《阳光普照》的地方，总是遍地阴影：可能是许光汉最好的电影

　　阳光普照》是一部海报很温馨，画面很温柔，故事却处处洋溢着悲伤的电影，它每一秒钟都充斥着反差萌，用喜剧的手法讲着一场悲伤的故事。

　　电影一开头是一段暴力血腥的小流氓剁仇家手的片段，整个过程都非常暴力血腥赤裸，可背景音乐用的是温柔舒缓美好的钢琴，伴着纷纷落下的雨声，惨叫，玻璃碎裂的声音，血腥之至的画面，着实让我们看到了一些‘不一样’‘对比鲜明’且有趣有悬念的开头。

　　这种强烈的‘反差’在片中比比皆是，整部电影都洋溢着这种反差感，让我在观影中体验者创作者们的恶趣味。当然，这种恶趣味是建立在颇具高度的审美之上的，用出色的摄影水平加上出色的配乐水平才能在这种声画反差中凸显故事的结构。

　　接下来我会对片中开头和结尾处人物在镜头语言中的表现对应来跟大家讲述这部电影在画面上都讲了什么。

　　第一个出场的人物是父亲，他一开始就在阴影里

　　哥哥的出场则更是恐怖，在众人昏睡的补习班，只有他一人独醒

　　而在之后的父子见面，两人都在阴影里：

　　而与之相对应的阿和第一次出场就是这样的特写：

　　而进少管所也是这样的用光：

　　就开头这两波镜头运用的对比，可以看出创作者在镜头设计上的用心，这对应着人物之后的走向：看似在最惨环境的阿和，反而是全部人物中拥有最多光明的人，因为人生的阴影都被哥哥、父亲、母亲全部占据，他们把光都给了这个‘会哭的孩子’，把自己留在了阴影中。

　　虽然，这个父亲在开始并不想承认这个不成器的阿和是自己的孩子，毕竟，比起那个品学兼优的哥哥，阿和简直就是家庭之耻：

　　但最后，他还是为了这‘一个’孩子，做了一件可怕但伟大的事情。

　　而在哥哥这边，虽然他品学兼优，但还是在为自己的弟弟着想

　　整部电影最大的核心逻辑就是哥哥讲的司马光的故事——司马光砸缸，砸开的还是一个在阴影里的司马光。

　　这个孩子一直扮演着拯救者的角色，他是太阳，直到自己生命的最后一刻都没有人来砸开困住自己的缸，但他还是为了弟弟无怨无悔。

　　在电影中，两兄弟唯一一次见面，镜头安排的十分妙。

　　哥哥在光源方，自己却在阴影中。

　　弟弟在阴影处，却被光源照耀。

　　在这次会面之后，哥哥做了一个决定——离开这个世界。

　　我们细细观察全片，这是哥哥的脸唯二两次暴露在阳光下的镜头。

　　这个孩子，只有在死了之后才能摆脱人生的阴影。

　　如果我们把这次自杀单纯的理解为高考压力太大不堪重负，就是把这个电影看浅薄了。

　　个人理解，哥哥是在看到弟弟未来将要面对的生活，以及他当下对生活的态度才决定自己杀的。他不想看着自己弟弟在出狱后变成一个被社会与家庭双重放弃的废人，而只有自己死了，家里才会帮扶这个孩子，因为这真的是自己残酷的父亲不得不面对的事实，家里真的只有‘一个’孩子了。

　　这话不是瞎说的，你看父亲后来的行为就可以佐证，大家可以想象一下哥哥还活着的话，弟弟的人生会是什么样？

　　少管所出来，找不到工作，又拖着一个怀孕的女朋友，十六岁的年纪，基本是死路一条。要么就像是菜头一样走上犯罪黑道的不归路，那么，下一代又将会走上上一代的老路。这样的人生何其悲哀，为了让阿和摆脱这社会与人生的阴影，哥哥选择去死。

　　这个行为看来很极端，却是这个极端的家庭唯一的出路。从这么小的一个事情上来看，其实整个台湾社会也算不得有太多的出路。

　　是的，没有出路。整部电影里的所有人物都在表现这一点，无论如何努力，人生还是被贫穷所困扰。而黑道却拥有着我们一生都未曾见过的财富。每个人都在这个社会中无助挣扎，只有人性的光辉能够稍微取暖，但这光辉却只能依托死亡来换取。

　　开篇母亲情绪强烈地打破沉默，问出一句：

　　哥哥的‘女’朋友打破了他与所有人的隔阂：

　　打破阿和人生格局的小玉和姑妈：

　　大部分男人似乎都因为女人的出现打破了人生本来的局势，在《阳光普照》当中，每一个剧情格局的破解与延展，都是通过女性角色来带动的，包括电影末端，菜头对陈家的威胁也是从遇见陈妈妈和小玉开始的。

　　从电影的内容上看，阳光普照这四个字意味着遍地阴影，这也对应着影片主角的一家人被笼罩在台湾社会投射下的阴影之中，以及最终结局里，男主在阳光下奔跑之下藏着的荫翳，他的奔跑和父亲最后揭露一个杀人事件前后衔接，他在阳光里的释放，是建立在父亲在阴影里的奉献的基础上的。

　　这像极了每一个父母在孩子背后做的努力和咽下的苦果，而作为孩子，有些事情可能永远也不会知晓，唯一能做的，无非是为自己的父母尽一点绵薄之力，比如，和妈妈一起去骑一下脚踏车。

　　电影一直有一句话贯穿始终：把握时间，掌握方向

　　真是莫大的讽刺，

　　无论是电影里还是人世间，

　　时间总是蹉跎

　　方向总是迷失

　　不知不觉

　　一生就过完了