此是同一种人，可以携手共度。一见钟情从来不是一眼，而是一段相对日久生情较短的时间，日久生情是类似胆小鬼的谨慎，而一见钟情更像是年少轻狂的不顾一切。日久生情的爱情不能保证一定不会变质，而一见钟情也不一定就不会长久。存在即合理，境遇在个人。

　　也许，“一见钟情”还有另一种故事。；如，暗恋橘生淮南里的洛枳，她曾在高中写满一整本日记，每一页都是盛淮南，可两个人在大学遇见时，她还是装作不认识，制造各种机会，和他从陌生人到相爱。盛淮南那边亦是，这样双向奔赴的“一见钟情”多浪漫啊！

　　日久生情，更多的情况是发生在刚开始就没那么喜欢的人身上，权衡过后才选择，这种人是有些自私在，但谁又能绝对逃离自私这个词呢？

　　如果，你还年轻，大可选择看起来风险更大的 一见钟情。还是那个意思，境遇和选择在个人，有时候不毕花太多时间在衡量这里。

　　收获好的爱情！祝你也祝我！

　　今晚有点失眠，不知道为啥，害，来知乎散散心，大家晚安哦！

　　

　　观后感就是像台词里说的，我们只能知道自己不喜欢的，但不怎么清楚自己想要的。

　　独特和有趣是相互吸引的妙药，相互吸引容易相处难，电影正好停在男主与官配拥吻的画面，再往后说不定或许不会是好结果呢。

　　我觉得男主并不那么喜欢chan，只是他知道自己不喜欢艾了，不爱一个人和爱上一个人就发生在一天里，他这样的转变还有他自身的因素，就是他和他妈妈说开了，他理解或者说克服了自己的矛盾，所以这大多都是男主主观思想上的改变，其实与爱情无关。

　　反观艾这边，可以说是娱乐圈豪华一日游，普通人如何被名利样貌才华所吸引，她可能知道自己想要什么，比如一个完美的采访，但是又不知道一旦牵扯进去之后要面对什么，就像导演说要带她一起走。她为眼前的繁华和新鲜感着迷，她要和演员上床那段自我催眠就像现在娱乐圈睡粉一样。梦终究要醒来的，但第二天她并没有道歉，还是滔滔不绝在说自己之前的经历，只是个愚蠢的庸人而已。

　　

　　本来想在线下看完的电影，后面转入自己看完其实感觉还算可以，终究是山鸟与鱼不同路，不是一个世界的人没有太多的同频分道扬镳不过是顺其自然的发展，从来都是深思熟虑而不是突如其来。

　　男主喜欢浪漫，喜欢阴雨绵绵，就像是身上自带的忧郁，他喜欢享受一切美好的东西，不会被绝对的世俗束缚，不会被这个世界改变，他永远活在自己的世界里，我行我素。

　　会喜欢雨中的接吻，喜欢古老的一切，喜欢时光流逝的缓慢，喜欢偶回过去的畅想，他喜欢沉浸在自己的世界，喜欢偶尔的奇思妙想异想天开，擅长打牌，却从来不会沉溺，不过是一段时光的消遣，没有明确的目的却也知道会拒绝哪样的生活，就像是浪漫主义的化身，他存在的本身就是浪漫。

　　女主呢，倾向于现实中的声色，会被外界轻易打动感染，会去喜欢明星，会去喜欢光鲜亮丽的生活，会被很多事情打乱自己的计划，会容易被见面的花言巧语所影响，会去忽略早就做好的计划，有时会去忘记自己。

　　又或许他们所展示的一天不过是恋爱中偶然的细节，没有那么多的掩饰，又或许不过是累积了很久的矛盾，在很多事情的冲突之下似乎两个人就会显得不那么合适。

　　喜欢阴雨绵绵的人和希望阳光明媚的人注定不会在一起很久，只是因为合适在一起的人不会迎来长久的心动。

　　奇怪到一处，不知所起的感情，在他们不约而同在大钟下遇见后想要说明彼此心意的迫切，又或许只化为共同约定的展现。

　　希望我们都能够找到彼此对的人，好在我找到了对我来说对的人。

　　 == 艺考影评 从未如此简单 ==

　　或许，雨水会因为爱情发生而将罗曼蒂克定格，象征思绪流转的音乐时钟令人感怀。继《曼哈顿》《安妮·霍尔》等创作于二十世纪七八十年代的电影后，伍迪·艾伦再次把镜头对准纽约，表达对于爱情的全新思考。绿树成荫的中央公园、零散的酒吧和剧院、公园里漫游的马车，伍迪·艾伦影片有关纽约的经典元素得到完整呈现。 在轻柔的歌声中，跟随镜头在安谧的亚德利走近一对恋人，凝望寻访曼哈顿的起始。影片以盖茨比的一段独白作为开场，说明纽约对他来说是一个再熟悉不过的存在，是“无法在母亲的秋季晚会上和一百个‘满是铜臭味’的商人们社交”的抗拒，仿佛一下子把观众拉到那个纸醉金迷的都会。同时，导演以艾什莉对纽约的印象——“只去过两次”和“能用200美元买到劳力士”，不仅表现出两人价值观的迥异，还暗示两人分手的必然。

　　至此，影片展现一种强烈的割裂感。对于艾什莉来说，盖茨比是个难以琢磨的存在。然而，这种认知对两人的恋情没有任何实质性的促进作用，甚而在和三位电影人的交流中渐渐消亡。可以说，纽约的这个雨天成就了艾什莉的梦境，从她对盖茨比“男朋友”到“不太理想的约会对象”的关系定义中可窥端倪。同样，当莎诺听说艾什莉的家乡是亚利桑那州时，她对艾什莉的第一印象是“牛仔女孩”。这种反应表现艾什莉的文化资本乃至社会资本的积累远远小于盖茨比，因此，在采访波拉德导演时，她急切地表示自己的家庭不是共和党人。 实际上，这一点亦从盖茨比的名字可见一斑。在《了不起的盖茨比》里，盖茨比在长岛西段隔海眺望黛西家的绿光已然成为美国文学史的一个永恒意象。根据伍迪·艾伦对美国当代社会问题的深刻观照，以及一直以来解构并重译不同类型影片文本的惯性，两位“盖茨比”营构了相互映照、阐释的互文。比如，盖茨比至死都未能与黛西达成社会阶层与精神层面的水乳交融，片中的盖茨比和艾什莉又何尝不是如此。当艾什莉游走在光怪陆离的纽约演艺界，也许盖茨比对她的留恋在其披着雨衣手忙脚乱地出现时就已风流云散。

　　 此外，影片的几个篇幅都体现导演对社会现象的暗讽，在喜剧化的凝重与严肃里摸索现实的痕迹。比如，艾什莉原本到曼哈顿采访导演波拉德，为此她询问盖茨比“有没有大学生获过普利策奖”，冷趣的诙谐凸显其“野心勃勃”，同时凝缩为镜头下一个清晰的转变节点。但这份野心在纽约浮华的镁光灯下逐渐变作自我想象里身份进阶的符号——波拉德同游法国南部的邀约、编剧泰德的告白、演员维加的性爱明示。还有盖茨比因母亲身份的明晰对自身跟家庭态度的再度审视，伍迪·艾伦借此讽刺上流阶层和知识分子的道貌岸然。

　　在伍迪·艾伦塑造的众多电影人物身上，总有着如影随形的焦虑情绪，如《罪与错》因意识到自己已然道德沦丧而深陷焦虑的朱达。总体来说，他们的焦虑情绪大多源于意识到自由的可能性与社会、家庭的束缚所产生的矛盾，或是领会到死亡的必然性和对死亡本能的恐惧。在克尔凯郭尔看来，人对自由选择的焦虑是一种“晕眩”，是直面人生惨淡的必经。

　　 伍迪·艾伦在《纽约的一个雨天》也有展现这种“晕眩”，讲述盖茨比在自身焦虑中的徘徊和突破。盖茨比出身纽约上流社会，然而表面的光鲜潜藏个体的郁结：与家人的关系一度走向疏离和恶化，为了避开叔婶，他狼狈地躲进法老墓；和艾什莉的恋情也在曼哈顿的灯红酒绿里岌岌可危……虽经历了一番自我挣扎，但最终通过反思拾起一个崭新的自我。 盖茨比经历了一次存在主义式的自我觉醒，即个体从踌躇的存在状态，到发现“自我”并不断超越的“自为”状态。他带着假扮艾什莉的妓女特里回家，被母亲识穿，然后母亲向他坦承自己以前也是和特里一样的“职业”。母子间极大程度的和解使盖茨比开始重新审视自己的人生，从内心深处唤醒对生活的真正向往。更重要的是，他拥有了对恋情更切身的体认与理解，进而促使身心勾画主动、自觉的解放：当艾什莉回应盖茨比的自语“我知道这句话，是莎士比亚写的吧”，盖茨比提出分手并留在纽约，让艾什莉回亚德利替他向大家告别。

　　 影片以“雨天”命名，雨自然是不可或缺的元素，伍迪·艾伦将雨水作为盖茨比和莎诺、艾什莉之间关系的转折点。首先，瓢泼大雨无法阻抑注定的爱情。盖茨比和莎诺在雨中初次邂逅，在德拉科特音乐时钟下的亲吻作为恋人关系的确立，是车座上生硬接吻的赓续。两人的数次相遇均伴随雨水，加速了情感升温，导演将各自早就深埋于心的好感化作潮湿的情欲。 其次，盖茨比和艾什莉的相聚总是在没有雨却阴云密布的场合，像亚德利郁郁苍苍的一隅、中央大街的马车，因此他们的关系是干燥的。不同于《生命可以重来》的库特和蒂亚拥抱背后那镜花水月的未来，盖茨比和艾什莉的恋爱似乎只是心念里对于现代人际关系的弥合，理想世界被纽约上流社会眼花缭乱的境况所挤兑，二人世界的平衡终究被打破并化为乌有。

　　《纽约的一个雨天》延续了伍迪·艾伦近年来的创作风格，将城市风貌与爱情小品将结合，尽管也有当代焦虑的传递，但他仍以极大的善意表现浪漫主义情怀。从《午夜巴塞罗那》开始，伍迪·艾伦先后以巴黎、罗马作为爱情的发生地，那些琐碎而真切的瞬间是城市华丽袍子下的鲜活画面，戏谑而幽默地呈现关于爱情的奇思妙想。当各种雕塑、建筑、油画迸发巴塞罗那的风情，斗兽场和喷泉许愿池增添罗马的古老沧桑，雨水落在巴黎街头跟中央公园，无一不透露伍迪·艾伦在城市物质空间、精神空间和文化生产空间蕴含的爱情哲思。关注我们文字 | 钟承志排版 | 王宇宇