《喋血双雄》幕后：为何徐克横加阻拦、而周润发却仗义相助？

　　老话说乱世出英雄，时势造英雄，但时势也造经典。

　　就有这么一个人，他虽不是英雄，却造就了英雄。

　　有这么一部电影，当初被观众喜爱的程度不亚于《英雄本色》，虽然已经上映了31年，却依旧被奉为经典。

　　在这部作品里，有些场景现在仍然难以超越，有些角色仿佛已经深刻在记忆里。

　　哪怕在诸多同类型影片的今天，依稀还能看到这部作品的影子。

　　这个人叫吴宇森，这部电影是《喋血双雄》。

　　开拍难

　　《喋血双雄》曾经一度差点难产。

　　上个世纪八十年代，吴宇森过得并不顺利。

　　首先是嘉禾公司只让他拍他不喜欢的喜剧片；跳槽后，却被公司外放到台湾三年；处在人生低谷的他，遭受了很多业内人士的嘲笑。

　　1985年的一天，在台湾一家酒吧买醉的吴宇森遇到了好友徐克，便拉着徐克大吐苦水，诉说自己近些年的委屈。

　　徐克静静听完之后，只说了一句，“跟我回香港吧！咱们一起干，正好我手上有个本子，除了你谁也导不出来。”

　　次年，《英雄本色》一播出就火遍了大江南北，成为香港电影史上一座不朽的丰碑。

　　吴宇森扬眉吐气，一改往日的阴霾，准备大干一场。

　　水满则溢，月盈则亏。正是这个突如其来的成功，打破了两人之间的平静。

　　徐克看到《英雄本色》的成功后，想要立马拍续集，吴宇森却认为应暂缓，两人头一回因为创作理念而大吵。

　　人在屋檐下，不得不低头。

　　吴宇森念着之前的情意，只得拍摄《英雄本色2》。但徐克不经吴宇森同意就擅自修改剧本，引得吴宇森很不满。

　　这时，吴宇森提出要拍摄《喋血双雄》的计划，徐克一看是吴宇森自己的本子，心里不爽，就说："我先看看本子，你先回去等消息吧"！

　　徐克翻开剧本一看，里边到处透着吴宇森的影子，他觉得个人风格太重，怕不好掌控，抬手就大改剧本。

　　吴宇森看到自己的剧本被改得面目全非，就去质问徐克，但徐克对此并不多做解释，只说市场需要。

　　吴宇森问："那什么时候可以筹备开拍"？

　　徐克说："公司最近刚投了几部影片，资金有点紧张，再看看吧"！

　　吴宇森再去问，徐克也用各种原因搪塞。

　　吴宇森一看，自己在这里装孙子那么长时间，什么都听徐克的，没想到到最后照样拍不了喜欢的电影，一气之下，就离开了徐克工作室。

　　金钱有价艺术无价，在这里所做的一切都是为了自己心中的艺术。如果这里依旧不能实现自己的理想，不如归去。

　　就这样，吴宇森只带着《喋血双雄》的剧本，头也不回地离开了。

　　一

　　吴宇森离开后的很长一段时间，可以用穷困潦倒来形容，没有电影拍就没有收入，没有收入生活下去都困难。

　　生活拮据的吴宇森，就连给老婆买药的钱，都得厚着脸皮去借。

　　唯一支撑他的，就是一定要把《喋血双雄》拍出来。

　　吴宇森自己去找投资商，到处碰壁。终于有人想要投资，却提出必须要周润发出演才可以。

　　那时的周润发，因"小马哥"一跃成为香港最红的男演员，之后公司把他的档期排得满满的。

　　虽说之前有过合作，周润发当前的处境吴宇森也略有耳闻，凭着周润发的为人，要是去找他，或许他也会答应，但吴宇森不想让周润发为难。

　　举起理想，尊严就要掉到地上，吴宇森很矛盾。

　　知道吴宇森的困窘后，周润发主动找到他说:"有困难怎么不来找我，再加一部戏而已，每天少睡一会就拍完了，这戏我接了"。

　　有了周润发的仗义执手，《喋血双雄》开始筹备起来。

　　可以说，如果没有周润发，《喋血双雄》这部电影能不能拍都是问题。

　　《喋血双雄》里边有一句台词：朋友之间无所谓谁欠谁，不然要朋友做什么，对么？

　　也许，吴宇森拍的影片里边能把兄弟情展现地淋漓尽致，就是因为受了太多兄弟的帮持，以此来纪念自己身边的这群人吧！

　　二

　　虽说有发哥的帮助能顺利开拍，但拍摄的过程并不顺利。

　　影片中有一个经典场景，就是龙舟赛。

　　为了拍摄好这个场景，5个月前吴宇森就已经开始取景，就为了之后能用上，开拍时又重建场景。

　　当时拍一部电影一般用45到60天时间，但《喋血双雄》3个月了还没拍完，拍到一半的时候，摄像师的合约到期

　　吴宇森后来回忆说："我当时请求摄像师继续拍摄，但还是被拒绝了"。

　　吴宇森只好另找摄像师，但摄像师一听是吴宇森的戏，危险系数大，都不愿接受。

　　最后还是周润发动用关系，请来了之前拍《英雄本色》的摄像师，才能继续拍。

　　新摄像师没有参与之前的拍摄，风格不同，后期剪辑始终不能让吴宇森满意，吴宇森急得头上冒汗，大手一挥："我自己来"。

　　我们现在荧幕上所看到的龙舟赛场景，就是吴宇森花了3个礼拜时间，亲自剪辑完成的。

　　影片最后的教堂枪战戏，拍摄时，周润发意外受伤，差点伤到眼睛，吴宇森担心，想让周润发先去处理伤口。

　　周润发却说："有伤才有英雄气概"。

　　就这么顶着一张受伤的脸，愣是拍完将近一个月的枪战戏，拍完之后，伤口也好了，只不过多了一丝永久的"英雄气概"。

　　不过，也正是有了脸上这个伤疤，才更有说服力，给我们带来最真实的效果。

　　拍摄结局的时候，为了突出杀手悲惨的宿命，也为了再多赚取一把同情的眼泪，周润发建议："要不让小庄珍妮一起从教堂走出去，慷慨赴死吧，多壮烈"！

　　吴宇森说："又不是抗战片，还不如让他们向彼此爬过去，到死也没有碰到对方，这才够惨"。

　　果然，命运都在导演手里，没想到看起来文质彬彬的吴宇森，设计起别人的结局来，居然下手这么狠了。

　　只不过当时情况不允许，一来进度已经超时，而且叶倩文也已经杀青，无法再拍摄多种结局作为对比，就已小庄身殒，李鹰为小庄报仇作为大结局。

　　三

　　莎士比亚说过:发光的不一定是金子，但金子总归发光。

　　事实也证明，吴宇森不愧是"暴力美学"的大师。兄弟情义、枪战大戏只有在他手里才能发挥到极致。

　　《喋血双雄》一上映，不但国内取得了圆满的成功，还征服了许多西方影迷。

　　徐克看到后，脸上颇挂不住，两人至此彻底分道扬镳。

　　吴宇森终于咸鱼翻身，逐渐走向国际化舞台。

　　这部电影似乎也成为两个人的情感写照。

　　只不过，在戏里，小庄和李鹰从惺惺相惜到天人永隔；戏外，吴宇森和徐克因为电影走到一起，也因为电影二人渐行渐远。

　　真的是成也萧何，败也萧何。

　　如果说有什么遗憾的话，那就是曾经的感情是那么纯粹，只不过再也回不去了。

　　四

　　自《喋血双雄》之后，吴宇森和徐克两人好像商量好了一样，各自拍摄自己风格的影片，井水不犯河水，多年相安无事。

　　吴宇森后来也回忆说：如果我们两个一起拍一部电影，内耗太大；但是如果我们两个分开拍，对大家都有好处，观众也可以看到我们不同的风格。

　　后来好像真的验证了吴宇森的那句话，两人分开后，各拍各的电影互不干涉，作为观众的我们，也欣赏到了不同风格的影片。

　　这时候我们才发现，原来他们并非纯粹的私人恩怨，更多的是创作理念和个人风格不同。

　　就如同两个雕刻师在一块璞玉上创作，虽然省时间，却总是因为细节的处理而争吵不休，若是分开让他们各自琢磨，或许多费些功夫，但展现出来的却是不同风格的作品。

　　在今天，没有演技都能演电影，有点能力就能拍电影，但我们真正缺得仅仅是一部电影吗？

　　我们缺的就是那个拥有为电影不顾一切的导演，缺的就是可以为电影艺术放下一切的演员，缺得是《喋血双雄》一类的优秀电影。

　　有人说，开始怀旧是上了年纪的象征，其实不然，经典之所以成为经典，那是因为它已经成为不可磨灭的一部分。

　　一部好电影，会让人看了以后产生共鸣，内心久久不能平静下来，它不仅仅是一部电影，更是一代人的情怀。

　　曲婉婷曾唱到："你存在，我深深的脑海里，我的梦里，我的心里，我的歌声"。

　　最美电影不必有最好的结局，也不会随着生命的终结而消散，它会永远的藏在心里。

　　尽管天会变，人会老，但我们热爱它的那颗心不变。

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