适度真实／学院名家谢楚余教授写生新作

谢楚余，广州美术学院油画系副教授，硕士研究生导师，广东美术创作院画家，广东省高校油画学术委员会委员、评委，广东省文史馆油画雕塑院画家、特聘研究员。

1988年毕业于广州美术学院油画系，1998—2000年就读中央美术学院油画系研究生班。曾参加伊维尔古典油画技法材料研究班和西方当代艺术新材料研习班。1989年起，先后在中国的广州、台湾和新加坡、美国举办8次个人画展。1993年和2001年分别赴美国、法国进行学术交流及专业考察。至今已游历了六十余国。作品曾参加中国油画艺术展、第八届全国美展优秀作品展、中国油画精英邀请展等大型画展。

主要展览及获奖：

作品曾参加中国油画艺术展、第八届全国美展优秀作品展、中国油画精英邀请展等大型画展。1989年起，先后在中国广州、中国台湾和新加坡、美国举办七次个人画展。1993年和2001年分别赴美国、法国进行学术交流及专业考察。至今已游历了六十余国。被《美术》、《中国油画》、《美术大观》、《艺术界》、《品尚艺术》、《现代画报》等杂志多次介绍并有专题报道，已出版六部个人油画专集。

代表作有《和辑百越》、《唐人街》、《英雄团长刘放吾》、《春音》、《南国少女》、《陶》、《木板上的拳套》、《旅人》、《炫》、《荔乡女》。

今天，照片与影像日益普及和泛滥，不仅改变了人们获取信息、了解事态的基本方式，也使绘画的图像内涵与形式经历了重大的冲击和改变，因为写生的不被重视和衰落，绘画创作越来越疏离鲜活现实，出现语言僵化和形式表面化的倾向。

学院名家谢楚余老师每年都在创作之余坚持写生，除了完成带本科学生下乡写生的必修课程之外，他也有大量的写生活动，或邀约三五好友，足迹踏遍潮汕故土、西南边陲、漠北草原，或在画室延请模特写生训练，也有国际友人和热心学生毛遂自荐充当模特。作为见证者之一，每次到谢老师工作室都看到大量的写生新作。与精雕细琢、追求完美的的长期创作不同，这些短期写生更有另一番味道，由于作画时间有限，不可能等待颜料干燥后再施以多层罩染，只能采用更迅捷的直接画法，笔意因此显得肯定鲜活，激情盎然，色层丰富耐看、调子微妙高级，凸显了画家深厚的造型功力和美学修养。

“问渠那得清如许，为有源头活水来”。成功没有偶然，作为蜚声国际，功成名就的著名油画家，一幅幅经典唯美作品的背后，有长期钻研和大量写生铸成的强大根基。谢楚余老师在绘画中努力并享受着，用大量的作品诠释了这个道理。

《不了情》 2013年

《不了情》局部 2013年

《渚》 2011年

《陌上花》 2015年

《风华》 2013年

《马丁》 2015年

《刚果青年慕南刚》 2017年

《务仰朗德》 2015年

《郎德寨佬》 2015年

《勾乜朗德》 2015年

《哈尼姑娘》 2016年

《欧桑》 2015年

《乃莎》 2015年

《安得露莎的凝视》 2013年

《梵音》 2014年

《回族青年》 2016年

《波兰舞蹈家》 2013年

《美国画家肯》 2016年

《英国画家巴里》 2016年

《仰阿莎》 2015年

《凯特琳娜》 2013年

《侗女》 2015年

《三春》 2011年

《晨幽》 2009年

《浅夏》 2013年

《空山》 2013年

《鹅潭映月》 2012年

《仲夏》 2012年

重磅福利：作画步骤与幕后花絮

《回族青年》作画步骤 2016年

《也门青年》作画步骤 2017年

《刚果青年慕南刚》与工作照 2017年

《哈尼姑娘》与工作照 2016年

读谢楚余的作品能强烈地感受到那种对美的执着与追求。有人说谢楚余的画太过唯美。的确，“唯美”一词在这个以强调破坏性为时尚的年代里，从某种程度上讲和当代艺术圈是格格不入的，反倒成了自命清高者的异类。但我认为这只是一种学术迂腐与偏激。黑格尔说：“存在的就是合理的。”谢楚余的绘画不仅存在，而且有着旺盛的生命力。为什么他的画有那么多盗版，有那么多人被感动，这是值得我们深思的。艺术精神之伟大，生命力之顽强，在于其根植于民众之中，大众需要什么呢？就要通过艺术去感受美的存在，这是最普通却是最根本的需求。

——虞枫

十分明显，楚余对美的追索是以理性的完整为焦点的。他耿耿于完美、孜孜于完整。有时，甚至不惜把自己对美的憧憬也都一一带上画面。这种倾向使他的画面显得十分饱和、十分充实，自然也更充满视觉上的愉悦。如果说画面的欣赏效果有如乐曲一般的话，楚余的画就是流畅的圆舞曲，是一种由圆润的华丽所组成的，虽没有撕心裂腑的震撼，但更辐射着温暖。他的细腻正是在流畅中显现的。他的画风是一种和谐，而这和谐又正是理性的结晶。

——林墉

谢楚余具有鲜明的审美理想，他创作的人体形象都带有某种程度的“理想化”，比之实在的人物更接近于完美无瑕。但，可贵的是，他同时又非常注意每个人物的气质、性格和心理情绪。这种独特的人物个性，不仅表现在面貌表情上，也体现在整个人体的骨骼结构、肌理的质感，以及皮肤的色泽上。所以，他笔下的人物决无公式化概念化的弊病。

——迟轲

谢楚余没有完全从技术的角度来看待人体艺术，他的油画人体带有更多的“创作”性质，而较少习作的形式。他多半把这些女人体放在虚拟的空间当中或背景前面，有的描绘得相当具体，有的则比较抽象；同时，人物与背景在用笔上对比明显，背景和人物身体的某些局部时常会采用比较粗放的笔触，而不是用平均的力量对整个画面进行细腻的描绘，这是他人体创作与众不同的地方。

——余丁