国产动画电影：四强之外和10亿之上的新玩家在哪里？

　　2022年8月29日刊|总第2978期

　　截至8月29日零点，动画电影《新神榜：杨戬》累计票房2.97亿元，稳居今年暑期档动画电影票房冠军。

　　过去一提起动画电影，人们的第一反应是儿童片，多数成年观众对其视而不见；现在，动画电影已经成为市场中有分量的类型片，业内外的关注度与日俱增。

　　10年前，国产动画电影票房过1亿都是难事。如今，已经出现了票房超过50亿元的《哪吒之魔童降世》。

　　

　　国产院线动画电影的起势源自《喜羊羊与灰太狼》。这部动画凭借在电视台的累年播放积聚了超高人气，2009年推出了电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，很快掀起观影热潮。

　　随后，另一部被小朋友追捧的动画剧集《熊出没》出现，不断推出电影版，屡创票房新高。

　　但是，《喜羊羊》《熊出没》成为市场双星之后，反而加深了观众对动画电影是儿童片的刻板印象。除了这两大IP，同时期的动画电影很难在市场中有大作为。

　　

　　直到2015年暑期档，《西游记之大圣归来》上映。影片依托宏大的神话背景，营造出热血的冒险故事，孙悟空的形象在原著的基础上进行现代化重塑。最终，影片以9.56亿元的票房收入震动了市场。

　　从《西游记之大圣归来》开始，国产动画电影的市场潜力被逐渐开发出来。之后上映的《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等作品，都创造了上佳的票房成绩。

　　同时，这些作品也在不断突破年龄圈层，把更多的成年观众吸引到影院。随着这些动画大片的面市，影片背后的制作公司也逐渐成为业内焦点。

　　动画列国：四强公司和群雄并起

　　当前，国内的动画公司数量庞大，但大部分是以制作动画剧集为主。本文重点关注四家成绩突出的动画电影公司，分别是：彩条屋、追光动画、华强方特、原创动力。它们持续输出了多部高票房作品，在市场中具备一定的品牌效应。

　　

　　① 彩条屋：集团军式作战

　　光线传媒旗下的彩条屋成立于2015年，是一家以出品、开发、制作动画为核心业务的公司。成立7年，彩条屋陆续出品了《大鱼海棠》《大护法》《哪吒之魔童降世》《昨日青空》《姜子牙》《冲出地球》等动画电影。

　　

　　彩条屋动画作品的最明显特点，就是风格杂糅。作品类型包括爱情、奇幻、神话、青春、科幻等。这与其它动画公司作品相对统一的风格，形成鲜明对比。

　　这是由彩条屋的合作模式决定，它会投资不同的动画公司，譬如《哪吒之魔童降世》的制作方可可豆，《大鱼海棠》的制作方彼岸天等。在合作的过程中，彩条屋给予创作者较大的自由度，共同开发新作。这就形成了彩条屋作品百花争艳的局面，至于哪一朵花开得好，则需要市场检验。

　　从票房表现可见，《哪吒之魔童降世》旺收50.36亿元，《冲出地球》仅收1005万元。不同的题材、不同的创作团队，市场反响差异极大。

　　

　　彩条屋像是兵马众多的集团军，广泛合作不同的导演创作团队，每一个团队都有鲜明的风格。这种模式是一把双刃剑，既能够扶持新人、开拓类型片市场，但也导致市场风险加大。

　　新作储备方面，彩条屋未来有《深海》《哪吒之魔童闹海》《大护法2》《大圣闹天宫》等多部作品蓄势待发。

　　②追光动画：凝聚精英部队

　　追光动画（公司LOGO为追光动画，注册名称为追光影业）成立于2013年，公司创始人是土豆网前CEO王微。

　　从制作模式来看，追光动画就好像是一支合作紧密的精英部队，旗下有赵霁、黄家康等多位导演。他们的作品在题材上有差异，但作为同一家公司制作的动画电影，作品的画风、人设上有明显的相通和近似之处。

　　

　　从第一部作品《小门神》开始，追光动画就开启了“神话新编”的创作之路。以中国传统神话为创作基础，融入现代的爱情观、价值观、甚至是科幻元素，构成了独特的新时代神话。

　　创立近10年来，追光动画陆续出品了《白蛇：缘起》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：哪吒重生》《新神榜：杨戬》等影片。

　　

　　追光动画作品的优点是技术过硬，《新神榜：杨戬》中能看到角色的毛发、皮肤拥有逼真的质感，在场面的营造上兼顾了宏大布景和精细动作，视觉效果堪称亚洲一流。

　　但追光动画在故事上的软肋始终没有解决。作品难以让观众产生强共鸣，票房爆款总是与之无缘。

　　新作储备方面，《新神榜：杨戬》片尾彩蛋中曝光了新作《长安三万里》，这部新片从故事梗概来看，和《新神榜》宇宙无关。同时，另一个彩蛋中有哪吒登场，说明《新神榜》的故事还会继续。

　　③原创动力：曾经的动画顶流

　　原创动力成立于2004年，公司的王牌产品是《喜羊羊与灰太狼》系列。虽然现在TOP12的票房榜上不见原创动力的作品，但《喜羊羊与灰太狼》曾一度打破市场沉寂，为动画电影带来热度。

　　2005年8月，动画剧集《喜羊羊与灰太狼》在杭州电视台少儿频道播出，之后陆续登陆卫视频道，很快风靡全国。

　　2009年1月16日，电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》公映，最终收入票房1亿元，成绩斐然。

　　之后，原创动力以每年一部的速度稳定推出续作，一直到2015年。当年1月31日上映的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，影片票房仅为6760万元。失利的表现让整个系列宣告停滞。

　　

　　《喜羊羊与灰太狼》电影系列的遇冷，一方面是出现了强劲的竞争对手《熊出没》；另一方面是这个系列的创作始终围绕着低幼观众展开，没有打开更高年龄层次的观众群体。两方面因素集合，导致观众流失。

　　但这个IP并未沉寂，原创动力继续在动画剧集领域发力。2021年播出的《喜羊羊与灰太狼之筐出胜利》，在豆瓣上获得8.4的评分，剧集在运动题材上的探索，获得了观众的好评。

　　

　　2022年2月1日，动画电影《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》上映。这部作品显然是借了《筐出胜利》的东风，影片最终收入票房1.6亿元，创下系列最高。

　　新作储备方面，《喜羊羊与灰太狼》大电影暂时还没有新的消息。

　　④华强方特：完整的产业链

　　华强方特成立于2006年，公司主营业务分为两大块：主题公园和文化内容产品。华强方特从内容开发到衍生产品，及至主题公园，已经形成了一套完整的产业链，实现了动漫IP的商业价值最大化。

　　2012年1月，华强方特出品的动画剧集《熊出没》登陆央视综合频道，旋即大受欢迎。

　　2014元1月17日，动画电影《熊出没之夺宝熊兵》公映，票房收入2.48亿，取得开门红。

　　

　　截至2022年，《熊出没》电影版已经出到第八部，票房收入呈现阶梯式增长。最新的《熊出没·重返地球》收入高达9.78亿，目前系列最高。

　　《熊出没》系列电影几乎是以一年一部的速度准时推出，影片的内容也开始转向成人化。《重返地球》中的科幻、冒险、动作等元素的比例明显吃重，出品方有意在扩大观众圈层。

　　综合来看，华强方特的优势在于IP号召力强大，作品内容扎实。同时，公司还在通过周边产品和主题公园来拓展IP影响力。但过于依赖一个IP，也是一处短板。

　　华强方特在2021年推出过新开发的原创动画电影《俑之城》，但反响平平。可见，一个原创IP从开发到获得市场成功，是一条极为艰难的道路。

　　新作储备方面，《熊出没》大电影最新一部正在制作当中，预计还会瞄准春节档。

　　

　　相较而言，彩条屋和追光动画的作品侧重于成人化，原创动力和华强方特偏儿童向。在发展过程中，每家动画公司都希望努力扩大观众群体，这是一道难题。

　　有了高票房回报，也使得彩条屋、追光动画、华强方特不断推进技术进步。三家公司的作品目前已经呈现出亚洲一流水准，如果在投资上持续加大，比肩好莱坞不是空话。

　　动画技术的发展有迹可循，但是故事内容在创作时属于平地起楼。如何讲好一个故事，才是动画电影的制胜关键。

　　除了上述四家公司之外，还有很多国产动画公司不容忽视。譬如横店影视（《西游记之大圣归来》）、寒木春华（《罗小黑战记》）、睿辰影视（《济公之降龙降世》）、北京精彩（《雄狮少年》）、咏声动漫（《猪猪侠》）等，都致力于动画电影的制作。

　　可以预见，未来的动画电影市场竞争会愈发激烈，群雄并起的时代已经到来。

　　

　　发展短板：衍生品和题材局限

　　2015年7月10日上映的《西游记之大圣归来》，是国产动画电影的一个市场转折点。影片公映之后，通过观众自来水式的口碑传播，票房节节攀升，最终达到9.56亿元，刷新了当时内地市场的动画电影票房纪录。

　　

　　《西游记之大圣归来》抬高了动画电影票房的天花板，让所有人都看到了国产动画电影的发展希望。自此之后，《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等高成本、高票房的动画电影不断涌现。

　　从数据上就能看出，目前国产动画票房TOP12的电影中，高票房作品几乎都是诞生于《西游记之大圣归来》之后。这部电影像是一根杠杆，撬动了动画市场的格局。

　　《西游记之大圣归来》的制片人刘志江就此分析道：“《大圣归来》之后，多部动画电影取得了高票房，高口碑，并且形成了系列IP。这是成熟团队凭借优质作品，达到了理想的市场反馈。创作者、院线、观众合力推动着国漫崛起。观众层面的变化也很明显，从过去有啥看啥，到现在关注大厂出品的影片，已经有了对厂牌的认知。”

　　2015年至今，动画电影在市场中迎来了前所未有的商业繁荣。在繁荣之下，也存在隐忧。归纳起来，国产动画电影有两处短板比较明显：一是衍生品推广滞后；二是创作太过依赖神话故事。

　　动画电影研究者关中阿福表示：“我注意到，很多热映中的动画电影，衍生品要么就是没有上市，要么就是等影片下线才姗姗来迟，很少能与电影形成市场共振。反观好莱坞的《小黄人大眼萌2》，凭借之前的IP人气积累，各种授权的商品在影片上映前已经随处可见。”

　　

　　刘志江此前是制片人，后来他转型成为动画导演，已经成功推出作品《济公之降龙降世》。

　　对于衍生品的开发，他表示：“之前，很多动画电影是在院线播映结束之后再寻求商务合作，品牌方的合作意愿已经不那么强烈了。现在，在前期的创意阶段，根据衍生品的品类分布和品牌商产生深度的合作。未来，随着动画产业的发展，相应的衍生品的合作品类也会更丰富，流程会更规范和精简，带来的产业价值将会越来越高。”

　　在动画电影TOP12的票房榜单中，除了《熊出没》之外，其它的电影，大部分都是出自《西游记》《封神榜》《白蛇传》等古典神话和民间传说。当前大制作的动画电影，似乎很难突破神话故事的选材局限。

　　

　　刘志江就此说道：“这些故事传说，包含了家庭情感、文化浸润等多重属性，是我们骨子里的文化基因。从商业价值来说，这些耳熟能详的故事传说，是具有广泛受众基础的超级IP。”

　　由此可见，自带IP属性的神话故事更容易受到市场瞩目，自然会成为动画电影的题材首选。没有IP支撑的纯原创作品，建立观众的认知就是一个复杂的过程，很容易票房遇冷。

　　

　　《哪吒之魔童降世》之后，就鲜有动画电影票房爆款，10亿仍然是一道难以跨越的门槛。大部分动画电影的营收过度依赖票房，也在白白浪费着IP的商业价值。

　　国产动画电影的题材局限、故事缺乏强共鸣、衍生品开发迟滞等等难题，已经影响到市场的发展。只有攻克这些难关，国产动画电影才能迎来真正的繁荣。

　　【文/崔汀】