时间与生死：《橘色奇迹》和《与君相恋的100次》

　　“如何死，如何生”

　　“为什么而死，为什么而活”……

　　在不知不觉中成为我们思考的问题。但毋容置疑的是，时间不会停止也不会倒流，无论生死发生在哪一个瞬间，都会成为不可改变的事实。

　　有趣的是，如果时间可以回到生死的那一瞬间呢？又会发生怎么样的故事，引发人们怎么样的思考？

　　这两部电影：《橘色奇迹》和《与君相恋的100次》，或许可以解答。

　　为什么我要把这两部电影放在一起呢？因为它们有很多的共同点。

　　①都是恋爱题材

　　②都与“时间”有关——从现实回到过去

　　③目的都是希望把喜欢的人从死亡里拯救出来

　　④男二都是龙星凉（？）

　　除了以上共同点，它们表达的主旨又有些相似，却又分别进入了不同的情感深度。换个说法，两部电影都把纸巾哭没了，但戳入我们内心脆弱深处的，又是截然不同的泪点。治愈，有内容，有思考。若仅是让你哭完第二天什么都没有改变，那就不是一个好电影。

　　日本人在创作电影方面，而且在动漫、电视剧等所有创作领域里，都有其独树一帜的特色。表现的东西特别能进人的心里去，像是要把“人性”“生活”这些器脏从“现实世界”的血液里挖出来，淋漓尽致地剖开给所有观众看，上面镶着一面镜子，谁都能看到自己。

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　　《橘色奇迹》

　　橘色奇迹-电影版

　　关于主题：

　　《橘色奇迹》于2015年上映，主要是讲高中生菜穗（女主）收到一封来自10年后的自己的信。信上面把将要发生的一切告知她，希望她能弥补曾经的遗憾。而她的遗憾就是没能将翔（男主）——她自己喜欢的人，从抑郁症的自杀里面拯救出来。

　　“抑郁症”的人的内心世界，是如何的绝望呢？怎样的程度才会想要走到“死亡”这一步的，看完这部电影或许能稍微理解了。需要一提的是，这部电影是漫改，我是先看的动画版，再看电影版。由于电影的时长限制和改编，删减了许多情节，也修改了许多情节，如果想要更加深刻地体会到菜穗和翔的内心世界，体会当事人的心境，动画版是必须要看的，而且要先于电影版看，这样就会更容易理解电影所表达的内容。

　　橘色奇迹-动画版

　　电影的结局是好的，但又是不好的。好的方面在于菜穗和朋友们一起成功将翔从抑郁症里解救了出来，让他抹去自杀的念头，重新看到了生的希望，表达了一种积极向上、世界仍充满光芒和希望的理想；而不好的方面，则是未来的菜穗的遗憾并没有因此消失，这也是剧情设计的一个巧妙之处：未来的信并非寄到原本世界的过去，而是宇宙中另一个平行世界的过去。

　　平行世界与原本世界是两条永不相交的平行线，尽管平行世界中的翔活了下来，原本世界中的翔死去的事实并没有任何改变，这也是电影想要表达的另一个思想：我们所在的现实世界，失去的再也没办法补救，过去的时间再不可能倒流，所以我们要更加珍惜当下的人和事，不要让未来的自己留有遗憾。

　　关于视听：

　　《橘色奇迹》的主题曲我要强推给大家，就算是不看电影也好，主题曲也可以去听听看，绝对不会失望的。电影版和动画版的主题曲一样，是コブクロ的《未来》。这首歌的前奏一响，就瞬间把人带到电影的氛围中去，我单曲循环了好几天，都没能从悲伤中走出去。在动画版里《未来》是片尾曲。

　　片头曲是高桥优的《光の碎片》。高桥优是《起风了》的原创歌手。不得不说高桥优的歌是越听越好听，而且特别。这首《光の碎片》的节奏很欢快，但歌词表达的却是非常符合电影情景的遗憾、悲伤、勇敢、追逐、珍惜等等各种情感，我从未想过一首歌可以装下那么丰富的内容，他真的很优秀。

　　关于画面：

　　电影的一开场就是典型的樱花美，菜穗站在樱花树下，因为沉迷于落樱而迟到了，也是在这时收到的来自未来的信。这里是电影的原创改编，我认为改得很好，不仅渲染了电影的氛围基调，而且更容易把观众带入到剧情里，加上女主的颜值，一下子会被迷住，移不开视线。

　　整部电影主要呈暖色调，这也是日本电影常用的色调。由于是“回到过去挽救遗憾”的这类题材，暖色调就用得更加恰到好处，表现出一种过往、回忆、带有希望的气氛，看着就令人心里温暖。

　　关于剧情：

　　电影里的一个改编，我认为不如动画版里的好。电影里的信是菜穗和须和（男二，龙星凉！！）通过埋在樱花树下送到的，但并没有交代他们是如何拿到这些信的，自己手挖（我觉得不可能）还是别人挖到给他们呢？那这些人又是谁？而动画版原剧情设计得更好，写信的不仅仅是菜穗、须和两人，另外还有三个好朋友（一共五个人），他们为了想要救下翔（男主）而一起写信，从大海飘到10年前的平行世界，由路人捡到再根据地址送到各自过去的本人手中的，就交代得很清楚，而且也更符合剧情的发展。

　　另外，比较可惜的是，电影把动画版里关于翔的内心世界的那一段自述给删掉了。虽然情节方面有通过侧面反映翔的情绪和想法，但还是不够，我认为最点睛的地方，是这一段抑郁症患者的自述，亦是这部作品所要表达的最重要内容之一。翔和母亲从小相依为命，他和许多人一样，觉得母亲唠叨、任性，做事情从不和他商量，因此内心觉得母亲很烦，甚至有点不想理会，对母亲发了一条短信“邪魔するな”（不要来烦我），导致母亲因愧疚而自杀，这也成为了翔的心结，也是抑郁症的导火索。这一切的经历，恰恰是我们理解翔的，最关键的一环，我认为并不适合删去。哪怕导演把菜穗和翔的感情戏再删减，也不能删掉这段翔的内心自述啊（呐喊）。

　　很多时候正常人，无法理解一个抑郁症患者的偏激、消极、绝望，他们也容易去嘲笑、看轻他们。例子不用多举，我在看动画版的时候开了弹幕，特别是第11话，剧情接近男主自杀尾声时，弹幕不乏“他生病了，所有人就得惯着他吗？”、“男主这样看着我都累”、“对不起，这个男主理解无能”、“男主走好”……

　　所以我前面为什么说，日本创作善于剖开人性的那一面，它会让你看到善和恶同时存在，而二者之中“理解”就显得尤为重要了，可讽刺的是，人类恰恰最不擅长“理解”，不是有一句话：人类之间的悲喜并不相通。

　　在剧情的推进和铺垫方面，我认为有待商榷。未来的信是推动剧情发展的最主要工具，但这一设计还是有点僵硬。这些信是一次性寄过来的，也就是说，只要把信看完，就会明白将来发生的所有事情，但菜穗并没有这样做，也许是性格使然，她觉得这些信“可怕”，而几次决定不看它们，导致事情发展几度“失控”。当然，这是电影为了制造剧情的看点和悬念而故意设计的，这样的设计也看似没有违和感，但我认为后面当菜穗相信了这些信，并且按照信的指示去行动的时候，就该一口气把信看完，及时跟朋友们商量对策才显得正常些。不过瑕不掩瑜，总体来说并不是什么大毛病。

　　关于人物塑造：

　　电影的删减把女主菜穗的性格塑造得更加勇敢了，这弥补了情节内容删减的不足。动画版里有13话之长，把菜穗、翔、须和三位主角的内心世界描绘得很详尽，因此看起来就比较慢热，事实上菜穗和翔也都是比较内向的人，在关键的点上总是想东想西，有时候看着就很为他们着急。而电影中的菜穗虽然也表现得犹豫、内向，但相比原剧情来说，更加直率，更加勇敢，特别是电影尾声菜穗和翔互相表白那一段，原剧情可是磨了很久的。

　　对于须和，作为注定成为炮灰的男二，这位天使般的男人，他的感情在电影里算是有好好地表现出来了。菜穗和翔最后能够在一起，甚至翔最后的得救，须和功不可没，甚至可以说没有他感情的牺牲和伟大，菜穗和朋友们所做的一切根本就不够，更没有结局的happy ending。未来的须和在信中写给自己道：“翔死的时候，菜穗哭得死去活来，我很后悔当时没能支持他们。”原剧情中还有一段，菜穗和翔吵架后，须和趁机表白，所以才有了10年后菜穗和须和成为夫妻之事。在电影中这一段被删减了，我认为也是很可惜的，另外三位朋友一直劝须和去表白，而且他是有机会的，但他还是选择了放弃这个机会，成全菜穗和翔的感情，证明他是一个多么善良、为朋友着想的人啊，他觉得自己的感情根本就不重要，他只想要这两个人幸福那就够了。如果能把这一段放在电影里，须和将会塑造得更加地完美。

　　同样翔的塑造也是，正如前面我所说的，也是因为删减了自述的情节而显得美中不足，抑郁症患者的表现不够强，还能再深入一点。

　　除了三位主人公，还有三位很重要的朋友，在拯救翔的过程中也发挥了举足轻重的作用。但是电影里关于他们的事情就更少了，包括小梓和萩田（三位朋友的其中两位）的感情发展完全不存在。不过电影里主要是想要表现他们三人的义气，而这些的确就显得不太重要了。原剧情中是他们五人一起将信寄到平行世界的过去，电影却改成只菜穗和须和夫妻二人寄信，就显得有些无力，把这五人原本的团结打散了一些。

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　　《与君相恋的100次》

　　与君相恋的100次-电影

　　关于主题：

　　《与君相恋的100次》于2017年上映，比《橘色奇迹》晚两年。与《橘色奇迹》相比，我认为这部电影更令人伤感和深刻。葵海（女主）与陆（男主）两人是青梅竹马，互相喜欢，但却始终逃不过命运的分离。陆在叔叔那里意外找到一张可以穿越时间的唱片，返回过去100次，用尽了各种方法去改变葵海在7月31日下午18点10分死亡的这个事实，最终还是失败了，葵海没能活下来。

　　当葵海知道，自己在那一天无论如何都会死的时候，她难过、无助，在街上独自走了很久。她一边哭，一边为自己、为她深爱的人——拼命想要拯救她的陆，写下了一首歌。她把对陆的爱、感谢、鼓励之情全部倾诉在歌词里：“我能做的事，就是给你唱最后这首歌”。

　　我们常言“命运弄人”，或许世界上真有“命运”这回事吧。葵海和陆的相遇是命运，相爱是命运，离别也是命运。他们无法改变命运，正如陷入命运之轮的我们，无论多么努力，如何挣扎，还是不得不被现实打败。电影反映了一个不可改变的残酷现实，但故事的结局却也传递出了另一种人生的希望：死者已逝，生者坚强。生死离别的确可怕，可悲，但留下来的人，要带着死者的意志和希望继续坚强地活下去，这才是电影想要表达的根本观念。

　　关于视听：

　　对于电影的配曲，我要用四个字来形容：无可挑剔。

　　故事围绕主角们组建的乐队展开，自然音乐就不会差。女主葵海由miwa（日本一位原创女歌手）饰演，整部电影的音乐皆由她一手承包，作词作曲，每一首都跟剧情紧紧贴合，特别是歌词，完全抒情，淋漓尽致，搭配电影食用直达味蕾巅峰。

　　葵海写给陆的最后一首歌，哭不活了。

　　关于画面：

　　依然是不陌生的暖色调，毕竟题材摆在这，用这个色调就不会错。这一点与《橘色奇迹》大同小异，就不赘述了。

　　但要一提的是，电影尾声的转折处（葵海死了，时间再也没有回到过去）忽而转成了冷色调，这里是很重要的，宣布一切都结束了，回到了继续前进的现实。后面的情节电影并没有刻意用暖色调（除了一些回忆女主还在时的场景），也没有刻意用冷色调，而是整个画面自然了很多，很多场景都是在太阳的照耀下拍摄的，这就造成一个自然的暖色调，代表着即使葵海已经不在，但是陆的未来，主角们的未来是一片光明的，可以说渲染得十分不错了。

　　关于剧情：

　　电影一开头有些慢热，令急性子有点按捺不住，差点弃剧。特别是男主陆的性格，由于剧情需要，他在前期被塑造成一个“未卜先知”、“游刃有余”但是又对女主忽远忽近、高冷傲娇的性格，如果不细心去发现这些铺垫的话，很容易被带跑思路，觉得这又是一个“好想急死你”（日本的一部爱情动漫）的男主，但好在剧情反转并没有安排太后，稳住了“军心”。在葵海遭遇车祸之后，回到一周前的时间，电影就开始有看头了。

　　电影中间有一部分衔接稍微交代得有点乱。之前葵海死去时，再回到过去，葵海是没有记忆的，只有陆拥有以前发生过的事情的记忆。但由于某一次陆想代替葵海去死，两人一起回到过去时，葵海的记忆没有消失，之后两人互明心意，确认关系。到这里情节交代得很明朗。但再一次，葵海死去，时间再次回到了一周前，我稍微有些不确定女主的记忆还在不在了。因为接下来两人的互动比较少，甚至不像是情侣的相处模式，直到后来我才猜想葵海的记忆可能是在的吧，但还是不敢确定。如果这里能交代清晰一点就更好了。

　　关于人物塑造：

　　各个主角的性格都很好地表现了出来。特别是女主葵海，我很中意她，因为她的每一个举动都不作，看起来就“很正常”，容易被观众接受，再加上她勇于面对死亡的勇气，是现实生活中很珍贵的一种品质。换句话说，多亏了她坚决利落地摔坏了陆的唱片，否则陆将会一直研究物理学，一直陷入回到过去的无限循环里，一直迷失自己的原本应该有的世界，这部电影也一直完结不了（观看过程中很容易有这种担心，所以女主真的很解气）。

　　陆的感情是这部电影里最最最重分量的内容。他对葵海的执着，拼命拯救爱人的决心，以及勇敢地从失去葵海的痛苦中走出来，面对以后的人生，这些都为电影的主旨进行了升华。如果电影塑造不好陆的人物形象，那这部电影就只能失败了。所幸，加上演员坂口健太郎的演技，一切都很成功。

　　前面提到，男二直哉的饰演者龙星凉，也是《橘色奇迹》里的男二须和；同样巧合的是，这部电影饰演女二里奈的真野惠里菜，在《橘色奇迹》里也有戏份，而且还是男主翔的前女友，这是什么？是缘分吧，命中注定我要把这两部电影放在一起点评的（姨母笑）。

　　回到正题，我认为这部电影里最成功的人物，不是任何一个主角，而是一个配角：陆的叔叔。他在电影里甚至比陆这个男主角还要重要，也是表达电影主旨最重要的人物之一。那张能够倒流时间的唱片，就是陆从这个叔叔的店里意外找到的，可能因为血浓于水，叔叔年轻的时候做了跟陆一模一样的事：想要改变爱人死去的命运。他也耗费了所有的精力——“我最后倒下，进了医院”。因为是过来人，因此他是电影的所有角色里最通透的人，他知道命运无法改变。当年的他，选择接受事实，不再回到过去，在剩下的时光里陪伴着爱人，留下一辈子最珍贵的记忆。是他提醒陆：“你要把现在珍贵的时间，浪费在这张坏了的唱片上面吗？”如果没有这位叔叔做榜样，指不定陆会无法好好地面对往后的余生，更没办法绽出灿烂的笑容吧。

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　　总结：

　　以上两部电影所要表达的内容，其实大同小异，都是希望人们能够好好珍惜当下的时光，珍惜与身边人相处的时间，好好珍惜生命。即使身边的人，最爱的人离开了，留下了遗憾，也不要放弃生的希望，要看到生活的前方，那是温暖、充满回忆、充满快乐、充满未知美好的未来，我们要勇敢地向前走，勇敢地面对一切。

　　希望看完这篇影评的你，在接下来的每一分每一秒都能更加地坦荡和从容，永远绽放着光芒。