《鹿鼎记》：新时代的武侠片，还能这么拍！

　　第八版《鹿鼎记》的魔力你感受到了吗？这股新时代的武侠画风，开局还有点不适应，后来竟然越看越上头。近日，张一山、唐艺昕主演的《鹿鼎记》正式收官。在过去半个多月的时间里，《鹿鼎记》近乎疯狂地吸引着来自网友的关注度与播放量。简单直白的剧情、飞快的叙事、还有扑面而来的喜剧感，让新版《鹿鼎记》更像是智能时代里的新式金庸故事，纵然有些太崭新，却不失一种有益的个性化尝试。

　　《鹿鼎记》霸榜屠屏

　　小宝与建宁让热搜榜沸腾

　　2020年底，横空出世的第八版《鹿鼎记》称得上是一部顶流之作。在爱奇艺，《鹿鼎记》以8275的热度值位居电视剧热播榜第一名；而在另一网络播出平台优酷，该剧也以9723的热度值位居剧集热度、古装剧热榜和古装轻喜剧热榜三榜榜首，一度呈屠榜之势。在vlinkage、骨朵等第三方数据平台，《鹿鼎记》更是持续多日登顶全网热度榜、电视剧播放指数榜等各大排行榜。

　　如果说优酷、爱奇艺更多呈现的是年轻观众的审美选择，那么CCTV-8则代表了普罗大众的视角。云合数据显示，《鹿鼎记》播出期间，实时收视率破1，CSM实时收视率最高达到央视频道第一。这足以说明，第八版《鹿鼎记》受到太多观众的喜爱与关注。

　　与播放量并驾齐驱的是舆论热度持续飙升。新版《鹿鼎记》不仅承包了微博网友的日常话题，也让B站的UP主们找到令人兴奋的新选题。云合数据显示，《鹿鼎记》全舆情热度指数持续排名第一位。在微博，“鹿鼎记”相关话题累计阅读接近11亿，“韦小宝皇上初遇”“建宁公主打韦小宝”“张一山版韦小宝”“张一山承包我的笑点”等有关剧情的讨论持续在热搜榜上沸腾。

　　随着剧情的发展，观众也渐渐关注到剧情的亮眼之处。“搞笑、下饭，从头笑到尾。”“我觉得张一山的《鹿鼎记》演得挺好的，尤其是后半段，演出了情义两难全的无奈和悲伤，看了很感动。”

　　第八版《鹿鼎记》播出伊始就自带巨大流量，播放量和讨论量都雄居各大榜单榜首，这也从一个侧面佐证了《鹿鼎记》具备充足的看点与话题性。毕竟，对一部影视作品来说，养在深闺人未识才是最大的遗憾，能引起广泛讨论的，必然有其价值与意义所在。

　　搞笑金句、年轻化表达

　　收好这部宝藏下饭剧

　　在过去接近40年的时间里，先后拍出了七版《鹿鼎记》。对第八版《鹿鼎记》的制作者来说，翻拍不是复刻，而是要适应时代，适应当下的语境。

　　这版《鹿鼎记》最鲜明的特征，莫过于对人物喜感与文本喜剧的处理方式，契合了年轻观众的观剧节奏。当戴绿帽、穿绿鞋的韦小宝粉墨登场，立刻为作品注入深深的记忆点。而各种搞笑金句，剧中更是信手拈来。

　　大结局剧情就有几个很有意思的桥段。天地会成员假扮先锋营官兵要跟韦小宝进宫行刺，韦小宝胆战心惊地问道：“你们看到了吗？全是弓箭手。”对方答道，“没有，我们的眼里只有你。”再到火烧天地会驻地，韦小宝斜遮住大半张脸，双儿和曾柔好奇地问这是为何，韦小宝答道：“月黑风高，如果我不遮住自己的半张脸，别人就很容易发现我的整张脸。”类似网络金句、搞笑桥段在新版《鹿鼎记》中比比皆是，观众从头笑到尾，绝对是下饭神器。

　　除了搞笑元素，新版《鹿鼎记》还结合当下观众关注的职场内容进行重构，以职场进阶的方式打开深宫之波诡云谲，让爽文气质得到全面强化。

　　剧中，韦小宝就像是新时代的顽强“打工人”——没钱没背景，学历还不够。偏偏来到“大城市”北漂，还进了“大公司”，一时间虎狼环伺、危机四伏。他用尽“打工人”的浑身解数，时刻瞄准着机会，在夹缝间左右腾挪。血雨腥风的求生之道让每一个职场“打工人”都产生深深共情，顺便还能从韦小宝身上学到不少人际关系大法。当草根韦小宝一路打怪升级，从小桂子、桂公公升职加薪到抚远大将军、鹿鼎公，这样的职场爽剧简直让人酣畅淋漓、大呼过瘾。

　　在感情线上，《鹿鼎记》也做了契合现实的处理。原著中“韦小宝与七个老婆”的情节已不再符合当下的受众结构与文化语境，因而在感情线的处理上，新版《鹿鼎记》强化了建宁公主这条主线而淡化了其他支线。建宁公主堪称是女版“韦小宝”，一出场就自带笑点，打架、装病、掏鸟窝，欺负韦小宝吃猫粮、烧辫子，各种搞笑互动营造了浓浓的CP感。唐艺昕在刁蛮之余又为建宁公主增添一丝古灵精怪，“唐艺昕演的建宁公主好可爱”也登上微博热搜第一名。

　　传承原著精神内核

　　用搞笑方式讲黑色幽默故事

　　金庸原著《鹿鼎记》是一部厚重的历史与人性小说，书中蕴藏的矛盾冲突、人性反思、现实思考等对于当今社会依然有很强的借鉴和启发意义。这一点在第八版《鹿鼎记》中得到了传承，众主创用致敬经典的态度对原著精神内核给予最大限度的还原与保留。

　　剧中浓墨重彩地刻画了一条韦小宝的成长线。初登场的韦小宝是一个精致的利己主义者，懂得抓得住一切“因缘际会”，所做一切都是为了利益，他也因此在清廷、天地会、神龙教、沐王府各个派别间左右逢源、风生水起。

　　随着剧情的发展，韦小宝渐渐成长，开始展现出“超我”的一面。陈近南待他如子，所以面对康熙的发难，他坚持不肯出卖恩师；康熙待他如友，他也不忍心让江湖人士杀害“小玄子”。这时，韦小宝心中的“义”开始形成，但他仍然幻想在清廷与天地会之间取得某种平衡，来保障自己的利益。

　　直到最后，韦小宝还是选择直面自己的道德困境，放弃高官厚禄浪迹天涯，心中的“小义”也变成“大义”。第八版《鹿鼎记》紧紧围绕“不负忠义”这条成长线，正是对金庸原著精神最本真的保留。

　　更深一层来看，金庸《鹿鼎记》真正想要探讨的，是权力下人性的悲凉。

　　剧中不少细节很值得品味。康熙想要撤藩，在朝堂上征求大臣意见。一时间众说纷纭，有人认为刻不容缓，有人则提议缓缓图之，谁也没想到中间杀出个明珠却说：“皇上高瞻远瞩、天资聪颖，思虑周祥、算无遗策，只要按照皇上说的做，最后定然大吉大利、万事如意。”这让人不联想起那些社畜里的老油条，无所事事专爱溜须拍马，硬是靠“摸鱼”和“人情往来”走上人生巅峰。透过《鹿鼎记》诙谐搞怪的外壳，依稀可以看到对人性浓浓的讽刺意味，颇有几分黑色幽默的气息。

　　经典不能焕发新生命

　　翻拍将毫无意义

　　第八版《鹿鼎记》的热播，也引发网友思考：究竟什么样的作品，才称得上是好的翻拍之作？

　　近年来，金庸在年轻人中的读者基础日渐流失。如今的00后们，不再像70后、80后那样沉浸于金庸古龙梁羽生构建的武侠世界。随之而来是武侠剧逐渐缩水，融合了爱情、悬疑、玄幻、喜剧等新元素的“新式武侠剧”却开始火爆。用新版《鹿鼎记》这样的“新式武侠剧”来引导年轻人对金庸产生兴趣，进而了解金庸作品中的传统文化底蕴、历史故事和家国大义，未尝不是传承经典的有效途径。

　　每一代人都有属于自己代际的韦小宝和《鹿鼎记》，第八版《鹿鼎记》则更符合在网络中成长起来的95后、00后的口味。在受众越来越细分化的当下，用年轻人的思维方式、观察视角来进行经典改编，以闹剧的形式去解构原著、结构江湖，知世故而不世故，或许才是对金庸原著解构现实的精神延续。

　　如今，对影视IP进行创新化改编早已不是一个新鲜现象。近几年，鞠婧祎版《新白娘子传奇》、曾舜晞版《倚天屠龙记》都曾为经典故事赋予新意。但观众的评价标准，似乎总是陷入与老版相似就评价高，跟老版风格迥异则评价低的怪圈，如此评价标准必然不利于影视圈创新发展。用第八版《鹿鼎记》导演马进的话来说，如果不能以新的维度去阐述作品，那么翻拍将毫无意义。而成功的翻拍，必然是用新时代的话语来诠释新内涵，让经典焕发出新的生命力。

　　举报/反馈